R. Schumann "Pesniška ljubezen"
Vokalno besedilo Roberta Schumanna sodi med najboljše primere njegovega dela. Vokalni cikli, ki so nastali v "letu pesmi" (1840), predstavljajo vrhunce njegove komorno-vokalne ustvarjalnosti. Eden od njih je bil cikel "Pesnikova ljubezen" do pesmi G. Heine.
Zgodovina ustvarjanja
Razcvet Schumannove komorne vokalne ustvarjalnosti sega v leto 1840, ko je skladatelj doživel izjemno ustvarjalno rast. Pred tem je sestavil več pesmi, večinoma pa je bil osredotočen izključno na klavirsko glasbo. Cvetenje ustvarjalnosti pesmi je običajno povezano z njegovimi dogodki v njegovem osebnem življenju. To je bila pesem, ki je takrat občutljivo prenašala občutke in razpoloženje skladatelja in se je izkazala za najbližje, da bi odražala čustvene izkušnje.
Žanri, na katere je Schumann govoril v pisanju pesmi, so zelo različni - to so balade, otroške pesmi, ljudske pesmi in zbori. Tema vokalne ustvarjalnosti je prav tako široko zastopana: od domoljubnih pesmi do čudovitih. Vendar pa so ljubezenska besedila vedno prevladala nad vsemi drugimi. Strast, ljubezen z vsemi svojimi odtenki in odtenki se je najbolj odražala v pisanju pesmi.
Za vokalno besedilo Schumanna so značilne naslednje značilnosti:
- različne odtenke besedil;
- poseben pristop do literarnih virov;
- pozornost je namenjena izključno romantični poeziji;
- poskuša dobesedno izraziti pomen besedila;
- pretiravanje elementov deklamacije;
- velika vloga spremljanja, ki včasih služi za odkrivanje psiholoških prizadetosti.
Med pesniki, do verzov, ki jih je Schumann ustvaril svoje pesmi, izstopajo J. Eichendorf, A. Chamisso, R. Burns, toda večino njegove pozornosti je pritegnil G. Heine.
Schumann je poudaril literarni vir, Heine pa je bil eden od uglednih pesnikov tistega časa. Prvič je romantični pesnik leta 1816 napisal svoja dela in od leta 1821 redno piše poezijo. Sestavlja "Knjigo pesmi", na kateri dela že 10 let. Ta zbirka vključuje pet ločenih ciklov: "Trpljenje mladih", "Lirski intermezzo", "Vrnitev", "Iz obiska Harza", "Severno morje". Skozi celotno "Knjigo pesmi" je ena sama tema - ljubezen. V teh verzih je Heine izražal vse tesnobe, čustva in grenkobo neuslišane ljubezni do svoje bratranke Amalije. Schumannova pozornost je bila usmerjena na cikel »Lyrical Intermezzo«, ki je vključeval 65 pesmi. Skladatelj je izbral le 16, ki so bili neposredno povezani z ljubezenskim neuspehom, ki ga je doživel pesnik. Izkazalo se je, da je bil Heine zaljubljen v hčerko svojega strica. 17-letni deček je skrbel za svojega ljubljenega, vendar je zavrnila njegova iskrena čustva in raje imela bogatejšega gospoda. Vse izkušnje junaka, rojstvo svetlih občutkov, hrepenenje in globok obup se odražajo v njegovem ciklu pesmi "Lirski intermezzo".
Zanimiva dejstva
- Leto 1840 je bilo za Schumanna nenavadno srečno, ker je končno lahko združil vozel z Klaro Wieck. Omeniti velja, da je v tem času napisal več kot 100 pesmi. Raziskovalci skladatelja to obdobje pogosto imenujejo "leto pesmi".
- Schumann je na poseben način vedno izpostavil G. Heineja, ki mu je bil zelo blizu. V pesniških verzih je napisal štiri cikle in posamezne pesmi (skupaj 44).
- Prve vrstice Heineove pesmi so sestavljale imena pesmi v ciklu.
- Prvi skladatelj, ki je videl Heineove pesmi, je bil R. Schubert, ki je leta 1828 ustvaril svoj cikel »Again in Homeland«.
- Schumannove romance odlikuje instrumentalni del, njegova vloga se bistveno poveča, dobesedno na vokalno raven, včasih pa postane celo bolj pomembna.
- Heine Heine vstopi v 65 pesmi v ciklu lirske intermeze, vendar se je Schumann osredotočil na samo 16 od njih, vendar je bil zaradi tega izgubljen prvotni pomen in umaknjeni verzi se dojemajo drugače. Heine spominja svojo ljubezensko zgodbo z določeno ironijo, toda za Schumanna je to resnična tragedija in propad upov.
- Skladatelj je svoj cikel posvetil nemški pevec Wilhelmini Schroeder-Devrient. Postala je znana po svoji čudoviti izvedbi glavnega dela v operi "Fidelio" L. Beethovna. Po selitvi v Dresden leta 1844 se je Schumann spoprijateljil z znano pevko.
- Skupno je Schumann sestavil sedem vokalnih ciklov.
Vsebina
Prve tri pesmi cikla kažejo izvor pesniških občutkov. "V sevanju toplih majskih dni"- to je le predsodba čustev. Vse je izjemno tremorno in negotovo, kar je celo izraženo v glasbenem delu - tonik se pojavi šele čez nekaj časa.
"Cvetovi dišeči venec"- prikazuje notranji svet glavnega lika. Popolnoma je potopljen vase, razmišlja o svojih občutkih. Tekstura, ki jo je izbral skladatelj, izraža to" bližino ".
"In vrtnice in lilije"- tretja številka, ki je v nasprotju s prejšnjima dvema. Ta pesem je lahka in najverjetneje spominja na impulz. Četrta številka cikla odpira temo trpljenja lika." Srečam tvoje oči "zvok je zadržan in celo plemenit. Pripravlja bolj žalostno peto število" lilies ". To je prva pesem v ciklu, napisana v manjši liniji. Linija resnosti, zavita v temne barve, se nadaljuje do šeste številke" Nad svetlim prostranstvom Rena. "
"Nisem jezen"- to je dramatično središče cikla, ki je prelomnica vsega, kar se dogaja. Tukaj glavni lik spozna grozovit dogodek zanj - izdaja ljubljenega. Fraza" nisem jezna "se sliši večkrat, toda splošno besedilo in občutki lika so v nasprotju s temi besedami. grenkobo in obup se kaže v vsem, od glasnega dela do izbire tonskega načrta.
To je sedma številka, ki razdeli cikel na dva velika dela. V prvem - junak je živel z misli o svoji medsebojni ljubezni in upanju, v drugem pa se drastično spreminja. Zdaj glavni junak spremlja pečat in hrepenenje ("Elegiacna pritožba"). Številka devetSkandiranje violine"prikazuje poroko zabave. Ljubljeni pesnik je sprejel ponudbo drugega mladeniča. V ospredju je vzdušje festivala, siloviti plesi, ki se prenašajo v klavirskem delu. Vokalna linija deluje v ostrem nasprotju - to je junak, ki komentira vse, kar se dogaja.
"Slišim pesmi"- spomini na junaka, o njegovi ljubljeni in izgubljeni sreči. Strastno jo ljubi" - enajsto številko, ki je prežeta z vzdušjem ironije. Vokalni in instrumentalni del izgleda preveč primitivno in posnema kitaro.
Nekaj časa se junaško razpoloženje spremeni v enajstem delu.Zjutraj se srečam na vrtu"vendar to razsvetljenje ne traja dolgo in temno razpoloženje značaja se vrača v dvanajsti številki. Začne iskati tolažbo, kjerkoli lahko. Sanje in ljudska poezija prihajajo na pomoč."Sanjam tvojo podobo ponoči", "Pozabljena stara zgodba".
V zadnji številki »Vi ste zle, zle pesmi« se vrača kruta realnost in junak se odloči, da bo vse spomine, ljubezen in pesmi poslal na dno morja.
Cikel se nepričakovano konča s postludnim zvokom "Srečam se na vrtu zjutraj". Svetlobna kompozicija, ki nosi podobo sanj, kaže na to, kako lepa je ljubezen, čeprav včasih ljudem prinaša samo trpljenje in hrepenenje.
Glasba
Vokalni ciklus vključuje vse značilnosti skladateljeve vokalne ustvarjalnosti. Avtorica z deklamacijsko melodijo prenese vso globoko potopitev v izkušnjo. Posledica takšne pozornosti do njihovih občutkov je popolna izolacija.
Cikel je sestavljen iz ločenih številk, vendar jih povezuje linija notranjega razvoja, izražena v celotni kompoziciji skladb, in njihova ureditev. Vsaka številka je stisnjena in izraža le pridih glavnega lika. V ciklu je več podpornih kompozicij in prav za njih je vse dramatično dejanje zaostreno.
Tonski načrt, ki je začaran krog, odraža tako figurativno kot tudi čustveno vsebino številk. Prva serija skladb je napisana z ostrimi tipkami, modalno razmerje skladb pa je približno enako. V sredini ("nisem jezen") pride zavoj v smeri ploskih tipk. Poleg tega v tem delu cikla prevladuje manjši način. Ni slučajno, da je Schumann izbral ključ es-molla za najbolj tragično pesem "V sanjah, jokala sem gorko". Po tem se skladatelj vrne na oster ključ.
Na splošno so miniature napisane na precej omejen način, toda za to zunanjo kompaktnostjo je drama situacije. Vokalni del je nenavadno melodičen. Prežeta je z vsakdanjimi nacionalnimi intonacijami. Schumann namenja veliko vlogo ne toliko širokim melodijam kot ekspresivnosti govora, ki je tako bogata z barvami. Skladatelj previdno preuči pesniško besedilo, da se posveti vsaki besedi. To samo poveča število deklamacijskih elementov v pesmih. Kljub temu je Schumannova melodija zelo melodična in plastična.
Vokalni cikel »Pesniška ljubezen« je eden najlepših in najglobljih stvaritev Roberta Schumanna. Ni slučajno, da pesmi pesmi spadajo k njegovim najvišjim dosežkom in klavirskim delom. Schumann v svojih skladbah hvali ljubezen, ki je nesmrtna in večna, kljub vsem bremenom in trpljenju. Povzdigne se nad vse težave in premaga vse težave.
Pustite Komentar