Opera "Tristan and Isolde": vsebina, zanimiva dejstva, video, zgodovina

R. Wagner opera "Tristan in Izolda"

Opera "Tristan in Izolda" velja za največje delo nemškega skladatelja. Richard Wagner - je lahko razumljiva, vendar ima neverjetno umetniško integriteto. Osnova za delo je bila starodavna legenda, ki se je skladatelj umestil v več prizorov. Veliko dramskih udeležencev je zamenjalo dva glavna lika in nekaj dodatnih likov. Wagner je v svojem delu posebno pozornost posvetil duhovnim impulzom - ljubezni, privlačnosti, predanosti, bolečini, obupu, poželenju do smrti, radosti. Vse te note človeške duše so prejele briljanten in velikodušen odsev v glasbi.

Povzetek Wagnerjeve opereTristan in Isolde"in veliko zanimivih dejstev o tem delu preberite na naši strani.

Povzetek Tristana in Isolde

Tristan vozi nevesto kralja Marka - Izolde po morju v Cornwall. Njena služkinja Brangen, ki verjame, da je princesa imela veliko srečo z zaročencem, se sprašuje, zakaj je hostesa tako zlobna in razburjena. Brangen po ukazu Izolde kliče nečaka kralja Tristana, vendar se mu izogne ​​govoriti. Njegov dolgoletni prijatelj in vojak Courvenal odgovarja, da ni razloga, da Tristan ne bo imel pogovora z žensko, ki bo kmalu postala zakonita žena. Izolde se z Brangeno strinja, da je Tristan enkrat ubil njenega zaročenca, vendar mu je lahko odpustila in odšla po nevarni poškodbi. Vitez je prisegel, da ji bo zvesto služil, potem pa je vzel talca in ga odpeljal k staremu stricu Marku. Iz obupa se je Isolde odločila, da bo vinu dodala strup in ga popila s Tristanom. Vendar pa namesto zastrupljenega vina, prinaša ljubezenski napoj Tristanu in Izoldi. Tristan ugiba o Isoldinih namerah in pije pijačo. V pričakovanju smrti moški in ženska priznavata svoje nežne občutke. Prav v tem trenutku jadralci kričejo, da je ladja prispela v Cornwall.

Izolda se veseli trenutka, da vidi svojega ljubljenega viteza. Brangen poskuša opozoriti hostesa, ker Meloth gleda Tristana. Ampak Isolde se sploh ne skrbi, ker so vitez Meloth in Tristan tesni prijatelji in on je na njihovi strani. Po srečanju par poje ode noč in smrti, ignorira Brangena in opozarja, da bo zore prišlo. Potem pa se vdre kulinar Kurvenal in pokliče, da mu prijatelj odnese noge, toda kralj takoj prihaja s svojimi zaupniki. Melot izda mladeniča, kralj je jezen zaradi nehvaležnosti svojega nečaka. Tristan vabi svojega ljubljenega, da z njim deli svoje življenje. Melot napade človeka in mu povzroči hudo rano.

Zvest squire Kurvenal dostavi Tristan na grad v Bretoni. Pogumen vitez se nenehno spominja svojega otroštva. Njegov oče je umrl, ko se fant še ni rodil. V težkem porodu je mati umrla. Puščavska žalostna pesem naredi Tristana resno razmišljanje o smrti, ki ga je preganja od rojstva. Kurwenal pripoveduje prijatelju, da bo Isolde kmalu prišel, da ozdravi nevarno rano. Tristan zgreši svojega ljubljenega in jo čaka, vendar umre v trenutku, ko je ladja prišla. Izolla ne more preboleti ideje, da njenega ljubimca ni več. Pojavil se je stari kralj in njegova spremljava. Kurwenall, ki ne ve, zakaj je prišel Mark, ubije Melotha in se umre. Brangen, ki je prepričal kralja, naj obišče Kareol, pravi, da je Mark odpustil svojemu nečaku in prišel blagosloviti svojega ljubljenega. Izolda ne more živeti brez svojega ljubimca in zapustiti ta svet po Tristanu.

Fotografija:

Zanimiva dejstva

• Wagner V Rio de Janeiro sem želel postaviti "Tristan in Isolde" v italijanščino, toda iz političnih razlogov so mu to zavrnili.
• Na premieri je bil dirigent Hans von Bülow, ki je bil predan oboževalcu Wagnerja. Tik pred nastopom je imel Hans hčerko, ki jo je poimenoval po glavnem junaku. Moški ni vedel, da je njegova žena rodila otroka od Richarda. Kasneje je Cosima von Bülow skladatelju rodila še dva otroka, preden je zapustila Hansa in se poročila z maestrom.
• Legenda pravi, da je bila Isolde princesa iz Irske, hči močnega zdravilca. Popolnoma je razumela zelišča, droge in lahko zdravi ljudi.
• Po mnenju avtorja je v operi poskušal prenesti "pravega človeka", ki ne more živeti ločeno od narave. Zato Richard opozarja gledalca na slike narave in slikovnih skic.
• Med takratnimi skladatelji je bil Wagner v svojih delih pel »nočni romantik« kot simbol osvoboditve čutov iz uma. Delovanje opere poteka predvsem v nočnih in večernih urah.
• Romantični duo Isolde in skladatelj Tristan sta definirala kot ogromno gozdno melodijo, ki se spominja med sprehodi po gozdu.

• Med uprizoritvijo opere je vsaj deset dirigentov naletelo na srčni napad. Leta 1911 je avstrijski dirigent Felix Motl med govorom doživel srčni napad, 11 dni kasneje pa je umrl človek. Leta 1968 je nemški dirigent Joseph Kilbert umrl na odru.
• Ko je Wagner ustvaril delo, je živel v Zürichu v hiši bogatega trgovca Otta Wesendonke in je bil noro zaljubljen v svojo mlado ženo Matildo.
• Pred neuspešno produkcijo v dunajski dvorni operi je potekalo več kot 20 vaj z igralci.
• Opera "Tristan in Izolda" se za Wagnerjevo delo ne šteje za najbolj neučinkovito. Skladatelj je namerno zmanjšal število dogodkov in dejanj, da bi naredil prostor za psihološka stanja likov.
• Po eni od legend je kralj pokopal svojega ljubljenega v dveh grobovih v bližini kapelice. Na grobu mladeniča je zrasel močan trn, ki je prešel na grob Izolde. Meščani so nekajkrat razsekali grm, naslednji dan pa so zrasli.
• Ruski gledalci so opero prvič slišali leta 1899 v Mariinskem gledališču. Ershov in Litvin sta bila izbrana za izvajalca glavnih delov.
• Avtorica meni, da ljubezen do Isolde in Tristana ni le občutek med moškim in žensko. Glavni junaki se med seboj všečijo kot bogovi, ne kot ljudje.
• Mnenja o legendarni operi od začetka do danes so zelo dvoumna. Tako je Friedrich Nietzsche po premieri napisal članek, v katerem je odkrito izpostavil povprečnost Wagnerja in njegovih del. Po drugi strani pa veliko znanih skladateljev (Rimsky-Korsakov, Debussy, Strauss itd.) So bili navdušeni nad ustvarjanjem skladatelja.
• Do 200. obletnice glasbenika v moskovskem gledališču "Nova Opera" je potekala premiera predstave "Tristan in Isolda".

Zgodovina nastanka "Tristan in Izolde" t

Legenda o Tristanu in Izoldi, ki je bila običajna v srednjeveški Evropi, se je rodila na Irskem. Legenda je imela številne različice in prvič je bila opisana na papirju v XII. Stoletju (francosko-bretonski roman). Sčasoma je legenda dodala različne umetniške elemente, vendar je bila glavna točka nespremenjena - ljubezen je močnejša od vseh, celo smrt. Vendar pa Wagner izkazalo se je, da to zgodbo interpretira na svoj način - napisal je delo o brezpogojni obupni strasti, ki je izven razuma, sorodnosti, občutku dolžnosti. Mučljivi občutki protagonistov prelomijo njihov običajen način življenja in ideje o svetu.

Skladatelj je zelo rad ljubil svoje "ustvarjalnosti" in je po njegovem mnenju Tristan in Isolde najbolje delo v njegovi karieri. Pisanje opere je povezano z neverjetno romantično oderjo v usodi avtorja - njegovo ljubezen do Matilde Wesendonk, ki se je poročil z njegovim pokroviteljem. Čeprav je bila ženska noro zaljubljena v Wagnerja, je lahko premagala svojo strast in ni izdala svojega zakonitega zakonca. Za Richarda je "Tristan" postal poosebljanje lastnih nedeljenih občutkov.

Wagner je prvič slišal slavno legendo v štiridesetih letih in jeseni 1854 se ni mogel znebiti ideje o ustvarjanju opere. Poleti 1857 je skladatelj celo zapustil trilogijo Nibelung Ringa, da se popolnoma potopi v nov projekt. Richard je besedilo dela napisal v nekaj tednih in jeseni je začel ustvarjati glasbo.

Opera

"Tristan in Izolda" je zelo težka opera za produkcijo, zato je bila njegova premiera odložena do poletja 1865. Sprva ga je skladatelj načrtoval v Pariški operi, vendar je Tannhäuser zaradi neuspeha opere izbral državno gledališče Baden v Nemčiji. Wagnerju so ponudili službo na Dunaju. Casting igralci so trajali več let, a na koncu je Dunajska opera zavrnila opero. Tudi ko je bavarski kralj Ludwig II, ki je oboževal Wagnerjeve prispevke, pomagal dvigniti potrebno količino za proizvodnjo, je originalna produkcija propadla zaradi bolezni glavne igralke.

Dolgo pričakovana premiera opere je potekala 10. junija 1865 v Narodnem gledališču v Münchnu. Na začetku je kritika padla na skladateljevo delo, pripombe in očitke pa so slišali z vseh strani. Wagnerja so obtožili, da je ustvaril nemoralno delo, ki dokazuje smrt junakov zaradi strastne strasti. Toda sčasoma so kritiki in gledalci spremenili svojo jezo v milost. Mnogi ugledni skladatelji teh časov so občudovali delo Wagnerja in ga imenovali pravo mojstrovino.

Zahteve za pevce in orkester, ki nastopajo v operi, so nenavadno visoke. Izvajalci morajo čutiti svoje junake čim bolj jasno in natančno, gledalec pa mora občutiti njihovo iskrenost in resničnost.

Sodobne operne hiše poskrbijo za neverjetne in nenavadne produkcije največjega dela skladateljskega reformatorja. Premiera "Tristana in Izolde" v Metropolitanski operi je potekala leta 2016. Gledalci so bili presenečeni nad neverjetno video zasnovo mračnih morskih pejsaž, usodnimi vizijami in kovinskim okoljem na ladji.

Sestava akterjev v tej predstavi se je brezhibno ujemala. S svojimi iskrenimi vokali so lahko pevci ustvarili občutek za lepoto in poetiko, ki zajame moč orkestra in nežnost solo instrumentov. Solo angleškega roga, ki je posnemal pastirsko cev, je bilo še posebej živo.

Glavni režiser je občinstvu pokazal ljubezensko zanimanje, žejo za smrtjo, prednost nočni temi do svetlobe dneva glavnih junakov. Tristan in Isolde v predstavi sta odvisna od svojih idej, strasti in popolnoma slepih v svojih zablodah.

V Rusiji so občudovalci Wagnerjevega talenta lahko ocenili njegovo delo na obsežni premieri gledališča Novosibirsk februarja 2015. Ta produkcija je bila opredeljena kot »preboj od običajnega«, ker je bila v glasbenem žanru predstavljena legenda o Tristanu in Izoldi.

Glasbena in tehnična stran predstave je nastajala v stilu ljudskega rocka - na odru je bil klasični orkester, elektronski in ljudski instrumenti. Profesionalni koreografi so ustvarili pravo vzdušje baleta in celo uporabili ognjene irske plese.

Predstava, ki je bila "zašita" iz francoske glasbe in ruske predstave, se je nepričakovano izkazala za popolno. Uprizoritev je izgledala kot fascinantna zgodba, zaradi katere je gledalec vpil v končno dejanje. Nastali performans se lahko brez dvoma imenuje edinstven - ni kopija tujega glasbenega dela, ampak njegova sodobna in nenavadna scenska različica.

Glasba

"Tristan in Izolda" - izvirno in izredno delo glasbenika. V operi je najmanjše število dejanj in gibov, zaplet je osredotočen na duševno trpljenje glavnih likov, njihovo boleče in tragično strast.

Orkestralne predstavitve opredeljujejo razpoloženje celotnega dela - intenzivne, strastne, vznemirljive melodije se ves čas nadomeščajo v celotni akciji. Uverturni motivi segajo do iskrenih muk Tristana in Izolde, prizorov pesmi pa služi kot ozadje gledalcu. Prvo dejanje odpira pesem mladega mornarja, ki zveni akkapelno, nato pa aktivna, močna volja pesmi Kurvenala vzame zbor. Glavni opis junakinje je skrit v njeni dotikalni zgodbi, kjer se takoj začutita tesnoba in žalost.

V naslednjem nastopu je glavno mesto dano čudovitemu ljubezenskemu duetu dveh ljubiteljev, ki ga razredčita predstava Brangensa in kralja Marka. Glasba med sestankom ljubljenega je polna kontrastnih razpoloženj - njen začetek kaže srečo od želenega srečanja, nato pa se pokažejo spomini na muke v trenutkih ločevanja, prekletstvo dnevne svetlobe. Glavna epizoda dueta - lagodno, ognjeno melodijo, ki veliča noč in smrt.

Tretje dejanje spremljajo dva velika monologa - ranjen Tristan in izginjajoča Izolda. Orkestralni uvod prikazuje gledalcu neznosno bolečino in dolgočasnost protagonista. Napetost postopno narašča, Tristanovi govori še bolj obupno, toda nenadoma pride radost in ekstaza, ki jo ponovno nadomešča hrepenenje.

Na zaključni sceni Izoldeve smrti se melodične melodije zelo hitro razplamtijo, kar se zdi, da spreminja in osvetljuje mračni zvok prejšnjih dejanj. V tej sceni ljubezenski duet iz drugega dejanja prevzame razsvetljen zvok.

Opera "Tristan in Isolde"je sijajno delo o moči glasbe, umetnosti govora in se upravičeno šteje za največjo himno ljubezenske strasti. Po zaslugi skladateljevega dela se je svet najprej seznanil z glasbeno dramo, v kateri ima orkester glavno vlogo. Wagner je utelešal svoje ideje o neprekinjeni melodiji, ustvarjanju novega in nenavadnega stila glasbenih arij in dueta.