Šostakovičeve preludije: zgodovina, video, vsebina, zanimiva dejstva, poslušajte

Prešesti Šostakoviča

Klavirska dela Dmitrija Šostakoviča so neskončni ocean velike profesionalne glasbe. V njegovih skladbah lahko slišimo tako nenavadne sodobne rešitve kot klasične modele. Preludiji ciklov op. 2, 34 in 87 ustvarjajo poseben zlati sklad klavirskih miniatur. Naučite se zanimivih dejstev, preberite o zgodovini ustvarjanja, se seznanite z vsebino in koncept ciklov lahko najdete na naši strani.

Zgodovina ustvarjanja

Klavirski preludiji op. 2 Dmitri Šostakovič je pisal pri 14 letih, leta 1920. Nato so se skupaj s kolegi iz skupine Georgija Klementza in Pavla Feldta odločili sestaviti 24 preludij in fug. Naravni talent za kompozicijo je Dmitriju omogočil, da je ustvaril svoj mini-cikel, ki ga sestavlja 8 preludijev, od katerih jih je pet napisal posebej, pet in tri so bili napisani prej. Ker je bil skladatelj vedno kritičen do lastnega dela, ni želel objavljati preludijev. Čudežno je, da so bila dela deponirana pri Šostakovičevem sošolcu Gavrilu Yudinu. Šele 40 let pozneje so skladbe objavljene s posvečenjem:

  • 1 uvod v krasnega in nadarjenega umetnika B.M. Kustodiyev;
  • 4 preludije - v čast Mašine sestre, ki je vedno podpirala bratovo ustvarjalnost;
  • 3 eseji so označeni z inicialkami N. N.

Skrivnostni NK pomeni Natasha Kuba. Mladi Šostakovič je bil zaljubljen v to dekle, zato ji je posvetil svoje skladbe.

Po skoraj 12 letih se je skladatelj odločil uresničiti dolgoletni načrt - ustvariti sodoben CTC. Zdaj se je zelo odgovorno in resno obrnil na nalogo. Toda štiriindvajset preludijev in fug op. 34 jih je napisal Šostakovič v najkrajšem možnem času - v samo dveh mesecih! Konec leta 1932 je začel delati na ciklu, konec januarja pa je zaključil miniature. Pojav cikla zaznamuje začetek novega obdobja življenja in ustvarjalnosti, ki je povezano predvsem z obnovo stila in tehnik.

Leta 1950 je ves svet kulture praznoval dvestoletnico ob smrti velikega Johanna Sebastiana Bacha. Najbolj znani glasbeniki so prišli v nemško mesto, da bi sodelovali v tekmovanju z izvedbo glasbenih programov. Dmitry Dmitrievich Shostakovich je bil povabljen v žirijo tekmovanja. Skladatelj je podal tudi muzikološki esej, v katerem je pojasnil vlogo Bachovega ustvarjalnega dela in delil svoj odnos do občinstva. Med obiskom glasbenega festivala je skladatelj znova navdihnil ustvariti tako obsežno zbirko. Z drugimi evropskimi skladatelji se je odkrito pogovarjal o možnosti izvajanja, vendar so bili do te ideje zelo skeptični.

Ob prihodu v rodno ZSSR je Dmitri Dmitrijević takoj začel esej. Le nekaj mesecev aktivnega dela in sodobnega HTK je bilo popolnoma pripravljeno. Aprila 1951 je bilo centralnemu odboru predstavljenih 24 preludij in fug. Skladatelj je bil zelo nervozen, zelo bled. V zraku je bila napetost. Komisija je poslušala vse od začetka do konca. Ko je zazvonil zadnji akord, in Shostakovich je vstal od klavirja, je prišlo do smrtne tišine. Počasi je vstal, hodil po sobi in sedel. Nihče se mu ni obrnil. Samo komisija je odločno razpravljala o delih med seboj. Vse je bilo kot sodišče. Nekaj ​​minut kasneje je bil Šostakovič ponovno obtožen formalizma. "Ali je ta glasba lahko koristna za ljudi? Za koga ste jo napisali?" - člani komisije so enega po enega zaprosili. Skladatelji Marian Koval in Dmitry Kabalevsky sta aktivno sodelovali pri obsodbi. Skrbnik je bil zelo razburjen zaradi nesporazuma komisije, vendar napadi niso preprečili talentiranim pianistom, da bi opravili tako svetel cikel del. V nekaj mesecih je performerka Tatyana Nikolaeva vključila glasbo v svoj repertoar in podala več koncertov, ki so bili zelo priljubljeni pri resničnih poznavalcih glasbene umetnosti.

Danes sta preludija in fuga Dmitrija Šostakoviča klasika 20. stoletja.

Zanimiva dejstva

  • Januarja 1962, le 10 let po premieri, je bil narejen prvi posnetek cikla. Izvajalec je bila slavna pianistka Tatiana Nikolaeva, ki je na premieri tudi izvedla dela.
  • Prvi opus št. 2 je izšel šele leta 1960, skoraj štirideset let po pisanju. Zbirko je izdal slavni dirigent in konzervativni prijatelj Dmitry Shostakovich Gavril Yakovlevich Yudin.
  • V preludijah in fugah je predstavljena lestvica, ki je značilna za rusko ljudsko sveto glasbo.
  • Šostakovič je vsak dan začel z igranjem dela iz CTC velikega skladatelja Johanna Sebastiana Bacha.
  • Šostakovič se je vedno spraševal, kakšne barve bi lahko dala določena tonalnost. Torej, predhodnik ustvarjanja cikla op. 87 jeklarskih del, kot so 15 strunskih kvartetov, ki so že od osmih razvrščeni po razmerju kvintov, kot tudi Otroški zvezek.
  • Za 24 preludijev in fug je bil Šostakovič ponovno obtožen formalističnih stališč.

Vsebina

Osem preludijev op. 2

Skladateljeva zgodnja glasbena ustvarjalnost je predvsem glasbeno polna glasba, polna svetlobe in pozitivnosti. Tudi manjše skladbe, kot so A-mol in F-manjši preludiji, imajo posebno svetlo ozračje.

Prva kompozicija je napisana v ključu a-moll. Svetloba, lirična glasba ima pridih humorja in brezbrižnosti. Vsak zvok se iskri in se blešči. Zaradi vsestranskosti melodične gradnje poslušate in se popolnoma potopite v čarobni otroški svet. Naivna in elegantna kompozicija vredna pozornosti poslušalca.

Svetel kontrast ustvari manjši manjši esej. Dramski značaj in nenavadna harmonija odlikujejo delo. Težko je izbrati epitehe, da bi opisali pisano glasbo. Mnogi ga primerjajo s časom, z njegovim nespametnim tekom.

Preludij v G-duru ima svetel orkestralni zvok. Njen epski značaj, moč in resnost pritegnejo neverjetne domoljubne podobe.

Krog osmih preludijev je zbirka majhnih glasbenih eksperimentov, ko je skladatelj iskal svoj individualni slog.

24 preludij op. 34

Glasbeno galerijo lahko obravnavamo kot 24 preludijev. Skladnost preludijev v razmerju kvintov je urejena po principu kontrasta. V tem opusu lahko opazimo opazno rast skladatelja.

V mnogih pogledih lahko opazujemo vpliv skladateljev romantikov, vključno s Frédéricom Chopinom in zgodnjim delom Scriabina. Cikel je sestavljen iz svetlih kontrastov: globine in jedkosti, vedrine in filozofske misli, drame in humorja.

Cikel vsebuje 24 različnih kompozicij, ki ustvarjajo parcelno enotnost:

  1. Prvi preludij je drugačno improvizacijsko skladišče. Svetla, zračna glasba vas popelje daleč od resničnosti in prisili, da se potopite v brezmejni svet sanj in fantazij.
  2. Drugi esej nas pošlje v Španijo. S svojo razburljivo in ritmično kitaro lahko jasno slišite ljudsko glasbo v državi.
  3. Žanr naslednje skladbe je bila romanca. Melodija ima vokalno skladišče in se zlahka spomni.
  4. Intelektualni in osredotočeni fugato omogoča poslušalcu, da razmišlja o večnosti.
  5. V peti igri lahko igrate in razvijate svojo tehniko. Žanrska osnova - etida.
  6. Klavirska kompozicija je zgrajena na disonanci in je podobna ponarejeni igri orkestrov.
  7. Čarobni sedmi preludij je nočna pesem.
  8. Osma je fantazija, ki prikazuje različne bizarne podobe. Spreminja se tako hitro kot oblaki na nebu.
  9. Spet poslušalec lahko potuje, študira glasbene zvrsti. Zdaj so značilni ritmi tarantele jasno slišni.
  10. Orgle-mlinček igra na glavni ulici, njegov sodček je verjetno star, vendar kljub temu nikoli ne preneha presenetiti poslušalca z zanimivimi melodijami.
  11. Scherzo je majhna igra.
  12. Prefinjena in elegantna kompozicija spominja na minuet ali galanten ples.
  13. V nasprotju s prejšnjo številko - grobo ples v čevljih.
  14. Vse je zamegljeno. Tišina glasba zveni, glasba je žalostna procesija.
  15. V ritmu valčka, ki igra glasbeno škatlo.
  16. In zunaj okna mladi vojaki stopajo, polni energije mladosti.
  17. Spet poslušalec vstopi v sobo. Občutki se poslabšajo, slišijo se motivi sentimentalnega valčka.
  18. Vse je naivno in otročje. Temu je posvečen majhen scherzo.
  19. Sanje nas vodijo v oddaljeno Italijo. Nekje v Benetkah zveni dober stari barkarol.
  20. Toda že smo daleč od valovitih prehodov. Poslušalca pokriva patetični govor govornika.
  21. Spet je vse prekinjeno z muhastim in nekoliko lutkovnim scherzom.
  22. Kontrastna premišljena elegy. Spomini na preteklost.
  23. Nenavadna z elementi sodobnega glasbenega jezika je naslednja kompozicija.
  24. Konec vseh postane vesel gavot.

Šostakovičeva glasba je nenavadna, saj lahko glede na interpretacijo izvajalca spremeni svojo vsebino. Vsaka oseba lahko izmisli svoje slike, saj skladba nima programa.

Cikel 24 Preludiji in fuge

Cikel 24 preludijev in fug Dmitrija Dmitrijeviča Šostakoviča je nova beseda v umetnosti pisanja polifoničnih del. Skozi svojo kariero je skladatelj šel k uresničevanju lastne namere - pokazati možnosti vsakega ključa. Omeniti je treba, da je avtor sam rekel, da skladbe niso povezane z dramo kompozicije. Ločen esej je majhen svet s svojimi trki ali njihovo odsotnostjo.

Pogojno je možno vse preludije in fige razdeliti v naslednje skupine:

  • Tragedijska podoba je značilna za preludije in fuge b-moll, h-moll. V teh spisih je mogoče slišati bolečino osebe, ki jo je prizadela usoda, usoda ali dogodki.
  • Šaljiv odtenek, značilen za tonalitete As-dur in fis-moll. V prvem primeru lahko slišimo očitne pretiravanja in groteskne podobe.
  • Lirsko-dramski lik je fuga v g-molu.
  • Arhaični, zgodovinski slog, ki spominja na baročno glasbo, vključno z delom briljantnega Bacha, je mogoče slišati v glavnih preludijah C in F.

Zanimivo je upoštevati preludij Des-moll. Tonalnost je skoraj nemogoče določiti, saj je delo polno kromatskih gibov.

Uporaba glasbe v kinu

  • "Frank Lloyd Wright" (1998) - št. 12, 18, 21 op. 34
  • Smoke (1995) - # 1 op. 87
  • "Ever Decreasing Circles" (1984) - št. 87

Preludije v Šostakovičevem klavirskem delu niso le miniature, ampak majhne predstave, v katerih sodelujejo različni akterji. Lahko slišite tragedijo ali komedijo, dramatiko ali lutkovno predstavo - vse je odvisno od razpoloženja režiserja, ki izbere glasbo. Upamo, da je bil članek zanimiv za branje!

Oglejte si video: Shostakovich, 24 Preludes - Elisso Wirssaladze (April 2024).

Pustite Komentar