Antonin Dvorak
Veliki sin čeških ljudi - tako rojaki ljubeče imenujejo Antonina Dvoraka - čudovitega skladatelja, enega od ustanoviteljev nacionalne šole kompozicije. Šteje se za enega najbolj znanih Čehov vseh časov, saj je bil Dvorzakov skladateljski talent cenjen ne samo v Evropi, ampak tudi preko oceana, celo v življenju. Dela skladatelja, v katerih je združil klasične tradicije in posebnosti ruske glasbe, so cenjena po vsem svetu, saj je njegova glasbena inventivnost tako bogata, kot je edinstvena lepota njegovih melodij.
Kratko biografijo Antonina Dvoraka in veliko zanimivih dejstev o skladatelju najdete na naši strani.
Kratka biografija Dvoraka
8. september 1841 v majhni češki vasici, ki se nahaja v bližini znanega gradu Nelahozeves, se je rodil fant, ki so ga vsi Tonychek marljivo imenovali, ker je bil imenovan Antonin Leopold. Oče otroka František Dvorak je imel konobo, poleg tega pa je v prostem času z velikim veseljem igral citro.
Takoj, ko je fant zrasel, ga je oče po družinskih običajih začel privabljati v svoje delo, čeprav je bil njegov sin bolj navdušen nad glasbili. Ko je bil Tonky star šest let, so ga starši identificirali v šoli, kjer je študiral ne le branje in pisanje, temveč tudi osnove glasbene pismenosti. Prvi učitelj glasbe je bil cerkveni kantor Joseph Spitz, pod čigar vodstvom je Toníček začel obvladovati violino, po dveh letih pa ni mogel samo zabavati goste očetove konobe, temveč tudi samostojno izvajati cerkvene obrede.
Ko je bil devet let, ko je diplomiral iz dvoletne vasi, je bil fant poslan v mesto Zlonitsy, da bi se naučil obrti mesarja. Poleg tega je stric, ki je zaščitil svojega nečaka, identificiral Tonchko, da bi se naučil nemščino v posebnem razredu lokalne šole, kjer je poučeval kantor lokalne cerkve Antonin Liman. Ob opazovanju nenavadnih glasbenih sposobnosti je učitelj začel učiti nadarjenega mladeniča, da igra klavir in orgel. Zelo trdo in raztrgano med delom na zakolu in glasbenem pouku je Antonin leta 1856 prejel dokument, ki je pričal, da bi lahko delal kot vajenec. Vendar pa je oče, ki je skupaj s celotno družino preselil v stalno prebivališče v Zlonitsy, poslal svojega sina, da nadaljuje šolanje, najprej v češkem Kamenetzu, nato pa v organski šoli v Pragi. Antonin je sprva sanjal, da je v neki cerkvi služil kot organist, kasneje pa je, spoznavši dela velikih skladateljev, spoznal, da je njegovo poslanstvo ustvarjalnost. Pod vodstvom učiteljev je bodoči skladatelj razumel harmonijo, kontrapunkt, preučil gradnjo preludijev in fuge. Poleg tega je mladenič nenehno izpopolnjeval mojstrstvo igranja violine, nato pa je obvladal violo.
Začetek ustvarjalne kariere
Po končani šoli Dvorak ni čakal na organistično mesto v vaški cerkvi, ampak se je odločil ostati v Pragi. Da bi nekako zaslužil za življenje, je moral Antonin leta 1859 delati kot violist v kapeli Karel Komzak. Leta 1862 pa je začel delati v orkestru novozgrajenega praškega gledališča, katerega glasbeno skupino je leta 1866 vodil ugledni Berjich Smetana. To je bila dobra šola za skladatelje začetnike, saj je repertoar orkestra vseboval simfonična dela Wagnerja, Berlioza, Liszta, pa tudi opere Weberja, Moniuszka, Glinke, Smetane, Meyerbeerja. Delo v orkestru ni prineslo veliko denarja in mladenič je moral nenehno iskati kakšno delno zaposlitev. Dobil je zasebne ure in včasih zamenjal organista v duševni bolnišnici.
V tem obdobju se je Dvorak veliko sestavil in se preizkusil v številnih žanrih. Vendar jih je zahtevni avtor, nezadovoljen s pisnimi deli, zelo pogosto uničil. Že v začetku poletja leta 1871 pa so prebivalci Prage v enem od časopisov zapisali, da gledališče namerava izvesti opero Kralj in Umetnik, ki jo je napisal obetaven mladi skladatelj in glasbenik orkestra češkega gledališča Antonin Dvořák. Avtor tega članka je bil L. Procházky, znana glasbena osebnost, ki je aktivno podpiral oživitev nacionalne češke umetnosti, kasneje pa je Dvořáka dolgoletno patroniziral, promoviral svoja dela in nato opažal njihovo uspešno izvedbo v pohvalnih člankih. Navdihnjen s tem sporočilom, je Dvorak takoj odšel k upravi orkestra in napisal odstopno izjavo, ki je nameravala svoje nadaljnje življenje posvetiti le glasbenemu ustvarjanju. Medtem ko je čakal na opero v gledališču, je skladatelj na nasvet L. Prochazke napisal več pesmi o pesmih čeških pesnikov, katerih uspešna izvedba je Dvoraku prinesla le veliko slavo, ne pa tudi finančno blaginjo. Denar, ki ga je prejel od zasebnih lekcij, je komaj zadostoval, da bi preživel. Tudi pri produkciji opere v gledališču se ni nič zgodilo, celo padel je v ustvarjalno malodušnost, vendar je imel skladatelj osebno življenje.
Konec leta 1873 se je Antonin poročil z hčerko zlatarke, Anne Chermakove, in da bi zagotovil hitro rastočo družino, je moral Dvoržak postati organist pri cerkvi sv. Vendar je finančno stanje, ki je bilo še vedno zelo obžalovanja vredno, prisililo skladatelja, da je pozval vladne organe, naj mu dodelijo štipendijo, namenjeno podpori revnim, vendar nadarjenim pesnikom, umetnikom in glasbenikom. Dvorak je komisiji predstavil dve simfoniji (št. 3 in št. 4) ter nekatera svoja komorna dela, med katerimi je bil tudi ugledni nemški skladatelj I. Brahms. Člani žirije so soglasno potrdili kandidaturo Dvoraka za ugodnost, ki jo je nato zasluženo prejel pet let. To mu je dalo priložnost, da je v težkih letih za njega ustvarjal uspešno.
Leta priznanja
Leta 1874, 24. novembra, je na odru opere potekala dolgo pričakovana premiera "Kralja in tesarja". Navdihnjen s to zmago, skladatelj še naprej ustvarja. Njegove opere se pojavljajo ena za drugo: "Trdovratni ljudje", "Wanda" in "Spreten kmet", pa tudi komorna dela, vključno z znamenitimi "moravskimi dueti", ki jih je napisal Dvořák na zahtevo uspešnega podjetnika in ljubiteljskega glasbenika Jana Neffa, ki jim je celo pomagal. natisnite, se strinjate z izdajateljem. "Moravski dueti" so kasneje igrali pomembno vlogo v Dvorakovih ustvarjalnih karierah, saj so jih cenili I. Brahms, ki je imel zelo velik vpliv v glasbenem svetu tistega časa.
Po Dvorakovih biografijah je v istem obdobju usoda pripravila zelo kruto preizkus za skladatelja: eden za drugim so umrli vsi trije njegovi otroci. Žalost je tako potlačila Antonino, da so se v njegovih delih slišali samo hrepenenje in žalost. Thaw v duši skladatelja prišel v začetku 1878. Po močnem priporočilu J. Brahmsa je berlinski založnik Fritz Zimrock objavil "moravske duete" z besedilom v nemščini. Zbirka je bila tako hitro prodana, da je po določenem času izšla še ena izdaja v nemščini, angleščini in češčini. Čez nekaj časa so Dvorakovi prijatelji začeli vztrajno prepričevati, naj uredijo koncert, v katerem bodo slišali samo njegova dela. Skladatelj je zopet delal z velikim duhom, še posebej, ker je družinsko življenje zaznamovalo veselo dogajanje: njegova žena mu je podarila hčerko. Poleg tega je F. Zimrock naročil Dvoraku, da napiše slovanske plese, preproste skladbe za domačo glasbo. Po objavi teh del se je v priljubljenem berlinskem časopisu pojavil članek znanega nemškega glasbenega kritika L. Elerta, v katerem je pohvalil nadarjenega skladatelja, da so ljubitelji glasbe napadali glasbene prodajalne, lastniki različnih založniških hiš pa so skladateljem nalagali naročila. Po nekaj časa so praški časopisi objavili tudi recenzijo nemškega kritika o delu Dvorkaka. Takšna nenavadna reklama je vplivala na prebivalce češke prestolnice, da je bila koncertna dvorana, v kateri je skladatelj vodil svoja dela, popolnoma napolnjena in koncert je potekal z izjemnim uspehom. Po tako velikem dogodku v kulturnem življenju v Pragi je bil Dvorak izvoljen za člana praškega umetnostnega kluba "Umeletskaya Talka", v katerega so bili vključeni pisatelji, umetniki in skladatelji. Nekaj pozneje je skladatelj dobil ponudbo za vodenje glasbenega oddelka tega združenja, njegove naloge pa so vključevale članstvo v žiriji različnih glasbenih tekmovanj.
Dvorakovova priljubljenost je hitro dobila zagon. Njegova dela so bila vključena v program vsakega koncerta v Pragi, založniška podjetja pa so za skladateljeva dela ponudila višje pristojbine. Za "Serenado" za pihala, tri "Rapsodije" in "Baubles" je F. Zimrok plačal 1.700 znamk Dvorku (nikoli ni imel tako denarja v rokah). Veliki nemški založniki so se borili za vsako njegovo delo. Dvorka Dvorka je grmila po vsej Evropi. Njegova dela so izvajali vsi znani evropski simfonični orkestri. Zdaj je skladatelj pogosto potoval v tujino, spoznal nove ljudi in kljub temu še naprej veliko delal.
Leta 1884 je bil Dvorak prvič povabljen v Anglijo, kjer ga je pričakalo toplo dobrodošlico, londonski časopisi pa so se občudovali, kako lahko nekdanji mesar napiše tako lepo glasbo. Leto 1888 v skladateljevem življenju je zaznamovalo srečanje z izjemnim PI. Čajkovski in kasnejša uspešna turneja v Rusiji. Moskovski časopisi so navdušeno pohvalili Dvoraka, ki ga je imenoval "češki Brahms". Po vrnitvi domov je Dvorac leta 1890 izvedel, da je bil izvoljen za člana Češke akademije znanosti in umetnosti, Univerza v Pragi pa mu je podelila častni naziv »doktor glasbe«. Vendar pa je prišlo do rahle zadrege, ker na univerzah avstrijske države ni bilo takega naslova, po enem letu je Dvoraku dodeljen naziv častni doktor filozofije. Vodstvo konservatorija se je odločilo povabiti Dvoraka na mesto profesorja v razredu kompozicije, ki naj bi ga začel izvajati od začetka leta 1891. Sprva je bil skladatelj zelo nezadovoljen s takšnim imenovanjem, potem pa je postal tako vpleten, da mu je to delo prineslo užitek, in namesto ene ure je sedel s študenti tri, včasih štiri ure, s čimer je kršil urnik konservatorija.
Leta 1892 se je v skladateljevem življenju začelo novo obdobje, ki ga je preživel v Ameriki in je opravljal naloge direktorja Nacionalnega konservatorija v New Yorku.
Zadnja leta
Spomladi leta 1895 se je Dvorak vrnil domov s svojo družino. Jeseni je ponovno začel poučevati na praškem konservatoriju in ob prvi priložnosti obiskal Brahmsa na Dunaju. Nato mesec dni kasneje je prišlo še eno potovanje v avstrijsko prestolnico, kjer se je zgodila prva izvedba njegove devete simfonije. In potem zadnji deveti obisk v Angliji, na premieri koncerta violončela. Dvorakovo življenje je bilo znano: študiral je pri študentih, preživel poletje v naravi in kot ponavadi veliko sestavljal.
Spomladi 1897 je Dvorak ponovno dvakrat obiskal Dunaj: prvič obiskal Brahmsa in drugič se poslovil od svojega ljubljenega skladatelja, ki je bil njegov pokrovitelj in predan prijatelj. Po smrti Brahmsa se je Dvorkovo delo bistveno povečalo, saj ga je zdaj avstrijska vlada imenovala v komisijo za podeljevanje štipendij mladim talentom, zato je moral veliko časa posvetiti gledanju njihovih stvaritev. Leta 1900 se je skladatelj komaj prepričal, da prevzame mesto direktorja konservatorija, leta 1901 pa je celotna Češka pompozno praznovala 60. obletnico človeka, ki je veličastil njihovo majhno deželo po vsem svetu. Ko je komaj končal opero Armida, ki je na žalost postala njegovo zadnje delo, se je Dvorak ob koncu aprila 1904 zdel bolan, 1. maja pa je umrl veliki skladatelj.
Zanimivosti o Dvoraku
- Trenutno hišo v Nelahozevesu, v kateri se je rodil velik češki skladatelj in preživel otroštvo, je država najemala od lastnikov za pogojno plačilo ene krone na leto: tam se nahaja Muzej češke glasbe.
- Avstrijska vlada se je odločila spodbuditi Antonina Dvoraka, da ga imenuje za stalnega člana zgornjega doma parlamenta. Skladatelj je prišel na sodišče, prisegel in se udeležil prve seje zanj. Ni se več pojavljal tam, kljub kakršnemu koli prepričevanju.
- Johannes Brahms je bil tako dober v Dvoraku, da je do konca svojega življenja, ko je postal povsem nedružen, želel, da je njegov češki prijatelj vedno z njim. Antoninu je ponudil dobro delo na Dunaju in finančno podporo.
- Ko je Antonin Dvorzhak prispel v London, ga je prizadel britanski zamah. Za izvedbo svojega "Stabat Mater" v prestižni koncertni dvorani "Albert Hall", ki sprejme do devet tisoč gledalcev, so organizatorji vključili zbor 840 ljudi, velik orkester in veličasten organ.
- Antonin Dvořák je bil zelo ploden skladatelj. Ko je komaj končal eno svojih stvaritev, je začel z novim in vedno užaljen, ker ni imel naslovov za dela: vsi drugi skladatelji so razkrinkali vsa poetična in izvirna imena, še posebej ob tej priložnosti se je Dvorak grajal na Schumanna.
- Praščani so imeli veliko spoštovanje do Dvoraka in bili so zelo ponosni, da so češki ljudje imeli sina, ki je slavil njihovo deželo. Na primer, lastnik hiše, v kateri je skladatelj skupaj s svojo družino najel hišo, ni dovolil nikomur iz stanovalcev, razen Dvoraka, da ima glasbene instrumente, tako da nihče ne bi preprečil skladatelju ustvarjanja njegovih del. Če Dvorak ni igral, potem mora tišina vladati povsod - skladatelj počiva.
- Antonin Dvořák je bil tako izbirčen, da je svoj operni kralj in Collierja trikrat predelal. Leta 1871 jo je napisal, tri leta kasneje ga je skoraj popolnoma prepisal in leta 1887 spremenil libreto, kar je privedlo do spremembe glasbenega materiala. Leta 1990 je skladatelj ponovno želel urediti to delo in ponovno napisati glasbo, vendar je na koncu še vedno zapustil to idejo. Točno ista usoda je zadela opero skladatelja "Dimitrija".
- Dvorjeva dolgotrajna opera "Kralj in Collier" je bila večkrat uprizorjena v gledališču v Pragi, v drugih državah pa ni bila nikoli slišana.
- Svoje slavne "moravske duete" je skladatelj posvetil Janu in Mariji Neff, na njegovo zahtevo pa sta bila napisana. Kasneje je Jan Neff, ki je pomagal pri objavi tega Dvorakovskega ustvarjanja, naročil več izvodov, da so lepo tkani, nato pa s spremljajočimi črkami, v katerih je ponaredil Dvorakov podpis, poslal jih J. Brahmsu in drugim avtoritativnim umetnikom. Po nekaj časa je skladatelj prejel pismo s hvaležnostjo znanega avstrijskega glasbenega kritika in muzikologa E. Hanslicka. Dvorakovova zmedenost ni poznala meja, ker ni ničesar poslal.
- Antonin Dvořák je bil zelo izbirčen zase kot skladatelj in je nenehno pošiljal svoje, kot je mislil, premalo uspešnih del na »sklicevanje«, in ko jih je od tam vrnil, je nekaj popravil in ga dal založniku. Tako je bila simfonija št. 5, napisana leta 1875, prvič izvedena leta 1879, nato pa je bila osem let položena v kup papirjev. Leta 1887 se je avtor spomnil, dobil, popravil nekaj in ga natisnil. Ker je založnik pred kratkim izdal simfonijo skladatelja št. 6 na prvo mesto, in simfonijo št. 7 na drugo mesto, je simfonija številka 5 postavila številko tri kljub temu, da jo je skladatelj napisal veliko prej. To je bila takšna zmeda.
- Dvorak je bil velik domoljub svoje dežele, vendar o tem ni nikoli govoril glasno. Vendar je zavrnil pisanje o nemškem besedilu in je bil zelo ogorčen, ko je v Angliji na panoju videl njegovo ime natisnjeno na nemški način - Anton. Skladatelj je zahteval, da organizatorji koncertov takoj predelajo plakate.
- Splošno priznanje dela Antonina Dvoraka je bilo nenehno zasluženo zaznamovano z vladnimi nagradami in različnimi častnimi nazivi. Bil je lastnik reda železne krone, III. Stopnje in medalje "Za literaturo in umetnost", prejel pa je tudi častne nazive kot član Češke akademije znanosti in umetnosti, Londonske filharmonije in Dunajskega društva glasbenih prijateljev. Poleg tega je skladatelj postal profesor glasbe v Pragi in zdravnik na univerzi v Cambridgeu.
- Iz biografije Dvoraka spoznamo, da je skladatelj trpel zaradi agarofobije (strah pred odprtim prostorom), ki jo je ves čas napredoval. В последние годы своей жизни он настолько боялся широких площадей и скоплений народа, что выходил на улицу только в сопровождении родных или друзей.
- Композитор с пристрастием относился к двум вещам - голубям и паровозам. В своём летнем доме он велел построить голубятню, а во время прогулок по Праге обязательно прокладывал свой маршрут через вокзал. Он знал наизусть номера паровозов и имена машинистов.
- Največji muzej Antonina Dvoraka se nahaja v prestolnici Češke republike v eni najlepših zgradb: palači, zgrajeni v baročnem slogu, ki jo Praški ljudje imenujejo "Amerika". Muzej ima čudovito zbirko stvari in dokumentov, ki pripadajo skladatelju in pripoveduje o svojem življenju in delu.
- Ime Dvorak je asteroid in eden od kraterjev na planetu Merkur.
Ustvarjalnost Antonin Dvorak
Antonin Dvořák je skladatelj, ki je svojim potomcem zapustil veliko ustvarjalno dediščino. Pravzaprav je ustvaril eno delo za drugo in se nenehno pritoževal, da njegove roke nimajo časa za zapisovanje njegovih misli. Dela skladatelja, ki očarajo neverjetno melodijo, temeljijo na ritmičnih in intonacijskih značilnostih češke ljudske glasbe, hkrati pa so vključili elemente dunajske klasike in romantike. Kompozicije Dvorka odlikuje emocionalna ekspresivnost, pisana instrumentacija, ritmična in harmonična raznolikost ter jasnost glasbenega razmišljanja. Veliko skladateljevih del se odlikujejo po veselosti in humorju, poleg tega pa očarajo z izredno toplo in nežno besedilo.
Dvorakov ustvarjalnost je neverjetna: avtor je številnih del različnih žanrov. Njegova simfonična, zborovska in komorna dela so še posebej izrazita, saj so najbolj dragocen prispevek skladatelja k zakladnici svetovne glasbe. To ne moremo reči za Dvorakov operni opus, ki vključuje deset del. Nekateri kritiki menijo, da je ta žanr edini, ki ga ni osvojil skladatelj, čeprav je njegova predzadnja opera "Sirena" postala priznana mojstrovina in se ne spušča iz prizorov številnih gledališč na svetu. Treba je opozoriti, da je Dvorakovo simfonično delo zelo raznovrstno in vključuje, prvič, devet simfonij (slednje, imenovano »iz novega sveta«, je vključeno v repertoar mnogih orkestrov na svetu in je eno izmed najbolj skladateljevih orkestralnih del). Drugič, poleg simfonij v tem žanru, je Dvorak sestavljal pesmi, uverture, koncertna orkestralna dela, kot so slovanski ples, karneval in slovanska rapsodija, pa tudi instrumentalne koncerte za violino, klavir in violončelo.
Dvorak je v svojem delu posvetil veliko pozornosti zborovski in vokalni glasbi. Napisal je pet kantat in oratorij "Sv. Ludmila". Veliko njegovih del tega žanra, kot so "Requiem", "Psalm 149" in "Meka" D-dur, so bile nekoč zelo priljubljene, toda najboljši primeri zborovske glasbe 19. stoletja se zdaj štejejo za "Stabat Mater" in " Te deum. " Iz Dvorkove vokalne glasbe, cikla »Moravski dueti«, ki je igral pomembno vlogo v skladateljevi ustvarjalni biografiji, cikla »Čempresi«, ki ga je večkrat revidiral, ustvarjal nove različice, zato celoten glasbeni svet danes pozna osem pesmi, imenovanih »Pesmi« ljubezni. " Kot tudi več del za glas in organ, na primer: "Ave Maria "in" Himna Sveti Trojici ".
Posebno mesto v Dvorkovem delu je imela kompozicija komorne glasbe, saj je tam skladala svoje kompozitorske spretnosti. To so godalni trio, kvarteti, kvinteti in sekstet, klavirski triji in kvinteti. Poleg tega ima skladatelj kar nekaj skladb za klavir, pa tudi za violino in violončelo ter klavirsko spremljavo.
Dvorak in Amerika
Ko je bil Dvorak prvič povabljen na obisk ameriškega kontinenta, je takoj zavrnil, saj je bil človek, ki si ni želel zamenjati krajev. Ampak nenadoma je iz morja prišel telegram, ki me je povabil, da vodim Nacionalni konservatorij v New Yorku. Kljub temu, da je bila skladateljeva zavrnitev takoj sledila, je šolska uprava po prvem sporočilu poslala še eno sporočilo, v katerem so bile ponujene takšne finančne razmere, da je Dvorak začel razmišljati, saj je bilo s takšnim denarjem mogoče ne le naučiti otroke, ampak tudi zagotoviti starost. . Zato se je strinjal, se poslovil od svoje družine, prečkal ocean in 1. oktobra 1892 je prevzel svoje dolžnosti.
Naloga Dvorka je bila ne le, da je pravilno uredila delo novozgrajenega konservatorija in učila učenčeve spretnosti, ampak tudi pomagala ustvariti visoko umetniško nacionalno posebno glasbeno kulturo. Vzpostavitev učnega procesa ni bila težavna, osebje je bilo zaposleno 50 izkušenih učiteljev, učenci pa so bili dokaj disciplinirani, nekateri pa so imeli izjemne talente. Še slabše stvari so bile z glasbo, ki bi morala imeti nacionalni ameriški okus. Dvorak je vložil veliko truda, da bi ugotovil, kakšni naj bodo njegovi viri. Črne učence je prisilil, da so mu pevali črne pesmi, se srečali z Indijci in jih prosili, naj upodobijo svojo ljudsko glasbo. Skladatelj je pomislil, kakšno glasbo naj ameriški sliši, da bi ga spomnil na svoj dom. Vendar pa Dvorak ni mogel najti odgovora na to vprašanje, čeprav so časopisi začeli vznemirjati to, kar skladatelj meni, da je ameriška glasba melodija črnih sužnjev.
Razprava v tisku je kmalu prešla iz glasbene v politično sfero. Belo prebivalstvo Združenih držav Amerike ni dopustilo niti Indijcev niti črncev, tudi na področju umetnosti. Med polemiko so vsi z velikim zanimanjem pričakovali izvedbo nove simfonije, ki jo je skladatelj v celoti zapisal v Ameriki. Sam Dvorak je bil zelo razburjen, če premiera ne uspe, se bo njegova ameriška kariera končala in vse, kar je uspel narediti za konservatorij, bo izgubljeno, poleg tega pa bo tudi skladateljev ugled pretresen. V tako živčnem stanju skladatelj ni mogel oditi na počitnice v svojo domovino, vendar je družini zelo zamudil, prosil je svojega sorodnika, naj pomaga privesti ženo in otroke v Ameriko. Na srečo je bila premierna izvedba simfonije osupljiv uspeh, o katerem so jutri zjutraj kričali vsi newyorški časopisi, medtem ko so strastno zagovarjali, ali je glasba »ameriška« ali ne. Dvorak v Ameriki je postal zelo priljubljena oseba, vendar to ni prineslo veselja: skladatelj je bil zelo težaven.
Osebno življenje Antonina Dvoraka
Antonin Dvořák je bil vedno znan kot zelo skromen človek. V mladosti je bil zaprt, vedno potopljen v delo in se izogibal ženski družbi. Njegovi sorodniki so bili zelo zaskrbljeni, da nikoli ne bo ustanovil svoje družine, vendar se je zgodil čudež, mladenič se je zaljubil. Antonio je bil izbran za mlado, črnooki mlado, lepo mlado Josefino Chermakovo - hčerko praške draguljarke in poleg tega igralko dramske družine začasnega gledališča. Vse se je začelo z dejstvom, da je bil Dvorak povabljen v Chermakovo hišo kot učiteljica klavirja za draguljarsko hčerko: starejšo Josephine in mlajšo Anno. Sprva je bil Antonin vesel, da je imel priložnost zaslužiti nekaj denarja, sam pa ni opazil, kako se je zaljubil v očarljivo rezuschko Yozefino. Na žalost se očarljiva koketa ni odzvala na občutke mladeniča in se kasneje poročila z grofom Votslavom Kounikom. Izrazil je vse svoje izkušnje iz neuslišane ljubezni v vokalnem ciklu Cypresses. Nekaj časa je minilo in Antonin je spet srečal dekle, s katero je ponudil ponudbo. To je bila hči njegovega kolega v orkestru - Anna Mateikova. Ampak še enkrat, zavrnitev in razočaranje.
Medtem je mlajša sestra Josephine, Anna, odrasla in se spremenila v ljubko dekle, ki je začela posebno pozornost posvetiti svojemu učitelju. Imela je sladko temperament, imela lepo kontralto in odlično igrala klavir. Takšno dekle ne bi moglo biti bolj primerno za žene novinarjevih skladateljev. Dvorakova biografija navaja, da je bila poroka 17. novembra 1873, aprila naslednjega leta pa je mladi par imel prvega otroka, ki se je imenoval Otakar. Družina je hitro rasla: leto kasneje se je rodila deklica Joseph, leto kasneje pa še ena hči, Ruzena. Skladateljevega družinskega življenja ni mogoče imenovati brez oblakov. Kljub temu, da je Antonin vedno iskal stransko delo, vedno ni bilo dovolj denarja, poleg tega pa so bili otroci nenehno bolni. In potem se je v hišo Dvoržakov prodrla huda nesreča: eden za drugim so umrli vsi trije otroci. Sprva je bil Joseph odšel, potem pa je Ruzena po nesreči zastrupila z raztopino fosforja in mesec dni kasneje, v istem 1877, je umrl zaradi ošpic. Rodim starše, ni bilo omejitev. Sreča v družini se je vrnila leto kasneje z rojstvom hčerke Otilije, nato pa še pet otrok: Anna, Magdalena, Antonina, Otakar in Aloizii.
Dvorakova glasba v kinu
Film | Delo |
"Premonition of end", 2017 | "Slovanski ples" №7 |
"Njihova zvezdna ura in pol", 2016 | godalni kvartet v manjši |
"Spomini na prihodnost", 2014 | "Humoresque" |
"Tajni odnos", 2014 | godalni kvartet v D-duru |
"Mojster vajenec", 2012 | številka 9 |
"Easy Money", 2012 | "Ciganske melodije" |
"Star prah", 2007 | "Slovanski ples" №6 |
"Odšel", 2006 | številka 9 |
"Neidentificirani beli človek", 2005 | številka simfonije 8 |
Jumanji 1995 | "Serenada" |
Že nekaj časa umetniška dediščina Antonina Dvoraka ni bila deležna ustrezne pozornosti, danes pa je njegova glasba spet zelo priljubljena. Skladateljeva simfonična dela so zagotovo vključena v repertoar najbolj znanih simfoničnih orkestrov in v programe različnih festivalov. Moč glasbene misli njegovih stvaritev je, da ljudem daje radost in mir, jih kliče k ljubezni in dobri naravi.
Pustite Komentar