Slike spreminjajočih se letnih časov, šumenje listov, ptičji glasovi, pljuskanje valov, žuborenje potoka, nevihtne pealice - vse to je mogoče prenesti v glasbi. Številni znani skladatelji so to lahko naredili briljantno: njihova glasbena dela o naravi so postala klasika glasbene krajine.
Naravni pojavi, glasbene skice flore in favne se pojavljajo v instrumentalnih in klavirskih delih, vokalnih in zborovskih delih, včasih tudi v obliki programskih ciklov.
"Sezone" A. Vivaldija
Antonio Vivaldi
Štiri tridelna violinska koncerta, posvečena sezonam Vivaldija, so nedvomno najbolj znana glasbena dela o naravi baročnega obdobja. Pesniški soneti za koncerte so napisani, kot verjame, sam skladatelj in izražajo glasbeni pomen vsakega dela.
Vivaldi prenaša glasbo in zvoke groma, zvok dežja, šuštanje listov, ptičje trepalnice in lajanje psov, tuljenje vetra in celo tišino jesenske noči. Številne pripombe skladatelja v oddaji neposredno kažejo na ta ali tisti fenomen narave, ki ga je treba upodobiti.
"Sezone" J. Haydna
Joseph Haydn
Monumentalni oratorij »Sezone« je bil značilen rezultat skladateljevega ustvarjalnega dela in postal prava mojstrovina klasicizma v glasbi.
Štiri sezone se dosledno pojavljajo pred poslušalcem v 44 slikah. Junaki oratorija so vaščani (kmetje, lovci). Vedo, kako delati in se zabavati, nimajo časa, da bi se prepustili malodušju. Tukaj so ljudje del narave, vključeni so v enoletni cikel.
Haydn, tako kot njegov predhodnik, široko izkorišča zmožnosti različnih instrumentov za prenos zvokov narave, kot so poletne nevihte, cvrkutanje kobilic in žabji zbor.
V Haydnu je glasba o naravi povezana z življenjem ljudi - skoraj vedno so prisotni v njegovih "slikah". Torej, na primer, v finalu 103. simfonije, se zdi, da smo v gozdu in slišimo signale lovcev, za katere skladatelj se zateče k znanim sredstvom - zlatemu toku rogov. Poslušajte:
"Sezone" P. I. Čajkovskega
Peter Čajkovski
Skladatelj je za svojih dvanajst mesecev izbral žanr klavirskih miniatur. Klavir sam pa lahko prenaša barve narave, pa tudi zbor in orkester.
Tu so spomladanski veselje škrjala in veselo prebujanje zvončka in zasanjana romanca belih noči in pesem čolna, ki se ziblje na rečnih valovih, terensko delo kmetov, lov na lovske pasme in moteče žalostno jesensko potapljanje narave.
Karneval živali C. Saint-Saens
Camille Saint-Saens
Med glasbenimi deli o naravi se Saint-Saensova velika zoološka fantazija za komorni ansambel loči. Pomanjkanje resnosti je določilo usodo dela: Karneval, katerega rezultat je Saint-Saens celo prepovedal objavljati v življenju, je bil v celoti izveden le med skladateljevimi prijatelji.
Prvotna instrumentalna kompozicija: poleg niza in več pihalnih instrumentov, to vključuje dva klavirja, celestos in tako redek instrument v našem času, kot stekleno harmoniko.
V ciklu 13 delov, ki opisujejo različne živali, in zadnji del, ki združuje vse številke v cel kos. Smešno je, da je skladatelj vključil tudi pianiste novince, ki med živalmi marljivo igrajo gamo.
Komičnost karnevala je poudarjena s številnimi glasbenimi aluzijami in citati. "Turtles" na primer izvajajo kancen Offenbach, ki se je večkrat upočasnil, kontrabas v The Elephant pa razvija temo Berliozovega "Baleta silfov".
Edino število cikla, ki je bilo objavljeno in javno objavljeno v življenju Saint-Saensa, je slavni "Labod", ki je leta 1907 postal mojstrovina baleta v izvedbi velike Anna Pavlova.
Morski element N. A. Rimskega-Korsakova
Nikolai Rimsky-Korsakov
Ruski skladatelj je o morju vedel iz prve roke. Midshipman, nato pa midshipman na diamantnem strižniku, je potoval daleč do severnoameriške obale. Njegove najljubše morske podobe se pojavljajo v mnogih njegovih stvaritvah.
Takšna je, na primer, tema oceana-morje modrega v operi "Sadko". Dobesedno v več zvokih avtor izraža skrito moč oceana in ta motiv prežema celotno opero.
Morje kraljuje v simfonični glasbeni sliki "Sadko" in v prvem delu apartmaja "Šeherazada" - "Morje in ladja Sinbad", v katerem se umiritev zamenja z nevihto.
"Rožnasti koper je prekril vzhod ..."
Modest Mussorgsky
Druga priljubljena tema naravne glasbe je sončni vzhod. Tukaj takoj pridejo v mislih dve najbolj znani jutranji temi, nekaj skupnega drug drugemu. Vsak na svoj način natančno izraža prebujanje narave. To je romantično "Jutro" E. Griega in slovesno "Dawn on the Moscow River" M. P. Musorgskega.
V Griegu posnemajo rog pastirja z glasbili, nato pa celo orkester: sonce se dvigne nad ostrejšimi fjordi, v glasbi se jasno sliši šumenje potoka in petje ptic.
Z zorem Mussorgskega se začne tudi melodija pastirja, zvok zvoncev se prepleta v naraščajoči orkestralni zvok in sonce se dviga nad reko, pokriva vodo z zlatimi valovi.
Skoraj nemogoče je našteti vsa znana klasična glasbena dela, v katerih se razvija tema narave - ta seznam bo predolg. To bi lahko vključevali Vivaldijeve koncerte (slavuj, kukavica, noč), ptičji trio iz Šeste simfonije Beethovena, Let čmrljev Rimskega-Korsakova, Debussyjeve zlatne ribice, Pomlad in jesen in Zima cesti »Sviridov in mnoge druge glasbene slike narave.
Pustite Komentar