F. Mendelsohn Koncert za violino: zgodovina, video, vsebina

Felix Mendelsohn Koncert za violino in orkester v E-molu

"Poroka marca". Ko slišite ime tega super priljubljenega dela, mu takoj pride na misel ime njegovega avtorja. Felix Mendelssohn je ugledni nemški romantični skladatelj, ki je s svojim ustvarjalnim delom neprecenljivo prispeval k zakladnici svetovne glasbene kulture. V dediščini nadarjenega maestra je veliko lepih del, ki se upravičeno štejejo za prave mojstrovine, nesporno pa je, da ima Koncert za violino in orkester v E-molu posebno mesto med njimi. Ta skladba, ki je briljantno prikazala najboljši talent skladatelja, je bil eden najsvetlejših primerov koncertne glasbe za violino.

Zgodovina nastanka Koncerta za violino in orkester v e-molu Felixa Mendelssohna ter zanimiva dejstva in glasbena vsebina dela najdete na naši strani.

Zgodovina ustvarjanja

Felix Mendelssohn-Bartholdy, ki je postal znan kot izjemen skladatelj, je bil tudi odličen organizator, ki je ustanovil prvi konservatorij v Nemčiji in odličen učitelj, ki je vzgajal veliko dobrih glasbenikov. Pomembno je omeniti to MendelssohnKot zelo nadarjen glasbenik je igral ne le klavir, ampak tudi telo, violino in viola. S svojimi talenti se je uveljavil kot izjemen dirigent, ki ga je orkester v svojem času imenoval najboljši.

Tako je bil leta 1835 šestindvajseterica Mendelssohn povabljena na mesto vodje orkestra Leipziške simfonije Gevandhaus. Ne da bi dvakrat razmišljal, je svojemu prijatelju, takrat že znanemu violinistu Ferdinandu Davidu, predlagal, da prevzame vlogo spremljevalke v tej ustvarjalni skupini. Prijateljstvo dveh izjemnih glasbenikov se je začelo v otroštvu. Zanimivo dejstvo je, da sta bila oba rojena v Hamburgu v isti hiši samo z razliko v enem letu. Prijateljstvo Felixa in Ferdinanda je bilo v adolescenci še močnejše in se je nadaljevalo vse življenje, poleg tega pa sta bila oba glasbenika tesno povezana s tesnim strokovnim sodelovanjem.

Na primer, julija 1838 je Mendelssohn v svojem sporočilu Davidu povedal, da mu želi pisati violinski koncert, katerega tema se obsedeno vrti v njegovi glavi. Toda od trenutka, ko je Mendelssohn pisal prijatelju o svojem načrtu in preden je dal zadnjo točko na točko, je minilo skoraj šest let. Ta esej za Felixa je bil kot obsedenost, ker se je odločil ustvariti nekaj inovativnega, za razliko od tistega, kar je bilo prej napisano v tem žanru. Med potovanjem ali odhodom na dopust je Mendelssohn nenehno dopisoval z Davidom in se nenehno posvetoval z njim o koncertu. Ferdinand, ki je bil odličen skladatelj, je sestavil precejšnje število skladb za violino, z velikim veseljem pa je prijatelju dal dragocene nasvete, hkrati pa je spodbujal in pohitel Felixa s koncem dela na delu. Medtem se je zdelo, da je Mendelssohn odložil objavo svojega koncerta, čeprav je takrat iz njegovega peresa prišlo eno delo za drugim. V tem ustvarjalnem obdobju so se pojavile simfonije št. 2 in št. 3, pa tudi glasba za šekspirovsko komedijo "San kresne noči". Poleg tega se je Mendelssohn v nemški prestolnici v imenu pruskega kralja Friedricha Wilhelma IV ukvarjal z reformnimi dejavnostmi, ki so se za skladatelja žal končale z neuspehom.

Iz kakršnega koli razloga je Felix počasi dokončal delo na koncertu, danes ga nihče ne more natančno pojasniti. Vendar pa obstajajo nasveti, da je skladatelj izsušil čustveno dviganje, ki je sprva navdihnilo melodijo glavne teme dela. Malo nenavadno je, da se je Mendelssohnova poetična inspiracija ponovno pojavila, ko je spoznal Jenny Lynd. Felix se je strastno, a neizrecno zaljubil v švedski Nightingale, saj je ta nadarjeni pevec imenovan v Evropi. Leta 1844 je skladatelj ponovno začel delati na delu in z Davidom, ki je do takrat postal profesor na konservatoriju v Leipzigu, spet začeli energične razprave o violinskem koncertu. 16. septembra 1844 je bila ocena končno dokončana, premierna izvedba nove skladbe pa je bila predvidena marca naslednjega leta. Ferdinand David naj bi nastopil kot solist, saj je bil za njega koncert napisan, dirigent pa naj bi stal za dirigentom. Zaradi Mendelssohnove bolezni pa je orkester Gevandhaus na premieri, ki je potekal 13. marca, vodil drugi dirigent, danski skladatelj Niels Gade. Uspeh koncerta je bil izjemen: ne le javnost, ampak tudi kritiki so jo sprejeli z velikim navdušenjem. Šest mesecev kasneje, 23. oktobra, se je predstava ponovila, zdaj pa je koncert izvedel sam avtor.

V kratkem času je delo Mendelssohna, ki je dobilo veliko popularnost, v svoj koncertni repertoar začelo vključevati vse znane violiniste.

Zanimiva dejstva

• Felix Mendelsohn je svoj slavni koncert za violino in orkester posvetil prijatelju, čudovitemu violinistu, skladatelju in predavatelju Leipziškega konservatorija Ferdinanda Davida.
• Kot je zamislil Mendelssohn, se je njegov manjši violinski koncert izkazal za zelo inovativnega. Prvič, delo se ne začne z uvajanjem celotnega orkestra, kot je bilo prakticirano prej, temveč s temo, ki jo izvaja solo violina. Drugič, skladatelj postavlja kadenco ne pred kodo, temveč sredi prvega dela in hkrati ne dovoljuje solistu improvizacije, kot je bilo na koncertih Mozarta in Beethovna. Mendelssohn je napisal kadenco samega solista, tako da je bilo njeno tematsko gradivo stilsko povezano z delom. Tretjič, avtor, da bi kompozicijo dojel kot trdno in ne prekine z aplavzom poslušalcev, je združil vse odseke koncerta. Na primer, prvi in ​​drugi del je povezal z opombo, ki jo je opravil fagot. Morda je ta inovacija Mendelssohna označila začetek aplavza, ki je ustavil izvedbo večjih del.
• Annie Lind - švedska pevka, ki je tako navdihnila Mendelssohna, da je lahko še dokončal svojo mojstrovino koncerta, se je brezbrižno odzvala na vse goreče občutke skladatelja. Vendar je bil Felix tako zaljubljen, da je bila pripravljena zapustiti svojo družino, ki je potem imela pet otrok. Mendelssohn je Annie ponudil, naj z njim pobegne v Ameriko, in če je zavrnila, ji je grozila, da bo naredila samomor. Razlog za zavrnitev skladateljevih občutkov je bila močna pobožnost pevke. Ona je sama odraščala v nepopolni družini, menila je, da je velik greh uničiti družino in pustiti otroke Felixa brez očeta. Po skladateljevi smrti pa je Yeenny Lind, ko je zapustil oder, ustanovil fundacijo Mendelssohn.
• Prvi koncert za violino in godalni orkester v d-molu je Felix Mendelssohn sestavil, ko je bil star le trinajst let. To je zelo virtuozno delo sredi dvajsetega stoletja, ljubitelji klasične glasbe so ponovno odprli in izvedli slavnega ameriškega violinista Yehudija Menuhina. Snemanje koncerta sega v leto 1951.
• Koncert za violino in orkester Felixa Mendelssohna velja za dokaj težko izvedljivo skladbo. Violinisti menijo, da je ta skladba v svojem repertoarju prestižna. Številne znane izvajalke so posnele to mojstrovino, med katerimi so najbolj impresivne predstave Josepha Suka (1964), Jong Kyung-Hwa (1981), Ann Akiko Meyers (1993), Robert McDuffie (1998), Daniel Hope (2007), Hilary Khan (2010). ), Ray Chen (2011), Philip Quint (2012).
• Leta 2007 je bil v Leipzigu eden od nasipov mestnega kanala po obnovi imenovan Felix Mendelssohn. Koraki spusta v vodo so zelo podobni linijam glasbenega osebja, lokacija domnevno kaotično urejenih lesenih sedežev pa je podobna notam, ki sestavljajo prvo temo skladateljevega manjšega violinskega koncerta.

Vsebina

Koncert za violino in orkester v E-molu Felixa Mendelssohna, ki je čudovita lirična pesem, je prevzel najboljše značilnosti skladateljevega ustvarjalnega izgleda. Plemenitost, čistost občutkov in prijetna svežina so neločljivo povezani z glasbo dela. Poleg tega so duševno melodično bogastvo, skupaj z virtuoznim sijajem, solistu-izvajalcu omogočili, da v celoti pokaže vse svoje veščine.

Koncert, ki so ga sprejela dela tega žanra, je sestavljen iz treh delov.

Prvi del (Allegro molto appassionato), zaprtega v obliki sonatnega alegroga, se začne z najbolj čudovito vznemirljivo temo, ki se je v Mendelssohnovi glavi obsesivno vrtela. Skladatelj v ospredje namesto orkestralne uvodne predstavitve skoraj takoj privleče to melodično melodijo, ki jo je posnela solo violina. Po tem, ko držimo temo in nato hitro navzdol in močan navzgor prehod, se tematski rele prenese na celoten orkester. Nato povezovalna stranka pritegne s svojo čustveno naravnanostjo, naraščajoče kromatične intonacije pa ji dajejo posebno željo in moč. Sprva poteka oboe in prve violine, nato pa prenesene na solo instrument. Sekundarni del prvega dela je nekoliko drugačen od prejšnjih. Prežeta je z svetlimi besedili, ki so zelo značilna za Mendelssohnovo glasbo. Kasnejši razvoj je dokaj skromen, saj temelji na razvoju glavnih in kohezivnih strank, v katerih ni nasprotujočih si podob. Njena glavna naloga je pripraviti videz spektakularne kadence solista, ki se po skladateljevi inovativni ideji ni nahajal po reprizi, kot je bila prej, ampak po zaključku razvoja.

Sledi kompaktna, a dinamična repriza, ki vodi v vrhunec prvega dela koncerta, ki je zaprt v kodo, ki ji sledi.

Pomembno je poudariti, da skladno z idejo skladatelja, da aplavz občinstva ne krši celovitosti dela, sta prvi in ​​drugi del dela med seboj povezana. Osvetljena nota "si", ki jo izvaja fagot, je naravno povezala oba odseka.

Za drugi del (Andante), napisana v tridelni obliki, je skladatelj izbral ključ C-durja. Odsek se začne z isto opombo "si", ki se postopoma spremeni v "prej". Nato se zvok postopoma napolni z drvenimi pihali in godalnimi instrumenti. Glavna tema, polna lirike, se začne z deveto vrstico. Tekajoča melodija peva izrazito s solo violino. Osrednja tema srednjega dela je naslednja, čeprav zveni melanholično, vendar je za predstavo precej zapletena in od izvajalca zahteva precejšnja tehnična znanja. Postopoma krepi elegijsko vzdušje v glasbi, skladatelj pripravlja poslušalca na kontrastni končni značaj in v zaključku uvaja novo temo, ki je povezovalni element s svetlim koncem.

Tretji del (Allegro molto vivace). Za zaključek koncerta je Mendelssohn izbral obliko rondo-sonat in tonalnost E-dur. Zadnji del koncerta, v katerem ni niti tematik kontrastne narave, se začne z rekrutiranjem fanfarjev pihalnih instrumentov. Potem, po štirih palicah orkestra in violinskega zvitka, se v ospredje pojavi milostna in silovita melodija solo instrumenta. Nadalje se med violino in orkestrom ponovno odvija vesel dialog, ki vodi do naslednje praznične in vesele maršiške teme. Koncert se konča s spektakularno, očarljivo kodo.

Koncert za violino in orkester v E-molu - to je izjemno delo Felix Mendelssohn danes velja za eno izmed najbolj priljubljenih del violinske literature. Ne le izjemni izvajalci, temveč tudi glasbeniki začetniki ga z veseljem vključijo v svoj repertoar, saj lepa glasba resnično domiselne kreacije nikoli ne preneha navduševati poslušalcev z intimno liriko, prefinjeno milostjo, temperamentom in bogastvom barv.