I.S. Bachova orgija Toccata in fuga (d-moll): zgodovina, video, zanimiva dejstva, glasba, poslušanje

I.S. Bachova orgija Toccata in fuga (d-moll)

Organska tokkata in fuga (d-mol) je opus orgelske glasbe Johanna Sebastiana Bacha. Delo je široko poznano in priljubljeno med profesionalnimi organisti in med ljubitelji klasične glasbe. Preberete lahko zgodovino ustvarjanja, spoznate zanimiva dejstva in vsebine, prisluhnete delu v nenavadnih aranžmajih in aranžmajih na tej strani.

Zgodovina ustvarjanja

Glasbeniki in raziskovalci nimajo soglasnega mnenja o datumu skladbe. Nekateri trdijo, da je bil cikel za organ ustvarjen v zgodnjem ustvarjalnem obdobju, drugi pa leto prej. Datum pisanja se običajno šteje za obdobje od 1701 do 1740.

Točnega datuma ni bilo mogoče določiti, saj prvotne opombe za naslednjo generacijo niso bile ohranjene. Edini rokopis, ki je preživel nedotaknjen, je prepisana različica 12-letnega Johannesa Ringkoma, študenta Johanna Petra Kellnerja, ki je po drugi strani poslušno učil polifonične spretnosti velikega Bacha. Glasbeni zapis je bil objavljen šele stoletje po pisanju, in sicer leta 1830. Priljubljenost je prišla po zaslugi slavnega glasbenika in skladatelja Felixa Mendelssohna, ki je prebral glasbo Bacha in se ukvarjal z njegovo aktivno propagando.

Nov krog priljubljenosti in fuge Toccata je pridobljen s pomočjo slavnega množitelja Walt Disney. Leta 1940 je uporabil glasbo v animiranem filmu "Fantasia", ki je zaslužil ogromno pozitivnih ocen.

Danes je cikel za organ veljaven za vrhunec ustvarjalnosti organov. Za opravljanje dela je potrebno imeti virtuozno tehniko in briljantno spretnost v lasti organa.

Zanimiva dejstva

• Za širše občinstvo je delo odprl slavni skladatelj in popularizator baročne glasbe Felix Mendelssohn. Zahvaljujoč njemu je javnost lahko cenila veličastna dela pozabljenega Bacha.
• Mnogi muzikologi nasprotujejo Bachovemu avtorstvu, saj menijo, da tehnike, ki se uporabljajo za razvoj polifoničnega skladišča, niso značilne za delo skladatelja baročnega obdobja. Bach je redko uporabljal vzporedne oktave in subdominantni odziv v fugi.
• Delo ni moglo doseči potomcev, če ne bi bilo za organista in skladatelja Johannesa Ringka. Izvirni rokopis žal ni bil ohranjen. Obstaja različica, ki jo je Johannes Ringku dobil od študenta Bacha Kellnerja.
• Ključ v d-molu v simboliki glasbe skladatelja je poosebljenje trpljenja in odrešenja. V tem ključu je Johann Sebastian napisal še en cikel Toccata in Fuga pod številko BWV 538.

Nenavadni dogovori in dogovori

Danes obstaja veliko število pop in klasičnih različic slavnega dela za orgel. Na internetu lahko najdete aranžmaje za različne instrumente in skladbe, od klavirja in harmonike do strun in jazzovskih skladb orkestra. Najbolj znani aranžmaji so:

• Ureditev uvodne recitacije Toccate. Avtor je francoski skladatelj Paul Mauriat. Ta različica je namenjena godalnemu orkestru, ki ga je vodil znani glasbenik. Znan je zaradi uporabe v nacionalnem televizijskem programu "Človek in zakon", ki je bil od leta 2002 do danes predvajan na enem od zveznih kanalov.

(poslušaj)

• V 19. stoletju je Karl Tausig ustvaril zanimivo različico, preoblikoval je orgelsko kompozicijo za klavir in takoj postal priljubljen med glasbeniki.

(poslušaj)

• Orkestralno prepisovanje je Stokowski ustvaril v 20. stoletju, Walt Disney pa ga je uporabil za odličen animirani film "Fantazija".

(poslušaj)

Vsebina

Cikel tokatov in fug se preseneti z enotnostjo in celovitostjo misli. Čustveno bogata glasba se iz prve palice trese z neizčrpno globino in do zadnje končne glasbe ohranja poslušalca v napetosti. To je mojstrstvo briljantnega polifonista Bacha, ki zna ustvariti eno tematsko linijo, ki se razvija in ne izgine v 10 minutah. Sestava ima obokano strukturo, zato se motiv, ki je bil predstavljen v uvodu v spremenjeni različici, pojavi poslušalcu v kodi fuge, zapira zanko in jo logično zaključi.

Tokkata

Patos tokkata se doseže z uporabo dramskih glasbenih tehnik in elementov. Prostran in lakoničen krik ni nič drugega kot klic, ki pritegne pozornost prvih barov. Motiv, ki je bil usklajen, se trikrat odvija v različnih glasovih in uveljavlja osnovno glasbeno miselnost. Nakitna retorika sega v baročni stil.

Toccata je zgrajena na eni sami glasbeni temi, zato je uvod, ki določa genski sklad za nadaljnji razvoj dela. Dramatična in hitra tema je rojena iz uvodnega monologa. Virtuoznost in improvizacija sta osnova kompozicije. Hitri prehodi, ki so zdaj usmerjeni navzgor, nato navzdol, ustvarjajo napetost, ki se nato umiri, nato pridobi novo moč, ki dviguje intenzivnost občutkov na popolnoma novo raven dramatičnega razvoja.

Visoka čustvena temperatura doseže najvišjo točko v kodi, kot simbol nevzdržne nevihte. Najvišja napetost je podobna deveti osi. Globok zvok prizadene poslušalca z ogromno močjo in strastjo, s čimer se omogoči vstop fuge.

Fuga tematsko nadaljuje razvoj glasbenega materiala tocata, vendar ima jasnejšo in jasnejšo strukturo. Fuga je sestavljena iz treh delov:

1. V razstavnem delu je tema fuge izmenično v treh glasovih. Treba je omeniti, da odgovor ni tipičen za delo Bacha in je napisan v ključu subdominanta. Običajno je odgovor napisan v prevladujoči tonaliteti.
2. Srednji del ima funkcijo tonskega razvoja, zato se glasbeno gradivo prenaša v oddaljene tonalitete, ki ustvarjajo notranjo napetost in omogočajo izražanje drame in do neke mere tragedije glasbe.
3. V zadnjem razdelku je opisana ne le osnovna tonalnost, temveč tudi glavna ideja kompozicije.

Enotnost cikla je dosežena z improvizacijskim skladiščem fuge, njegovo živahnostjo in hitrostjo. Nekateri raziskovalci vidijo, da je ključ v d-molu značilen za Bacha, kot je trpljenje in odkupna daritev. V tem primeru je nosilec ideje trpljenja tokkata s svojimi dramatičnimi in patetičnimi vzklikami. Fuga, že nekaj časa, razbremeni napetost, ki jo je ustvarila tokata, ki glasbo označuje kot odpuščanje grehov.

Upoštevati je treba, da religija Johanna Sebastiana Bacha ni tuja za religijo, ampak, nasprotno, je značilna, ker je živel v baročni dobi, v času, ko je bila glasba sveti obrt. Poudarja verski značaj in monumentalen in veličasten ton glasbila. Veliko orodje je kralj klaviature. Organ je edini instrument, katerega zvok je v primerjavi z božanskim in ni prepovedan v cerkvenih katoliških liturgijah.

Uporaba glasbe v filmu in na televiziji

Glasba velikega Johanna Sebastiana Bacha je bila resnična rešitev za režiserje in animatorje že ob zori kinematografije, ko je kinematografija naredila samo prve korake in se zdela javnosti pravi čudež. Leta 1940 je slavni animator Walt Disney, ki je cenil klasično glasbo, ustvaril animirani film "Fantasy". Eno od vodilnih vlog glasbene spremljevalce so prejeli slavni Toccata in Fuga I.S. Baha. Po filmski prilagoditvi dela je postala še bolj priljubljena in znana. Za domačo televizijo je organska kompozicija resnično mejnik, saj se je program »Človek in zakon« začel z zvokom patetičnega recitata Toccata.

• Prvi igralec, ki se pripravi (2018)
• Čudoviti svet Gumballa (2017)
• Film Lego: Batman (2017)
• Iščem popolno soglasje (2016)
• Margarita (2015)
• Nepremagana študija (2015)
• Ko sem bil živ (2014)
• Babaduk (2014)
• Konec sveta 2013: Apokalipsa v Hollywoodu (2013)
• Kvartet (2012)
• Top Gear (2007)
• Moje srce se je ustavilo (2005)
• Aviator (2004)
• Jahanje divov (2004)
• Človek in zakon (1970)

Organski preludij in tokkata v d-molu Johanna Sebastiana Bacha - je večno neomajna klasika. Delo dokazuje, da Bachova glasba nesporno združuje statiko in gibanje, moč in ponižnost, usodo in človeka. Arhitekturna in monumentalna dela pomagajo prikazati celoten spekter tehničnih zmožnosti telesa.