Georges Bizet: biografija, videi, zanimiva dejstva, ustvarjalnost.

Georges Bizet

Kako drugače lahko opišete skladatelja, ki je sam PI. Čajkovski imenuje genij, njegovo delo pa je opera "Carmen" - prava mojstrovina, prežeta z resničnim občutkom in resničnim navdihom. Georges Bizet - izjemen francoski skladatelj, ki je delal v obdobju romantike. Njegova celotna ustvarjalna pot je bila trda in življenje je bilo neprekinjeno ovira. Kljub vsem težavam in velikemu talentu je veliki Francoz svetu predstavil edinstveno delo, ki je postalo eno izmed najbolj priljubljenih v njegovem žanru in je slavilo skladatelja za vse čase.

Kratko biografijo Georgesa Bizeta in veliko zanimivih dejstev o skladatelju najdete na naši strani.

Kratka biografija Bizeta

25. oktober 1838 v Parizu na ulici Tour d'Auvergne v družini pevskega učitelja Adolfa-Hamana Bizeta in njegove žene Aime se je rodil fant, ki so ga njegovi ljubeči starši poimenovali v čast treh velikih cesarjev: Aleksandra Césarja Leopolda. Vendar pa je ob krstu prejel preprosto francosko ime Georges, ki je ostal z njim večno.

Od prvih dni življenja je otrok poslušal veliko glasbe - to so bile nežne uspavanke matere in vokalne lekcije za očetove učence. Ko je bil otrok star štiri leta, ga je Aime začel učiti glasbenega zapisa, v petih letih pa je svojega sina sedela na klavirju. Bizetova biografija pravi, da je bil pri šestih letih Georgesa ugotovljen v šoli, kjer je radovedni otrok postal zelo zasvojen z branjem, in po mnenju matere je fanta odvračala od predvajanja glasbe, za katero je fant moral več ur sedeti.

Fenomenalne glasbene sposobnosti Georgesa in trdo delo so dali svoje rezultate. Po avdiciji, ki je povzročila presenečenje med profesorji Pariškega konservatorija, je bil devetletni otrok prostovoljec v prestižni izobraževalni ustanovi v razredu slavnega A. Marmontela. Z živahnim značajem, radovednim in čustvenim učencem, ki je vse sprejel na letenje, ga je profesor zelo navdušil, da je bilo veliko veselje za učitelja, da dela z njim. Toda desetletni fant ni le uspel igrati klavirja. V tekmovanju za solfeggio, ki je pokazal fenomenalno uho za glasbo in spomin, je zaslužil prvo nagrado in bil počaščen, da je prejel brezplačne dodatne lekcije o instrumentu in kompoziciji od uglednega P. Zimmermana.

Usposabljanje Georgesovega konservatorija se je kot performer bližalo koncu, pred njim pa se je odprla pot koncertnega glasbenika, čeprav ta možnost sploh ni zanimala mladeniča. Odkar se je Zimmerman vključil v kompozicijo z njim, ima mladenič nove sanje: skladati glasbo za gledališče. Zato je Georges, potem ko je zaključil tečaj klavirja pri A. Mormontelu, takoj vstopil v razred F. Halevy, pod njegovim vodstvom pa je komponiral in navdušeno komponiral, se preizkušal v različnih glasbenih zvrsteh. Poleg tega je Bizet navdušeno delal v organskem razredu pri profesorju F. Benoitu, kjer je dosegel pomembne rezultate, prvič je osvojil drugo in nato prvo nagrado konservatorija na instrumentu.

Leta 1856 je Georges na prepričljivi vztrajnosti F. Golevi sodeloval na natečaju Akademije za likovno umetnost. Prva, tako imenovana rimska nagrada, je dala mladim talentom priložnost za dve leti pripravništva v italijanskem in eno leto v nemških prestolnicah. Na koncu te prakse je mladi avtor pridobil pravico do premierne enoglasne gledališke glasbene kompozicije v enem od francoskih gledališč. Žal ta poskus ni bil popolnoma uspešen: tokrat nihče ni prejel prve nagrade. Ampak veliko sreče mlademu skladatelju spremljalo še eno kreativno tekmovanje, ki je napovedalo Jacques Offenbach. Za njegovo gledališče, ki se nahaja na Boulevard Montmartre, je za oglaševanje objavil natečaj za ustvarjanje majhne komedije z omejenim številom izvajalcev. Zmagovalcu je bila obljubljena zlata medalja in nagrada v višini dvanajst sto frankov. »Dr Miracle« je bilo ime operete, ki jo je 18-letni skladatelj predstavil sodišču ugledne žirije. Odločba Komisije: nagrada je razdeljena med dva tekmovalca, med katerimi je bil tudi Georges Bizet.

Ta zmaga ne samo, da je francosko javnost seznanila z imenom mladega skladatelja, temveč mu je tudi odprla vrata do slavnega Offenbachovega »petka«, kjer so povabili le izbrane ustvarjalne osebnosti in kjer je bil počaščen, da ga zastopa J. Rossini. Medtem se je približevala redni letni natečaj Akademije umetnosti za rimsko nagrado, za katerega je Georges trdo pripravljal pisanje kantate "Clovis in Clotilde". Tokrat je zmagal - osvojil je prvo nagrado v glasbeni kompoziciji, skupaj z ostalimi petimi zmagovalci 21. decembra 1857, da bi izboljšal svoje znanje, je odšel v Večno mesto.

Italija

V Italiji je Georges potoval po deželi, občudoval čudovito naravo in umetniška dela, veliko prebral, spoznal zanimive ljudi. Rim mu je bil tako všeč, da je na vse načine poskušal ostati tukaj, za kar je celo napisal pismo ministru za šolstvo Francije z zahtevo, da mu omogoči, da tretje leto ne preživi v Nemčiji, ampak v Italiji, na katero je dobil pozitiven odgovor. To je bilo obdobje težke faze človeškega in ustvarjalnega oblikovanja mladega skladatelja, ki ga je pozneje poimenoval najsrečnejši in najbolj brezskrbni v svojem življenju. Za Bizeta so bila to čudovita leta ustvarjalnega iskanja in prve ljubezni. Vendar je moral mladenič še vedno zapustiti Rim dva meseca pred načrtovanim rokom, saj je prejel pismo iz Pariza z novicami o bolezni njegove ljubljene matere. Zato se je Bizet konec septembra 1860 vrnil v Pariz.

Homecoming

Domačega mladeniča se ni srečal z rožnatimi. Georgesova brezskrbna mladost je bila konec in zdaj je moral razmišljati o tem, kako zaslužiti svoj vsakdanji kruh. Začeli so sivi dnevi, ki so bili napolnjeni z dolgočasnim rutinskim delom za njega. Bizet je pridobil zasebne lekcije, na zahtevo lastnika slavne pariške založbe A. Shudan pa je delal na klavirskih aranžmajih za orkestralne partiture znanih skladateljev in skladateljske glasbene glasbe. Prijatelji so Georgesu svetovali, naj se ukvarja z izvajanjem dejavnosti, saj je imel celo med študijem na konservatoriju sloves virtuoznega glasbenika. Vendar je mladenič razumel, da mu lahko kariera pianista prinese hiter uspeh, hkrati pa mu preprečuje, da bi izpolnil vseživljenjske sanje - postati operni skladatelj.

Z Bizetom je bilo veliko težav: bilo je treba prenesti odo-simfonijo »Vaska da Gama« - drugo poročilo Akademiji za umetnost, poleg tega pa je moral kot rimski nagrajenec pisati tudi smešno enočlansko opero za gledališče Opera-Comique. Libreto so mu dali, a smešne melodije za tako imenovano predstavo Guzla Emir se sploh niso rodile. In kako se lahko pojavijo, ko je najbolj ljubljena oseba in najboljši prijatelj v resnem stanju. 8. septembra 1861 je umrla Georgeova mama. Ena nepopravljiva izguba je sledila drugi. Šest mesecev kasneje je umrl ne le učitelj, ampak tudi mentor in podpora Bizeta - Fromental Halevy. Georgesa, ki ga je prizadela izguba ljubljene osebe, da bi se nekako odvrnila, se je še bolj potrudila, da je prišla na delo, vendar je zaradi tega dobil živčen preobremenjenost in zlom.

Leta 1863 je Bizet delal na novi operi Pearl Seekers, leta 1864 pa je svojemu očetu pomagal pri gradnji stanovanj na gozdnem območju, ki jih je prevzel Adolf-Haman v Vezinah. Zdaj ima Georges priložnost preživeti vsako poletje v naravi. Tu je z velikim navdušenjem napisal Ivana Groznega, leta 1866 pa lepoto Pertha. Leta 1867 je Bizet dobil službo kot glasbeni kolumnist v pariški reviji. Objavil je članek pod psevdonimom Gaston de Betsy, ki je bil resnično dobro sprejet, a žal je bil prvi in ​​zadnji.

Hkrati se v Georgesovem osebnem življenju pojavljajo pomembne spremembe: strastno se zaljubi v hčerko pokojnega učitelja F. Halevyja. Mati in najbližji sorodniki Genevieve so bili proti takšni zveri, ko je skladatelja smatrala za nevredno stranko za dekle, vendar je bil Bizet precej vztrajen, zato so se 3. junija 1869 mladi poročili. Georges je bil nenavadno srečen, na kakršenkoli način je skrbel za svojo mlado ženo, ki je bila dvanajst let mlajša od njega, in jo poskušala zadovoljiti v vsem.

Nevarni časi

Poleti naslednjega leta sta Bizeta odšla v Barbizon štiri mesece - mesto, ki je zelo priljubljeno pri umetnikih. Skladatelj namerava tukaj plodno delati na "Clarissa Garlow", "Calendal", "Griselda", toda zaradi francosko-pruske vojne, ki se je začela julija, Georgesovi načrti niso bili uresničeni. Vlada je napovedala, da bo nacionalna garda zelo razširjena. Tej usodi ni prišel in je celo šel skozi vojaško usposabljanje, ampak kot rimski učenjak je bil izpuščen iz vojaške službe in odšel v Barbizon, da bi pobral njegovo ženo in se vrnil v Pariz, kjer je bila 4. septembra ponovno razglašena republika. Razmere v prestolnici so zapletle obleganje Prusov: v mestu se je začela lakota. Sorodniki so za nekaj časa ponudili preselitev Georgesa v Bordeaux, vendar je ostal in, kolikor je bilo mogoče, je pomagal branilcem Pariza s patruljiranjem v mestu in na obzidju.

Bizet in Genevieve sta zapustila mesto šele po predaji in odpravi blokade, ki je bila napovedana januarja 1871. Najprej so obiskali sorodnike v Bordeauxu, nato so se preselili v Compiegne in čakali na konec nemirnih časov pariške občine v Wiesenu. Bizet se je v začetku junija vrnil v prestolnico in takoj začel z delom na novi skladbi, operi Jamila, ki je bila premierno predstavljena 22. maja 1872. Po dveh tednih in pol v življenju skladatelja se je zgodil veseli dogodek - Geneviève mu je dal sina. Navdihnjen s takšno srečo, je Georges še globlje vstopil v delo in z veseljem sprejel ponudbo za dramsko predstavo Arlesianke A. Daudea z dobro glasbo. Premiera produkcije, žal, ni uspela, vendar manj kot mesec dni kasneje je bila Bizetova skladba na dramatiko, ki jo je preoblikoval v suite, izveden na enem od koncertov, osupljiv uspeh. Georges je kmalu spet razočaran: konec oktobra 1873 je bil skladatelj obveščen, da je zgradba Velike opere, kjer je kmalu potekala premiera njegove opere Sid, zgorela in vse predstave so bile prenesene v dvorano Ventadur, ki ni bila prilagojena tej produkciji. Po treh mesecih pa je bilo ime Bizet ponovno na vseh ustnicah: prva in kasnejša izvedba njegove dramatične uverture »domovina« sta bila velika zmaga.

Zadnje delo skladatelja

Skozi 1874 je skladatelj delal na delu, ki so mu ga priporočili prijatelji. Bizet je že od vsega začetka zelo zmeden: kako je opera s tragičnim koncem lahko nastopila na odru Opera-Comedian, in tako se je končala kratka zgodba P. Merime „Carmen“. Nekateri so celo predlagali spremembo končnega, ker je avtor dela že več kot tri leta mrtev. Najslabše pa je, kako bo javnost dojemala predstavo na odru ljudi iz nižjega razreda. Kljub vsemu je skladatelj navdušeno začel ustvarjati skladbo, ki bo kasneje postala mojstrovina. Takoj ko je 3. marca 1875 imenovana dolgo pričakovana premiera, so se po mestu razširile govorice o prihajajočem gledališkem škandalu. Prvo dejanje je bilo toplo pozdravljeno, toda po drugem dejanju so nekateri ljudje zapustili dvorano. Ko se je tretje dejanje končalo, je Bizet v odgovor na nesrečne javne čestitke sporočil, da je to neuspeh. Naslednji dan so pariški časopisi "Carmen" razglasili za "škandaloznega" in "nemoralnega", zapisali pa so, da je Bizet potonil zelo nizko, do zelo socialnega dna.

Drugi nastop je potekal vsak drugi dan - 5. marca, javnost pa ga je pozdravila ne le toplo, temveč vroče, vendar so časopisi še en teden razpravljali o neuspehu premiere. V tej gledališki sezoni je bila "Paris Carmen" v Parizu uprizorjena trideset sedemkrat in pravzaprav vsaka predstava ni podpirala toliko nastopov. Zaradi neuspeha premiere je Bizet močno trpel, vendar je to še dodatno okrepilo moralno trpljenje, ki ga je povzročila prepira z ženo, pa tudi fizično trpljenje zaradi kronične angine in revmatizma. Konec maja 1875 je George s svojo celotno družino zapustil Pariz in se odpravil v Bougival, v upanju, da mu bo v naravi lažje. Toda skladatelj ni bil boljši, konstantni napadi so ga popolnoma izčrpali in 3. junija je zdravnik izjavil, da je umrl Georges Bizet.

Zanimivosti o Georgesu Bizetu

• Skladčev oče Adolph Aman Bizet je pred srečanjem z Anno Leopoldino Aime, rojeno Delsar, Georgesovo mamo, imel poklic frizerja, toda pred poroko je spremenil naravo svoje dejavnosti in postal »umetnik«, kot je zahtevala družina neveste. .
• Deček Georges je živel po strogem urniku: zjutraj so ga odpeljali v konservatorij, potem pa so ga po pouku pripeljali domov, nahranili in zaklenili v sobo, kjer je delal, dokler ni zaspal za instrumentom zaradi utrujenosti.
• Otrok Bizet je že od otroštva tako rad bral, da so morali njegovi starši od njega skrivati ​​knjige. Ko je bil star devet let, je fant sanjal, da bo postal pisatelj, saj je menil, da je veliko bolj zanimivo kot sedeti za klavirjem cel dan.

• Iz Bizetove biografije spoznamo, da se je mladi wunderkind kljub svojemu talentu pogosto prepiral z njegovimi starši zaradi glasbenih tečajev, jokal in se jezil na njih, a je iz otroštva spoznal, da bodo njegove sposobnosti in vztrajnost matere dali rezultate, ki bodo pomagali. pozneje v življenju.
• Georges Bizet, ki je bil nagrajen z rimsko štipendijo, ni le veliko potoval, ampak se je tudi seznanil z različnimi ljudmi. Pogosto se je udeležil sprejemov v francoskem veleposlaništvu, kjer se je srečal z zanimivo osebo - ruskim veleposlanikom Dmitryjem Nikolayevičem Kitešovom. Med dvajsetletnim fantom in skoraj šestdesetletnim dostojanstvenikom je prišlo do močnega prijateljstva.
• Stric Georgesa Bizeta, Francois Delsarte, je bil nekoč slavni pevski učitelj v Parizu, vendar je pridobil večjo slavo kot izumitelj posebnega sistema "postavljanja estetike človeškega telesa", ki je kasneje pridobil svoje privržence. Nekateri umetnostni kritiki verjamejo, da je F. Delsarte človek, ki je v mnogih pogledih vnaprej določil razvoj umetnosti 20. stoletja. Tudi KS Stanislavsky priporoča uporabo svojega sistema za začetno usposabljanje igralcev.
• Bizetovi sodobniki so govorili o njem kot o družabni, veseli in prijazni osebi. Vedno veliko in nesebično delal, je kljub temu ljubil zabavo s prijatelji, avtor vseh vrst nagajivih idej in smešnih šal.

• Med študijem na konservatoriju je imel Georges Bizet ugled kvalificiranega pianista. Nekoč, v prisotnosti Franza Liszta, je tako mojstrsko izvedel tehnično kompleksno delo skladatelja, kar je avtorja navdušilo: navsezadnje je mladi glasbenik z lahkoto igral zmešane prehode pravim tempom.
• Leta 1874 je Georges Bizet prejel nagrado francoske vlade za "Legijo časti" za pomemben prispevek k razvoju glasbene umetnosti.
• Po prvi katastrofalni premieri se je drama A. Daudet "Alesles" vrnila na oder le deset let kasneje. Predstava je že imela nedvomno uspeh pri občinstvu, čeprav sodobniki opažajo, da je občinstvo na predstavo šlo bolj zaradi poslušanja glasbe, ki jo je krasil J. Bizet.
• Opera »Ivan Grozni« G. Bizeta ni bila nikoli uprizorjena med skladateljevim življenjem. Sodobniki so celo povedali, da je skladatelj užalil z zapisovanjem glasbe, vendar je bila skladba odkrita, vendar le v poznih tridesetih letih prejšnjega stoletja v arhivu konservatorija in prvič v koncertni različici v poklicnem Parizu leta 1943 v gledališču Boulevard des Capucines. Organizatorji predstave so poskušali zagotoviti, da med poslušalci ni nemščine, saj bi opera, napisana v ruščini, lahko povzročila veliko razdraženosti med njimi, še posebej, ker sprememba druge svetovne vojne ni bila v prid Nemčiji. Opera Ivana Bizeta "Ivan Grozni" še nikoli ni bila uprizorjena v Rusiji, saj je veliko zgodovinskih dejstev v njej močno izkrivljeno.

• Takoj po Bizetovi smrti so bili vsi rokopisi skladatelja, ki so navedeni v oporoki, preneseni v knjižnico Pariškega konservatorija. Vendar pa je veliko več njegovih dokumentov in rokopisov odkril izvršitelj Emil Strauss (drugi mož vdove J. Bizeta), R. Sibyl, ki jih je po določitvi vrednosti teh dokumentov takoj poslal v arhiv konservatorija. Zato so se potomci srečali z mnogimi skladateljskimi deli šele v 20. stoletju.
• Georges Bizet je imel dva sinova. Starejša Jean se je pojavila iz običajnega odnosa s služabnico družine Bizet Maria Reuter. Второй сын - Жак родился в браке с Женевьевой, урождённой Голеви.

Творчество Жоржа Бизе

Творческую жизнь Жоржа Бизе нельзя назвать удачливой. Он очень часто испытывал разочарования из-за несправедливых критических высказываний по поводу своих произведений. Kljub temu pa je Bizet velik skladatelj, ki je vse življenje posvetil glasbi in zapustil potomce z raznoliko dediščino, vključno z operami, operetami, simfoničnimi odami, oratorijem, delom za zborovanje z orkestrom in a cappella, vokalnimi cikli in deli za klavir. in tudi skladbe za simfonični orkester, vključno z uverturami, simfonijami in apartmaji.

Po Bizetovi biografiji, že pri štirih letih, je Georges najprej sedel pri klavirju, trinajst pa se je poskušal kot glasbeni skladatelj, leto kasneje, po vpisu v kompozicijski razred konservatorija, se je intenzivno ustvarjalno iskal. Postopoma je razvil svoje mojstrstvo, čeprav sprva ni bilo nobenega individualnega ustvarjalnega sloga. V letih študija na Konservatoriju je Bizet ustvaril veliko različnih del, vendar so še vedno imeli vpliv V.A. Mozarta in zgodnjega L.V. Beethoven, pa tudi njegov starejši prijatelj Charles Gounod. Kompozicije za zbor in orkester vključujejo “Waltz” in “Studentski zbor”, klavirsko delo “Grand Concert Waltz”, opereto “Doctor Miracle”, kantato “Clovis in Clotilde” ter simfonijo št. -dur ("Mladost"), ki se še vedno uspešno izvaja na svetovnih prizoriščih koncertov.

Naslednje pomembno obdobje v skladateljevem življenju so bila leta, ki so bila porabljena za pripravništvo v Italiji. To je bil čas stalnih ustvarjalnih iskanj, zaradi česar Bizet ugotavlja, da je njegov glavni glasbeni interes povezan s gledališčem. Tukaj piše svojo prvo opero "Don Procopio", ki, krši pravila, pošlje za ustvarjalno poročilo na Akademijo za likovno umetnost, čeprav je bilo treba napisati in poslati maso. Nekaj ​​pozneje bo Bizet še vedno pisal o verski zgodbi, vendar ne za poročilo, ampak za tekmovanje. Toda njegov "Te Deum" ni navdušil žirije, kasneje pa je tudi sam zapisal, da ni nagnjen k pisanju duhovne glasbe. Tudi v tem italijanskem obdobju je oda - simfonija »Vasco da Gama«, ki je služila kot ustvarjalno poročilo za Akademijo, in več skladb za orkester, ki so bile kasneje vključene v simfonično zbirko »Memoari Rima« - iz peresa mladega skladatelja.

Po vrnitvi domov je Bizet, ki ga je naročila Pariška opera-Comique, začel delati na glasbeni komediji Guzla Emir, a premiere opere ni bilo, kljub temu, da je gledališče že imelo vaje. Skladatelj ni bil zadovoljen z njegovim delom, je bil ranljiv in obsojen na neuspeh. Vzel je točko in takoj začel ustvarjati novo delo, ki bi mu, kot je predlagal Bizet, zanj odprle odlične možnosti. Opera v končni različici se je imenovala "Pearl Seekers". V istem obdobju mladi skladatelj pošlje na Akademijo za likovno umetnost svoje tretje zadnje poročilo, ki ga sestavljajo Overture, Scherzo in Funeral March. Premiera filma "The Seekers" je potekala konec septembra 1863 in je bila precej dobro sprejeta v javnosti, na vrhu pa je prejela pohvalno recenzijo v članku, ki ga je napisal G. Berlioz, čeprav je bilo veliko napadov kritikov, ki so obtoževali Bizeta, da posnema Wagnerja.

Nato je skladatelj delal na operi, napisani na ploskvi iz ruske zgodovine, vendar pa produkcija "Ivan Grozni" ni bila izvedena v času skladateljevega življenja. Nato je Georges delal na izvrševanju naročil malih izdaj svojega založnika Shudan in belgijske zborovske družbe: iz njegovega peresa je prišel cikel romancev, pa tudi zbor a cappella "St. John of Patmos". Celotna 1966 je bila namenjena Bizetu za kompozicijo Perth Beauty, prva razstava pa je potekala konec decembra naslednjega leta. Tokrat je bil uspeh preprost, ne samo občinstvo je bilo navdušeno nad novo opero, kritiki pa so kasneje dobro govorili tudi o glasbi predstave.

Leta 1868 je Georges v napovedanem tekmovanju državnih gledališč delal na operi »Pokal kralja Ful«. Žal je rezultat tega dela izginil, ostali so le majhni fragmenti, ki so kasneje postali znani kot romance: "Abandoned", "Gascon", "Love, Dream", "Night", "Siren", "Ne morem pozabiti" in dueti: "Sanje", "gozdne nimfe". V tem obdobju Bizet resnično posveča veliko pozornosti vokalni ustvarjalnosti. Njegove romance, namenjene ne samo salonu, temveč tudi domači glasbi, so bile resnične gledališke miniature. Iste pore vključujejo več skladateljevih klavirskih del, vrednih pozornosti, vključno s ciklom »Pesmi Renskega«, »Velikimi kromatskimi variacijami za klavir« in »Fantastičnim lovom«. Nato so se lotili dela »Little Orchestra Suite«, cikla za dva klavirja »Otroške igre«, simfonije »Rim« in nedvomno najljubših skladb opernih žanrov: »Griselda«, »Clarissa Garlow«, »Koledar« in »Jamila«. ". Premiera slednje, kljub kriku javnosti "bravo", je po mnenju Bizeta zagotovo neuspeh. Vendar pa so ocene v tisku o delu zelo zanimive in celo strastne. Nekdo je mislil, da opera ni čustvena in brez barve, nekdo pa je to imenoval drzni poskus, ki je skladatelju prinesel velik uspeh. Žal so samo kompozicije, ki jih je Bizet napisal ob koncu njegovega življenja, vključno z glasbo za dramo A. Daudea Arlesianka in opera Carmen, prinesel ne le priznanje, ampak tudi resnično svetovno slavo.

Osebno življenje

Bizet je bil zelo sramežljiv mladenič in ni bil videti privlačen za ženske. Ko se je ukvarjal s šibkejšim spolom, je bil vedno tako zaskrbljen, da je bil njegov obraz pordel, roke so mu bile znojene, jezik pa se je pogovarjal. S svojo prvo ljubeznijo se je George srečal v Italiji, njeno ime je bilo Giuseppa. To je bilo smešno in spogledljivo lepo dekle, iz katere je bil skladatelj norec in je načrtoval srečno življenje skupaj in jo povabil v Francijo. Na žalost se ta odnos ni nadaljeval, ker se je morala zaradi bolezni njegova mati nujno vrniti domov.

Naslednja strast strasti je bila izkušena zaljubljena 42-letna ženska, ki je mladost in mladost preživela v bordelih, cirkusu, gledališču in tudi v razstavi. Bila je starejša od Bizeta za štirinajst let. V dostojni družbi ni bila omenjena, toda v Parizu je bila znana po takih imenih, kot je čudovit Mogador, Madame Lionel, grofica de Shabrillan, pisateljica Celeste Vinard. Mogador je mladega skladatelja obvladal s svojo brezbrižnostjo in neverjetnim ženskim magnetizmom. Ta ženska strast do Georgesa ni bila dolga. Občutljivi Bizet je izjemno trpel zaradi sprememb v svojem razpoloženju. Nekoč je Mogador med besnim trenjem polil hladno vodo in ga odpeljal ven. Zaradi tega incidenta je Georges postal zelo bolan z bolečim grlom, poleg tega pa je bil rezultat zadnjega odmora od škandalozne Madame stanje najgloblje depresije, od katere je Bizet pomagal okrepiti ustvarjalno delo, pa tudi spoznavanje mlade očarljive dekle - hčere njegove učiteljice Genevieve Halevi.

Skladateljica je bila tako navdušena nad sedemnajstletno deklico, njeno nežnostjo in čistostjo, da je kljub nasprotovanju sorodnikov z obeh strani postavil cilj, da se poroči z Genevieve. Poroka je potekala dve leti kasneje, 3. junija 1869, in tri leta kasneje se je družina Bizet razširila s sinom, ki mu je bilo dano ime Jacques. Georges je bil zelo naklonjen svoji ženi, toda kljub temu se je skladateljevo družinsko življenje in osebna sreča začela rušiti kot hiša kart. Razlogi za to so bili nezmožnost Genevieve, da bi odpustila možu pogoste ustvarjalne neuspehe, poleg tega pa je njeno nezdravo domišljijo prevzel uspešni pianist Eli-Miriam Delabord, s katerim ni skrivala vezi z nikomer. Vsa ta življenjska razočaranja so povzročila neizbežno smrt Georgesa Bizeta, čigar skrivnost še vedno ne more razvozlati nobenega skladatelja.

Glasba Georgesa Bizeta v kinu

Glasba Georgesa Bizeta je trenutno zelo priljubljena, režiserji z vsega sveta pa jo pogosto uporabljajo v zvočnih posnetkih svojih filmov. Nedvomno so vsi zapisi zlomili odlomke iz opere "Carmen", kot so uvertura, Habanera, pohod in arija Toreodorja, pa tudi fragmenti iz zbirke Arlesianka in znamenite arije iz opere Pearl Seekers - "Je crois entende". Nemogoče je našteti vse filme, kjer se ta čudovita glasba sliši, ampak tukaj je nekaj izmed njih:

Kot fenomenalno nadarjena oseba je Georges Bizet ustvaril tako veličastna dela, ki zdaj občudujejo stotine milijonov ljudi po vsem svetu. Mnogo let je minilo, preden je Bizet zavzel mesto, ki ga upravičeno zasluži, med drugimi velikimi skladatelji. Njegova prezgodnja smrt v vrhuncu ustvarjalnosti je nenadomestljiva in zelo pomembna izguba za celotno svetovno glasbeno kulturo.