Ennio Morricone: biografija, zanimiva dejstva, glasba, filmi, poslušanje

Ennio Morricone

"Najboljša glasba v filmu je glasba, ki jo slišite. Glasba, ki ni slišana, ni dobra za film, ne glede na to, kako dober je." To so besede skladatelja, katerih melodije so postale skoraj bolj priljubljene kot kultne slike, kjer so zvenele. Ennio Morricone, obrtnik in genij, ki je dokazal, da filmska glasba ni pomožni instrument, ampak polnopravni protagonist.

Kratka biografija

Roman Ennio Morricone se je rodil 10. novembra 1928. Njegov oče je bil slavni jazzovski trobentač, mati pa je vzgajala pet otrok. Ennio ni dvomil o svojem namenu, pri šestih letih je začel komponirati glasbo, leta 13 pa je postal študent na konservatoriju Santa Cecilia. Najprej je študiral trobento in v starosti 16 let zamenjal očeta v ansamblu, hkrati pa je študiral kompozicijo. Morricone je že kot študent začel delati kot skladatelj v gledališču in aranžer v snemalnih studijih, na radiu in televiziji. Pravilno ga imenujemo oče moderne ureditve. Po zaslugi njegovega trdega dela je Ennio diplomiral na konservatoriju kot trobentač, inštrumentalist in skladatelj, ki je zaključil 12 let študija. Napisal je glasbo za svoj prvi film "Smrt prijatelja" v starosti 31 let. Prva slava mu je prišla v obdobju dela na slikah Sergia Leonea.

Leta 1956 se je skladatelj poročil z Marijo Travio, ki je napisala besedila za mnoge njegove pesmi. Par je imel štiri otroke. Kljub temu, da je bil Morricone v svoji karieri največji avtor filmske glasbe na dveh celinah, ni imel katastrofalne sreče pri pridobivanju največjih mednarodnih filmskih nagrad. Bil je nagrajen z 1 od 5 možnih grammyjev, 3 od 9 možnih zlatih globusov. Leta 2008 je prejel prvega oskarja za svoj prispevek v kinematografiji, po petih neuspešnih nominacijah. In edini konkurenčni "Oscar" Morricone je čakal le 88. leto svojega življenja - za film "Odvratna osem".

Leta 2005 je Morricone postal veliki častnik reda za zasluge za Italijansko republiko, glavna nagrada države, in 4 leta kasneje - nosilec francoskega reda legije časti. Kljub tesnemu ustvarjalnemu povezovanju s Hollywoodom dela skladatelj izključno v svojem rodnem Rimu in ne govori angleško.

Zanimiva dejstva

• Sergio Leone je skupaj posnel 7 filmov, od tega 6 glasbenih iger. Nič manj predan skladatelju in Giuseppeju Tornatoreju, ki ga je povabil k sodelovanju v 12 od njegovih 14 filmov. Glede na skupno število slik je tandem maestra z Mauro Bologonijem vodil svet s 16 filmi.
• D. Tornatore je o Morriconu povedal: "On ni samo odličen filmski skladatelj. On je velik skladatelj."

• Maestro je za Tarantinov film "Django Unchained" napisal novo pesem "Ancora Qui". Toda ko je slišal obdelavo njegove glasbe v končni različici pesmi, je izjavil, da nikoli ne bo delal z režiserjem od zdaj naprej. Po ogledu scenarija »gnusnega G8« se je premislil, saj mu je Tarantino dal popolno ustvarjalno svobodo. Skladatelj je zavestno napisal glasbo, ki je bila po stilu drugačna od njegovih prejšnjih del v tem žanru, saj se mu je zgodba zdela več pustolovščin kot klasična zahodna. Morricone je delal v kratkem času - vsa glasba je nastala v enem mesecu, več kompozicij je bilo posnetih iz materialov, ki niso bili uporabljeni v procesu dela na grozi "Nekaj" (1992).

• Kljub dejstvu, da je bil Leone sošolec Morriconea, je naročil glasbo predvsem skladatelju in ne staremu znancu. Poleg tega ga sploh ni spoznal, ko se je prvič srečal.
• Ko so se v kinematografih začeli prikazovati prve prikolice Neprilagodljivih, je bila glasba za njih odvzeta iz filma Misija, saj glasba še ni bila pripravljena.
• Skladateljeva ustvarjalna prtljaga vsebuje dva filma, katerih originalno ime je "1900": "Dvajseto stoletje" Bertoluccija in "Legend of the Pianist" Tornatoreja.
• Kljub ustvarjalnemu poklicu in številnim vraževerjem je Morricone absolutni pragmatik glede svojega poslovanja. Verjame, da so razlogi za njegovo fenomenalno predstavo spretnost in osredotočenost, ne navdih in nadarjenosti, na katere se zanašajo mnogi njegovi sodelavci. V letih trdega dela je maestro razvil jasno dnevno rutino, ki jo natančno sledi. Vstane zgodaj, naredi gimnastiko in hodi, pravočasno odide v posteljo. Njegov delovni dan traja več kot 10 ur!
• Kot priznava maestro, nič ne spodbuja ustvarjalnosti kot kratke roke za izvedbo projekta. Najboljše melodije je napisal ravno v pogojih hitro napredujočega roka. In glasba, na kateri je lahko delal mesece, je bila povprečna.
• Skladiška vizitka je uporaba ženskega glasu kot instrumenta. Njegove tehnike za uvedbo pisalnega stroja, pločevinke, piščalke, različne zvoke in zvoke v partituro so splošno znane. Na začetku zahodnega "Nekdanjega časa na Divjem zahodu" za 20 minut nihče od junakov ni rekel ničesar. Zvočni posnetek te dolge scene je tudi delo Ennioja Morricona.
• Pesmi skladatelja so izvajali: Mina, Peter Tevis, Luigi Tenko, Alberto Lionello, Milva, Toni del Monaco, Enrico Pianori, Barbara Baldassarre, Gianni Morandi, Helen Merril, Celine Dion.
• V več filmih je Ennio Morricone sodeloval s soavtorji. Tako je v filmu »Bitka za Alžirijo« postal direktor Jillo Pontecorvo - bolj nominalno, vendar so bile to zahteve pogodbe. Dva ustvarjalca dolgo časa nista mogla sodelovati. Režiserja ni bilo zadovoljno z vsem, kar je napisal skladatelj. Ključni datum premiere je bil na filmskem festivalu v Benetkah, polna različica pa še ni napisana. Nekega večera je Pontecorvo prišel z več notami, zapel jih je Morriconu in napisal eno od glavnih melodij tega filma, ki temelji na njih.
• Morrricone ne piše pri klavirju, ampak za mizo - samo premisli o ideji in potem piše zapiske.
• Skladateljevo veliko zavračanje sodelovanja z ameriško filmsko industrijo v prvi polovici osemdesetih let je bilo posledica dejstva, da mu je bilo malo plačano. Morricone je priznal, da je preveč skromen, da bi zahteval povišanje pristojbin, kar je v Ameriki imel najnižjo možno mero. Šele po izidu filma "Misija" (1986) je postal eden najbolj plačanih skladateljev na svetu.
• Kljub svojemu načelu - skladatelj je nastopil le v filmu D. Tornatoreja, "V redu so" kot dirigent orkestra, ki izvaja Verdijevo "Traviato".
• Leta 2015 je evropska turneja maestra v 12 državah zbrala 150.000 gledalcev. Večina od 20 koncertov je bila razprodanih.
• Morricone je izjemno vražast. Šteje se, da je vijolična nesreča številka 17, še posebej, če pade v petek.

Ustvarjalni portfelj

Oštevilčenje Morriconeovih filmov je, kot da daje seznam zvezd na nebu - jih je več kot 500. Tudi maestro sam priznava, da se več ne spominja več. Morricone je začel kot filmski skladatelj v poznih 50-ih, vendar je do leta 1970 število njegovih filmov preseglo sto. Med njimi izstopajo »Dobro, slabo, jezno«, »Nekoč na divjem zahodu« in druge slike S. Leoneja, ki si jih ni mogoče predstavljati brez glasbe Morricona. Bili so seznanjeni že od otroštva, Leone pa je v nasprotju z običajno prakso pred snemanjem zaprosil za pisanje glasbe za film. Vedel je, da bi morriconove melodije postavile umetnike na prave emocije, zato jih je pogosto vključil na snemanje. Nato bo skladatelj delal z Giuseppejem Tornatorejem. Leta 1964 je izšlo prvo delo z Bernardom Bertoluccijem "Pred revolucijo", leta 1966, s Pierreom Paolom Pasolinijem ("Ptice velike in majhne").

Naslednje desetletje je prineslo soustvarjanje s režiserji, kot sta Dario Argento ("Mačka na devetih repih"), Terrence Malik ("Dnevi žetve"), bratje Taviani ("Allonzanfan", "Glade"). Francoska kinematografija se je začela zanimati tudi za glasbo Morriconea: leta 1974 je bil film Skrivnost Robert Enrico dokončan leta 1975, Henri Verneuil, Strah nad mestom, leta 1980, The Banker Francisa Girauda.

Razcvet kariere Morricona je prišel v osemdesetih letih. "Misija" Rolana Joffeja, "Nedotakljive" Brian de Palme, "Professional" Georgesa Lautnerja, "Nekaj" Johna Carpenterja, "Enkrat v Ameriki" Sergia Leonea, "Nepopustljivo" Romana Polanskega, "Novi kino" Paradiso "Giuseppeja Tornatorja," Swazi mi "Pedro Almodovar," Hamlet "Franco Zeffirelli Kultna televizijska serija" Sprut "se loči, v katero se je pridružil maestro od druge sezone, zanj pa je ustvaril čudovite melodije - prenašal vročino kriminalnih strasti in besedila osebnih dram z ženskimi vokali. Kljub tako svetli Začela, je bilo tudi obdobje zmanjševanja števila filmov. Morricone začeli več pozornosti na koncertne glasbe in dirigent dejavnosti. V celoti je napisal več kot 100 različnih orkestralnih del, vključno s solo instrumente, kot so čembalo, timpanonu, marimbo, magnetni trak.

Devetdeseta leta so skladateljeva Hollywoodska desetletja, v kateri so Bugsy in Barry Levinson's Exposure, Wolfgang Petersen "In the Line of Fire", "Wolf" Mikea Nicholsa, "Turning" Oliverja Stonea, "Lolita" Adrian Lyne, Legenda o pianistu in Maleni Giuseppeja Tornatoreja.

V novem stoletju je Ennio Morricone delal tudi na ruskem filmu - drami Vladimira Khotinenka "72 metrov". Za njega to ni bila prva izkušnja sodelovanja s kinematografi naše države. Leta 1969 je sodeloval pri ustvarjanju skupnega italijansko-sovjetskega filma "Rdeči šotor", kjer je napisal zvočno podlago za mednarodno različico filma (Sovjetska je izšla v drugačni montaži z glasbo A. Zatsepina). Maestro piše glasbo za veliko večino filmov D. Tornatoreja - »Stranger«, »Baariya«, »Najboljša ponudba«, »Dva v vesolju«. Sodelovanje s Quentinom Tarantinom pri delu na filmu The Abominable Eight ni bilo gladko zaradi ustvarjalnih razlik, vendar je ta film prinesel maestru najbolj uradne nagrade, vključno z Oscarjem in zlatim globusom. -Leta odmor. Za Tarantina, »Abominable Eight« je bila prva slika izvirne zvočne podobe, pred tem je uporabil le prej napisano glasbo, vključno z Morriconom samim.

Od leta 2001 je maestro nastopal na koncertih in vodil svoja dela. V tem času je bilo izvedenih več kot 100 koncertov na petih kontinentih. Leta 2015 je Moricone v okviru koncertne turneje obiskal Rusijo.

Najboljša glasba Ennio Morricone

• Chi mai ..., "Professional". Če Ennio Morricone ni napisal nič drugega kot "Chi mai ...", bi bil še vedno v zgodovini kot največji melodist 20. stoletja. Maestro je v svojih filmih večkrat uporabil glasbo za manj uspešne in znane predhodnike. Ta primer ni bil izjema - pesem "Chi mai ..." je napisal pred desetimi leti za film "Maddalena". V "Professional" se je pojavila zahvaljujoč Jean-Paulu Belmondu, ki jo je slišal na radiu in prepričal celotno kreativno ekipo filma, da jo vključi v zvočno podlago.

"Chi mai" (poslušaj)

• Il buono, il brutto, il cattivo, "Slabo, dobro, zlo". Vse genialno je zelo preprosto. Melodija, ustvarjena na podlagi dveh not, vstopi v poslušalca od prvega poznanstva zaradi nalezljivosti in nenavadnih instrumentov - ocarine, sopranske flavte in človeškega glasu. Singl s to temo, ki je izšel leta 1967, je osvojil 2. mesto na Billboard Hot 100 chatu.

"Slabo, dobro, zlo" ​​(poslušaj)

• Cockeyejeva pesem, "Enkrat v Ameriki". Žalovanje in izguba, svetloba in upanje - nepozabna melodija, ki se je igrala na pan-flavti.

"Pesem kokija" (poslušaj)

• Le Vent, Le Cri, "Professional". Melodijo začetnih kreditov, zaradi katerih ne morete niti iti gledati film, poslušanje znova in znova.

"Le Vent, Le Cri" (poslušaj)

• La morale, Sprut. V prvem delu serije je glasbeni skladatelj Ritz Ortolani delal na glasbi. Toda s prihodom Morricona je "hobotnica" našla svoj melodični obraz. Milijoni gledalcev v različnih državah sveta so bili pritrjeni na zaslon ne le slavno zavitih spletk, ampak tudi karizmatična tema naslova.

Težko je verjeti, toda leta 2017 je 89-letni Morricone nastopil na koncertni turneji »60 let glasbe«, posvečeni obletnici njegovega ustvarjalnega dela. Samostojni skladatelj stoji za dirigentskim stojalom, upravlja z velikim simfoničnim orkestrom in zborom s skupno več kot 200 ljudmi! Maestro je poln moči in ustvarjalnih načrtov, kar pomeni, da nas pričakujejo novi glasbeni vtisi, s katerimi že več kot pol stoletja velikodušno podari ves svet.