Balet "Bayadere": vsebina, zanimivosti, video, zgodovina

L. Minkus balet "Bayadere"

Literarni osnovi libreta baleta so takoj sledila dva dela - drama starodavnega indijskega pesnika Kalidasa, imenovana "Shakuntala", in balada I.V. Goethejev "Bog in Bayadere". Na podlagi teh nesmrtnih del je koreograf ruske imperialne družine Marius Petipa in dramatik S.N. Khudekov je uspel ustvariti lepo zgodbo o nesrečni ljubezni, ki je postala ena najbolj znanih v ruskem baletu. Dvorski skladatelj cesarja Ludwig Minkus ga je izrazil z očarljivo glasbo in tako ustvaril svoje najboljše delo.

Povzetek

Dejanje predstave poteka v Indiji v času globoke antike. Glavni junaki - indijska plesalka Nikiya in pogumni bojevnik Solor so strastno zaljubljeni drug v drugega. Skrivoma se srečata v templju in nameravata pobegniti - šele potem sta lahko skupaj. Toda ljubitelji ljubezni niso namenjeni doseganju tako cenjene sreče: na poti se pojavijo številne ovire. To je velik brahmin, obseden z žejo po maščevanju Nikiji, ki ga je zavrnil, raji, ki bo za Solorja podelil svojo hčerko, in seveda sovražniku samega zaliva - Gamzatti.

Nikiya ne more zavrniti svoje ljubezni in se obsoja na smrt: po ukazu Rajahove hčere se po plesu predstavi košara cvetja, v kateri je skrita kača. Lukav načrt tekmecev in Nikiya umre zaradi ugriza strupenega plenilca. Toda smrt plesalca ne more biti odpuščena od boga Višnuja, ki je obrnil svojo jezo na indijske ljudi, sredi poroke pa potres tresel zemljo. Tempelj, kjer se v tem času konča poročna slovesnost Solorja in Gamzattija, se sesuje in vse udeležence praznika zapusti za vedno pod ruševinami. Duše Nikiye in Solorja so končno povezane, da bodo večno skupaj ...

Fotografija:

Zanimiva dejstva

• Dolgo časa je veljalo, da je bil prvotni rezultat "La Bayadere" L. Minkusa v štirih dejanjih (1900) izgubljen, balet pa je bil postavljen v 3. Šele v začetku leta 2000 so v arhivu Marijinskega gledališča odkrili pravi rezultat. Predstava je bila takoj dostavljena v polni različici. Vendar se niso vsa gledališča vrnila k izvirniku, zato, če greste v Bayadere in ga vidite v treh dejanjih, ne bodite presenečeni.
• Ni znano, kdo je avtor libreta. Mnogi verjamejo, da je S.N. Khudekov, vendar je sam Petipa zanikal.
• M. Petipa je bil zaskrbljen, da ob premieri dvorana ne bo napolnjena z javnostjo zaradi dragih vozovnic, za katere je vodstvo bolgarskega gledališča v Sankt Peterburgu dvignilo cene. Toda njegovi strahovi so bili zaman, premiera je zbrala polno hišo in je bila zelo uspešna. Občinstvo je ploskalo še pol ure po predstavi.
• Balet "La Bayadere" je postal "most" med obdobji romantike in klasicizma v baletu. Ni naključje, da je bila Indija, oddaljena in eksotična država, priljubljena v romantičnih delih, izbrana kot prizorišče delovanja.
• Kljub temu, da je bil v Rusiji "Bayadere" že klasika, je bilo delo v 20. stoletju skoraj neznano evropskemu občinstvu.
• »Bayadere« pomeni »indijski plesalec, ki izvaja ritualni ples«, kar je ravno ime v Evropi. V Indiji se imenujejo "devasi".

• Ob premieri predstave se je Petipa lotil ekstremnih ukrepov in glavni del zaupal ruskemu plesalcu. Opozoriti je treba, da glavnega dela nastopov prvič ni izvedla italijanska balerina, kot je bila prej.
• Ko je bil naročen balet "La Bayadere", je Marius Petipa delal v Rusiji približno trideset let in režiral eno najboljših skupin na svetu.
• Legendarna Anna Pavlova je od leta 1902 pela del Nikiye. Menijo, da je to vlogo in izkopali veliko balerino po vsem svetu.
• Koreograf je v predstavi posebej predstavil narodne plese: "Hindujski ples", "Sence" in "Ples s kačo".
• Zgodba je bila izposojena iz drame starodavnega indijskega pesnika, vendar je doživela nekaj sprememb. Na primer, raziskovalec K. Skalkovsky je opozoril, da nekateri trenutki iz baleta nasprotujejo realnosti. Primer je, da lahko samo kurtizane pojejo in plešejo, in če ženska krši te stroge tradicije, je takoj kaznovana s kastnimi prezirami.
• Da bi balet približal Indiji, se je režiser Alexander Gorsky odločil, da bo senco oblekel v sari, nacionalno obleko.
• Zdi se, da je Petipa v svoji koreografiji gledala v prihodnost in pričakovala delo Georgea Balanchina in njegovih sodobnikov, ki so ustvarili brezciljni beli balet. Govorimo o sceni "Sence", ki se pogosto izvaja ločeno od predstave. Tako je med ogledom v Parizu (1956) gledališče Kirov javnosti predstavilo ravno ples "Senke", ki je povzročil izjemen uspeh.

Priljubljene številke:

Različica Gamzatti (poslušaj)

Sence - Adagio (poslušaj)

Ples Nikiye z rožami (poslušaj)

Zgodovina

Leta 1876 je pozornost glavnega koreografa cesarske trofeje St. Marius Petipa je pritegnila idejo o ustvarjanju baleta "Bayadere". Hitro je izdelal grob načrt za prihodnje delo. Kot soavtor je bilo odločeno, da povabimo Sergeja Nikolajeviča Khudekova, ki ni bil le profesionalni odvetnik, ampak je imel tudi odlično literarno nadarjenost. Sergej Nikolajevič je bil odličen baletni zgodovinar in pogosto je razvijal parcele za predstave. Osnova "Bayadere" je bila drama pesnika Kalidasa, ki izhaja iz prvega in šestega stoletja Abhijnana-Shakuntale.

Omeniti je treba, da prvotni vir ni bila sama starodavna indijska knjiga, ampak drugi balet, Shakuntala, ki je bil napisan po scenariju Gauthierja, in je bil uprizorjen s strani brata koreografa Mariusa-Luciena Petipa (1858). Glasbeni del predstave je ustvaril skladatelj Louis Etienne Ernest Reier. Zakaj se je tako nepričakovano zanimanje za indijske teme nenadoma pojavilo na evropski sceni? Dejstvo je, da je Theophile Gautier leta 1839 v Parizu priča nastopom priljubljene indijske skupine Bayaderas. Potem se je osredotočil na sprejem - Amani. Od takrat ga je Gauthier večkrat omenil v svojem delu. Ko je Amani čez nekaj časa storil samomor, je bil Gauthier globoko pretresen in se je odločil, da bo v spomin ustvaril balet. Predstava je bila imenovana "Shakuntala", ki je Petipo dejansko pozneje uporabila kot podlago za svoj balet "Bayadere".

Raziskovalec Y. Slonimsky je opozoril, da je Marius iz prvotnega vira vzel glavnega junaka, imena drugih likov, pa tudi nekatere situacije. Toda na koncu se je pojavil popolnoma drugačen balet in ne francoska različica, kot si morda mislite. Koreograf je lahko tako organsko obnovil vse materiale, v njih naredil novosti, da je igra postala njegova.

V ospredju v baletu stoji zelo značilna tema za tista časovna dela - prizadevanje za srečo in ljubezen. Marius Petipa je glasbeni del predstave zaupal nadarjenemu skladatelju Ludwigu Minkusu. Na prvi pogled se lahko zdi, da v glasbi baleta ni svetlih, simbolnih značilnosti likov, ki razkrivajo njihovo individualnost, le privzame razpoloženje in deluje kot nekakšno ozadje. Hkrati je glasbeni del neverjetno melodičen, popolnoma podrejen plesom in pantomimam, v njem pa so tesno povezane drame in besedila. Poleg tega je glasba zelo korektno sledila koreografiji, kar je bilo za koreografa zelo pomembno.

Faze in različice

Dolgo pričakovana premiera predstave je potekala 23. januarja 1977 v Sankt Peterburgu. Glavno vlogo Nikiye je opravila Catherine Vazem, ki je imela na ta dan ugodne rezultate. Baletni dirigent je bil A. Papkov. Produkcijo so odlikovali svetli kostumi plesalcev, neverjetno kompleksni okraski. Antika in eksotika sta se tesno prepletala z melodramatično ploskvijo baleta, ki je indijskim motivom dodala svetlost. Kljub temu pa je nemogoče poimenovati zgolj indijski performans, ker je to samo imitacija, balet pa je popolnoma v skladu z vsemi evropskimi značilnostmi. Koreografija je bila izvedena na najvišji ravni, kjer je bilo vsako gibanje premišljeno do najmanjših podrobnosti, vsak posamezni lik pa je obdarjen z lastnim, izjemnim plesom, ki je subtilno izražal svoja čustva, misli in izkušnje.

Nekaj ​​let kasneje je bil Boljšoj gledališče v Sankt Peterburgu začasno zaprt in celotna skupina se je preselila v Mariinsky Theatre. Na novi stopnji je premiera predstave potekala leta 1900 in jo je izvedel tudi M. Petipa. Ker je bila dvorana malo manjša, sem moral malo popraviti točko in zmanjšati balet. Torej, po majhnem urejanju, se je zmanjšala za polovico, na 32 udeležencev na sliki "Sence".

Po tem, leta 1920, se je balet nadaljeval za Olgo Spesivtsevo, ki je opravljala vlogo Nikiye. Vendar pa se je nepredvideno zgodilo s to produkcijo, saj je zaradi poplave prizadeta pokrajina za četrto dejanje, zato je jeseni 1929 Bayadere postavil brez končne.

Leta 1941 so se odločili, da bodo spet nadaljevali to predstavo, šele tokrat pa je Vladimir Ponomarev, ki se je ukvarjal s študijem klasičnega baleta, skupaj s koreografom Vakhtangom Chabukianijem nekoliko spremenil delo Minkusa in ga preoblikoval v tričlanski. Poleg tega so liki prejeli novo vizijo. Torej je Solor pridobil plesno zabavo, čeprav je bil pred tem le mimični lik. In to vlogo je dobila koreografinja Vakhtang Chabukiani, po tem, ko jo je že izvedel Semyon Kaplan.

V tujini je javnost zelo dobro poznala delo Minkusa in Petipa, samo izvedba ni bila v celoti izvedena, temveč le majhen del Sence. Vse se je spremenilo šele leta 1980, ko se je baletna plesalka gledališča Kirov Natalija Makarova upala predstaviti polno različico predstave v Ameriškem gledališču.

Leta 2002 je uprizoritev nastopila v Mariinskem gledališču v izvirni različici, s koreografijo Mariusa Petipa, zahvaljujoč prizadevanjem koreografa Sergeja Vihareva. Praktično po 102 letih se je predstava v svoji prvotni obliki vrnila na prizorišče, iz katerega je začela svojo svetovno procesijo. Treba je omeniti, da je ta različica doživela določeno revizijo, v povezavi s spremembo plesne estetike.

"Bayadere"- to je čudovita zgodba o ljubezni, zvestobi in izdaji, zavita v indijske motive, kot modni vzorci. Vsakič, ko gledalec gledalcu postavi težko vprašanje - kaj izbrati, prisluhniti klicu srca ali glasu razuma, da zadovolji zemeljske zakone in stroga pravila? Že več kot sto let je drama doživela to dramo z glavnimi junaki vsakič, ko je gledala ljubezensko zgodbo indijske plesalke Nikije in plemenitega bojevnika Solorja. Preprosta in razumljiva zaplet, lepa glasba, nadarjeno delo scenarista in režiserja so briljantne. I koreograf razvoja - to so elementi, preko katerih je predstava še vedno uspešno dani na različnih svetovnih fazah.

Z veseljem vam ponujamo baletne plesalce in simfonični orkester za izvedbo številk in odlomkov baleta "Bayadere" na vašem dogodku.