Georg Friedrich Handel: biografija, zanimiva dejstva, delo

Georg Friedrich Handel

V starosti Scarlattija in Bacha je Georg Handel eden največjih skladateljev baroka. Več kot 57 let ustvarjalne kariere je sestavil več kot 120 kantat, duetov in trio, 29 oratorij, 42 oper, številne arije, himne, komorne glasbe, ode in serenade, koncerte organov.

Handel je naredil neprecenljiv prispevek k razvoju opere in po mnenju kritikov se je ta skladatelj rodil malo kasneje, uspešno je lahko izvedel popolno reformo tega žanra. Angleški državljan nemškega izvora, Handel je bil resnično transkulturna figura, ki je v svojem delu preprosto združil glasbeno izkušnjo angleških, italijanskih, nemških skladateljev in izvajalcev.

Kratko biografijo Georga Friedricha Handela in veliko zanimivih dejstev o skladatelju najdete na naši strani.

Kratka biografija Handela

Georg Friedrich Handel je bil rojen leta 1685 v Halleju v Nemčiji. Oče bodočega skladatelja Georga Handela, ki se je včasih poročil z vdovo sodnega brivca-kirurga, je podedoval položaj pokojnika. Pet otrok je vzgajal od zakonske zveze s to žensko v skladu s svojimi življenjskimi načeli: "konzervativnost, previdnost, varčnost in preudarnost". Po smrti njegove prve žene se je George poročil s hčerko luteranskega duhovnika Dorothee Taust, ki je postala mati GF. Handel.

Življenjska načela globoko verskega očeta na eni strani in izvor matere na drugi, pa tudi nizka stopnja njihove družine v družbi, bi morala fantu kategorično zapreti pot glasbi, vendar se to ni zgodilo »povsem po naključju«.

V Handelovi biografiji je dejstvo, da je nekoč po volji usode presenetljivo sedemletno Friedrichovo igro slišal vojvoda Johann Adolf I. Plemič je priporočil, da se fantu podeli glasbeno izobrazbo, njegov oče, ki se ni upal nasprotovati volji vojvode, je moral pozabiti na pravno izobraževanje svojega sina. George Handel je najel F.V. Tsakhov, ki je postal prvi ... in zadnji, ki je delal z Handelom na glasbi.

Pripadati kot cerkveni organist stari gimnaziji, Tsakhov se je veselil izvajanja fuga, kanonov in kontrapunkta. Hkrati je bil dobro seznanjen z evropsko glasbo, sestavil pa je tudi dela, ki so dala nov, koncertno-dramski slog. Mnoge značilnosti sloga "Gendel" bodo izvirale prav iz glasbe Tsakhova.

Čembaloviolino telo, oboe - igranje na teh instrumentih Handel je obvladal in izpopolnil pod strogim vodstvom svojega mentorja. In ker je premestitev njegovih cerkvenih dolžnosti na študenta postopoma postala navada s Tsakhovom, 9-letni Friedrich Handel je že vrsto let uspešno komponiral in izvajal orgelsko glasbo za bogoslužje.

Ko je leta 1697 umrl Frederikov oče, je deček počastil spomin na svojega očeta s pisanjem pesmi. Podpisal ga je s svojim imenom in dodal: "Posvečena svobodnim umetnostim", kot da bi končal prepir z očetom o njegovi glasbeni karieri.

Ni znano, ali je Handel obiskal Italijo po (ali tik pred) smrtjo svojega očeta ali ne, vendar obstajajo dokazi, da je leta 1702 vstopil na univerzo v Galiji in seveda ne na Pravno fakulteto. Univerzitetne študije so mladeniča naredile osebo, ki jo poznamo.

Na začetku svojega univerzitetnega študija je bil Handel, čeprav je bil luteran, imenovan za organista v galski kalvinistični katedrali. To mu je dalo dobro plačo in zavetje. V teh letih se je srečal z G.F. Telemann, eden vodilnih nemških skladateljev svojega časa.

Handelova odgovornost kot organist Domkirche je nedvomno vključevala kompozicijo božanske glasbe, vendar se ni ohranilo nobeno delo. Potem pa so preživela njegova prva komorna dela, sestavljena v tistem času: 6 sonat za dve oboe in bass ter prvi opus, objavljen leta 1724 v Amsterdamu.

Posebna predanost posvetni glasbi je kmalu prisilila Handela, da se je preselil v Hamburg - "nemške Benetke" - kjer je bila operna hiša. Tu je napisal svoje prve opere - »Almira« in »Nero« (1705), tri leta kasneje pa še dve: »Daphne« in »Florindo«.

Ko je Ferdinando de Medici povabil skladatelja v Italijo leta 1706, ni mogel iti. V njem piše slavni "Dixit Dominus" za besede 110 psalma, oratorij "La resurrezione" in "Il trionfo del tempo", prva italijanska opera skladatelja "Rodrigo" - ta in druga dela Handela. Občinstvo, ki ga je udarila grmenje, veličastnost in pompe stila, je ploskalo, ko je stala, ko je bila izvedena arija "Il caro Sassone" iz opere "Agrippina" (1709).

Leta 1710, ko je bil dirigent princ George, bodoči kralj Velike Britanije in Irske, se je Handel preselil v London, kjer je kasneje preživel preostanek svojega življenja. Letno je napisal več ope za Kraljevo akademijo za glasbo, Kraljevo gledališče, Covent Garden, vendar je bila dosledna struktura serije tako blizu domišljiji velikega skladatelja, razlike med plemiči pa so bile tako stalne, da je zamenjal eno službo. druga je postopoma prešla iz opere v oratorije.

Aprila 1737 je Handel doživel kap, zaradi česar so bili paralizirani 4 prsti njegove desne roke. Poleti so sorodniki začeli opazovati periodično zmedo Georgija Friedricha, ki je podala razlog za razmišljanje o najhujšem. Vendar pa je leto kasneje spet v svoji prejšnji obliki, čeprav ni več komponiral oper.

Usoden dogodek se je zgodil veliko kasneje - leta 1759. Popolnoma slep v nesreči, ki se je zgodila leta 1750, je živel devet let v temi. Teden pred smrtjo je Handel poslušal koncert, kjer so izvedli oratorij "Mesija", 14. aprila pa je umrl. Skladatelj, ki je dobil slavo po vsej Evropi, je bil pokopan v Westminster Abbey s pompom, ki je bil del pogrebov angleških državnikov.

Zanimivosti o Handelu

• V biografiji Handela je zapisano, da je bil oče bodočega skladatelja zelo zaskrbljen zaradi nagnjenja k glasbi, ki se je zgodilo že v njegovem sinu, zato je prepovedal držanje glasbenih instrumentov v svoji hiši, prav tako pa je strogo naročil fantu, naj ne vstopa v katerokoli hišo, kjer je bil vsaj kakšen glasbeni instrument. . Rezultat, kot veste, je postal ravno nasprotno od pričakovanj.
• Obstaja legenda, da so medtem, ko so starši spali (!), Mali Handel igral klavikord, tajno zadržan na podstrešju. To romantično zgodbo bi lahko verjeli, če ne bi bil vir zvoka - glasbeni inštrument, ampak knjiga.
• Preoblikoval je na stotine skladb iz svoje obsežne knjižnice za svojega prvega učitelja F. Tskhova, Handel pa jih je veliko napisal v svojem osebnem beležnici, s katerim se ni ukvarjal do konca dni.
• Do nedavnega prebivalci Halle niso vedeli, zakaj se je ena od ulic njihovega mesta imenovala »Tsahovstrasse«. Šele leta 2009 se je na pročelju ene od hiš pod oznako z imenom ulice pojavila še ena: "Friedrich Wilhelm Tsakhov (1663-1712), skladatelj in orgelist. Učitelj George Friedrich Handel."
• Knjiga prvega biografa skladatelja J. Mainworga "Spomini na življenje pokojnega Georgea Friedricha Handla" (1760) je bila prvič objavljena eno leto po Handelovi smrti. To je edini vir večine informacij o skladateljevem življenju pred prihodom v London in, moram reči, vir poln protislovij.
• Univerzitetna predavanja, ki jih je zagovarjal odvetnik Christian Tomasius, je učil Handelovo spoštovanje človekovega dostojanstva, svobodo vesti in sveto veličastnost zakona, načela, ki so ga spodbudila, da je pol stoletja preživel v Angliji.
• Sirotišce, ki ga je organiziral učitelj Handel, teolog in profesor orientalskih jezikov, Augustus Herman Franke, se je prebudil v srcu bodočih skladateljevih plemenitih občutkov, zaradi česar se je preveč kasneje ukvarjal z dobrodelnostjo.
• Kantata "Acis in Galatea" (1708) v življenju Handela je bila njegovo najbolj "opravljeno" delo.
• Opera Rinaldo (1711), ki temelji na italijanskem pesniku La Germeme Liberati Torquata Tasso, je bila naglo napisana, z veliko zadolževanjem iz lastnih predhodno napisanih italijanskih del. Vendar je ta opera tista, ki vsebuje najbolj priljubljene Handlove arije "Cara sposa, amante cara" in "Lascia ch'io pianga".
• Julija 1717 je bil Handel's Music on the Water izveden več kot trikrat na Temzi za kralja Henryja I in njegove goste. Pravijo, da je kralj všeč glasbi toliko, da je spodbujal spravo med njim in skladateljem.
• Leta 1717 je Handel postal domači skladatelj v Cannons, Middax, kjer je položil temelj za svoja zborovska dela v dvanajstih chandossianskih himnah. Romain Rolland je zapisal, da so bile te himne povezane z Handelovimi oratoriji kot italijanske kantate - z njegovimi operami: "veličastnimi skicami monumentalnih del."
• Opera Scipio (1726) temelji na biografiji rimskega generala Scipija Afrikanusa. Počasen pohod iz te opere je polkovni pohod Grenadirske garde in se izvaja med obredno procesijo londonske mestne policije.

• Opera "Scipio" je bila izvedena na Kraljevi akademiji za glasbo kot začasna zamenjava repertoarja, dokler v London ni prispela slavna Faustina Bordoni, lastnica očarljive mezzosopranistke.
• Leta 1727 so Handelu zaupali, da je sestavil 4 himne za kronanje kralja Georgea II. Eden izmed njih, antik "duhovnik Zadok", se izvaja od takrat med vsakim britanskim kronanjem. Del te himne se uporablja tudi v himni nogometa UEFA Lige prvakov.
• Splošno znani zbor "Aleluja" iz "Mesije" po naročilu Jurija II je postal obvezen za nastop v vseh cerkvah anglikanske cerkve in kot molitev je bilo treba prisluhniti stoje.
• Na smrtni postelji je Handel zašepetal: "Vem, da je moj rešitelj živ" - besede iz "Mesije". Te besede in opombe zanje bodo napisane na grobu skladatelja.

Zbirka slik Georgea Friedricha Handela

Handel je bil zelo všeč slikarstvu, in čeprav ga njegova vizija ni zapustila, je pogosto občudoval slike za prodajo. Zbral je ogromno zbirko slik, sestavljenih iz 70 platen in 10 gravur, ki so upodabljale pokrajine, ruševine, lov, zgodovinske prizore, morske pejsaže in bojne prizore. Zbirka je vsebovala tudi nekaj erotičnih platen in več portretov in prizorov o svetopisemskih temah.

Handel je nekatere od svojih platen zapustil svojim sorodnikom in prijateljem, preostale slike pa je dala na dražbo 28. februarja 1760 Abraham Langford.

Muzej Handel v Halleju v Nemčiji.

Prvi Handelov muzej je bil odprt leta 1948 v hiši, kjer se je rodil bodoči skladatelj. Hendelov hišni muzej je postal še posebej priljubljen med turisti od leta 2009, ko se je odprla stalna razstava Handel - European. V vsakem od 14 razstavnih dvoran je predstavljeno določeno obdobje skladateljevega življenja.

Na podstrešju poleg glavne razstave potekajo tudi začasne razstave redkih eksponatov, ki niso povezani le z Handelom, ampak z zgodovino glasbe kot celote. Muzej ima več kot 700 glasbenih inštrumentov različnih obdobij, ki jih lahko najdete v stavbi poleg Händelove hiše.

Vsako leto, od leta 1922, poteka tradicionalni galski festival Handel znotraj zidov muzeja. Preostanek časa se posnetki skladateljevih mojstrovin slišijo v vseh dvoranah muzeja.

Muzej Georgea Friedricha Handela v Londonu, Anglija.

Leta 1723 se je Handel naselil v hiši na Brookstreetu, 25 let in se tu naselil za vse življenje. Hiša, kjer je imel vaje, kjer ga je Muza navdihnil, da je ustvaril svoja največja dela, Mesijo, apartmaje Glasba za kraljevski ognjemet, himno duhovnika Zadoka, kjer je skladatelj prodal vstopnice za svoje koncerte na Kraljevi akademiji za glasbo, Hiša je postala hiša-muzej Georga Handela.

Muzej je bil odprt leta 2001 na pobudo muzikologa Stanleya Sadieja. Sestavljen je iz skrbno ohranjenih prostorov v drugem in tretjem nadstropju hišne številke 25 in stavbe sosednje hiše št. 23, kjer se nahajajo razstave. V zgodnjih devetdesetih letih sta Sadie in njegova žena Julia Anna ustanovili dobrodelno organizacijo Handel House Trust, katere namen je ustvariti muzej v skladateljevi hiši.

Hiša je bila obnovljena, v celoti reproducira lakonično notranjost časa kralja Jurija, ko je tam živel znameniti skladatelj. To je tipična londonska hiša s teraso iz začetka 18. stoletja, kjer je klet, tri nadstropja in podstrešje. Kasneje se je podstrešje spremenilo v celotno četrto nadstropje. V pritličju je trgovina, ki ni povezana z muzejem, četrto nadstropje pa je bilo dano v najem Handel House Trust in je odprto za obiskovalce od konca leta 2001.

Za dekoracijo prostorov so bili uporabljeni verodostojni materiali iz 18. stoletja, zbrani iz celega sveta, za originalno dekoracijo Handelove hiše pa je ostalo le nekaj fragmentov. Skrbnik je zbirko zbiral spominke, vključno z zbirko Bern, ki vključuje več sto predmetov, povezanih z Handelovim življenjem: pisma, rokopisi, zgodnje izdaje njegovih skladb itd.

Glasba Georga Friedricha Handela v filmih

Številna skladateljeva dela so v sodobni kinematografiji zelo priljubljena in pogosto zvenijo, kot je razvidno iz spodnje tabele.

Filmi o handelu

Handel bi lahko užival v zavidljivem številu biografskih in dokumentarnih filmov, ki se jih ne more pohvaliti vsak svetovno znani skladatelj:

1. "Veliki gospod Handel" (1942), v vlogi Handela - Wilfrida Lawsona.
2. "Crying Angels" (1963), v vlogi Handela - Walterja Slezaka.
3. "East and Fuss" ("East End Hustle") (1976), v vlogi Handela - Jamesa Vincenta.
4. "Honor, Benefit and Pleasure" (1985), v vlogi Handela - Trevora Howarda.
5. "Garfield: Njegovih 9 življenj" (1988), v vlogi Handla - Hal Smitha.
6. "Večerja štiri roke" ("Sopar a quatre mans") (1991), v vlogi Handela - Joachima Cardone.
7. "Farinelli-Neuter" (1994), v vlogi Handela - Jerona Krabbeja
8. "Lastna zadnja priložnost" (1996), Leon Pounol kot Handel.
9. "Večerja v štirih rokah" (2000), v vlogi Handela - Mihaila Kozakov.
10. "Handel" (2009), v vlogi Handela - Matthias Wibalk in Rolf Rodenburg.

Hodi na glasbeni portret Handela

Ko je skladatelj prispel v London, je bila angleška glasbena umetnost, po R. Rollandu, mrtva, maestro pa je to situacijo popravil. V biografiji Handela je zapisano, da je 15 let ustanovil tri operne hiše, ki jim je ponudil repertoar in osebno izbral umetnike in glasbenike za svojo skupino. To dokazuje, da Frederick ni bil le odličen skladatelj, ampak tudi prvovrstni dramatik in pameten podjetnik.

V Evropi je v 18. stoletju prevladovala seria opera, ki jo je Handel zagotavljal angleški aristokraciji. "Opera seria" je italijanski glasbeni izraz za aristokratski in "resen" stil italijanske opere. Ta izraz se je v sodobnem pomenu začel uporabljati šele, ko je ta žanr izginil iz mode in se je zdel zastarel. V nasprotju s serijo opera je obstajala operna buffa, stripovski žanr, ki izvira iz improvizacij komedije del'arte. Pišejo povprečno opero na leto, Handel neutrudno poskušal preoblikovati seria opera, razviti svoj dramaturški začetek, uvesti masovne prizore. Toda italijanska javnost tistega časa je v operi cenila le petje, in ta žanr je bil v nasprotju z angleško kulturo, za razliko od nasprotnika, komedije.

Hendel, ki je delal v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja v Covent Gardenu, poskuša ohraniti upadajoče zanimanje za serijo opera, v opero pa postavlja zborovske številke in balet, leta 1735 pa celo uvaja koncerte orgelske glasbe med dejanji.

Samo leto dni po trpeli paralizi je Handel napisal opero Xerxes (1738), ki vsebuje svetovno priznano arijo Ombra mai fù, bolj znano kot Largo Handel.

Deidamia (1741) je bila zadnja opera, ki jo je sestavil Handel. Njen prvi nastop je bil okronan ... popoln neuspeh. Handel zapusti žanr opere in se v celoti posveti pisanju himn in oratorijev, v katerih je lahko uresničil vse, kar mu ni omogočil tesen okvir seria opera.

Slavni oratorij "Mesija" - šesto skladateljsko delo tega žanra - je bil prvič izveden v Dublinu na Irskem leta 1742. Handel je napisal "Mesijo" v nizko-glasni glasbeni in instrumentalni obliki z več izbirnimi posameznimi številkami. Zanimivo je, da je Handel v svojem najboljšem oratoriju ohranil ravnovesje med zborom in solo številkami, nikoli pa ga ni prelomil. Po skladateljevi smrti je bil oratorij prilagojen za nastop v veliko večjem obsegu, z velikim zborom in orkestrom. Среди прочих, оркестровкой оратории занимался и Моцарт. В конце ХХ - начале XIX ст. начала прослеживаться обратная тенденция: исполнение, максимально приближенное к оригинальному.

В поздних ораториях Генделя роль хора приобретает все большее значение. Высокодраматичная последняя оратория композитора "Иевфай" (1751) хоть и сочинялась очень тяжело и медленно из-за наступающей слепоты, является не меньшим шедевром, чем написанные ранее произведения.

Delo velikega skladatelja cenijo ne le sodobni muzikologi, skladatelji, izvajalci in navadni glasbeni poznavalci. Handel so počastili njegovi sodobniki in sodelavci naslednjih generacij. Mozart je verjel, da nihče ne more izraziti čustev v glasbi, kot je to storil Handel. Njegov glasbeni pridih je govoril avstrijskega skladatelja, kot udar strele. Beethoven je želel poklekniti na grobu Georgea Friedricha, tako visoko je cenil svoje delo, ko je povedal, da se morajo vsi učiti od Handla, da bi dosegli tako veličasten učinek s tako enostavnimi sredstvi. Po drugi strani pa je Romain Rolland imenoval Handela geniju melodije in predhodniku Glucka za njegove dosežke na področju reforme opernega žanra.