Današnji učenci glasbenih šol, predvsem osnovnih šol, so močno obremenjeni z različnimi dodatnimi razredi in krogi. Starši, ki želijo omogočiti otrokov šoli v otroški glasbeni šoli, poskušajo povezati nekatere izobraževalne discipline ali jih zamenjati z drugo. Ritem v glasbeni šoli je pogosto podcenjen.
Zakaj ne bi zamenjali ritma drugega predmeta?
Zakaj tega predmeta ni mogoče zamenjati s koreografijo, aerobiko ali gimnastiko? Odgovor daje originalno ime - ritmični solfeggio.
Na lekcijah gimnastike in koreografije učenci obvladajo plastičnost svojega telesa. Disciplina ritma razkriva večji potencial študenta, mu daje širok obseg znanja, ki je potreben mlademu glasbeniku.
Odpiranje lekcije s pomočjo ogrevanja, učitelj postopoma potopi študente v teorijo in prakso različnih vrst glasbene dejavnosti.
Kaj daje ritmično solfeže?
Ritem za otroke je postal neke vrste pomoč pri reševanju problemov, povezanih z glavno teoretično disciplino - solfege. Zaradi kompleksnosti te teme otroci pogosto opustijo šolanje, glasbena vzgoja pa ostaja nedokončana. V razredu učenci ritmov izostrijo svoje ritmične nagnjenja, se naučijo usklajevati različna gibanja svojega telesa. Navsezadnje je občutek metro ritma izjemno pomemben pri igranju vsakega glasbila (vokal ni izjema)!
Takšen koncept kot "trajanje" (trajanje glasbenega zvoka) je veliko boljši in hitrejši skozi gibanje telesa. Različna usklajevalna dela pomagajo pri realizaciji istočasnega gibanja različnih trajanj, ki se pogosto pojavlja v glasbi.
Sposobnost, da se ustavi v času, vidim pavzo v notah, v času, da začne izvajati glasbeno delo iz uvodnega dela in še veliko več, učenci popravijo ritem ritma.
Kot kažejo v glasbenih šolah, lahko otroci s problematičnim občutkom za ritem po letu dni napredujejo v ritmu in po dveh letih pouka hkrati vodijo z eno roko, z drugimi prikazujejo fraze / stavke in s stopali opravljajo ritem melodije!
Proučevanje oblik glasbenih del v učnih ritmih
Za otroke, ritmika, oziroma njene lekcije, ponavadi postanejo ne le razburljiva dejavnost, ampak tudi nekakšna piggy banka znanja in spretnosti. Bistvo je naslednje: učenci začnejo delati v obliki majhnih iger iz prvih lekcij ritmičnega solfeggia. Da bi slišali, definirali in pravilno reproducirali fraze, stavke, občutili obdobje - vse to je zelo pomembno za vsakega glasbenika-performerja.
Elementi glasbene literature o ritmu
V času pouka se otroška barvica znanja dopolni z glasbeno literaturo, z drugimi besedami, količina glasbe, ki jo zapomnijo vse življenje, se postopoma povečuje. Učenci se učijo skladateljev in si zapomnijo svoje delo tako, da večkrat ponovijo isto glasbeno gradivo v razredu, vendar z različnimi nalogami. Poleg tega se naučijo govoriti o glasbi, o značaju, žanrih, stilih, da bi slišali njena posebna izrazna sredstva. S povezovanjem domišljije otroci pokažejo dušo glasbe, ki jo prenašajo skozi svoje telo. Vse to nenavadno razširi intelektualna obzorja in potem pride v poštev za nadaljnje izobraževanje v glasbeni šoli.
Delo na specializiranih urah je individualno. V skupinskih razredih se nekateri otroci zaprejo, tudi ne priznajo učitelja. In samo ritem v glasbeni šoli poteka v manj formalnem okolju in je zato zmožen osvoboditi študente in jim pomagati, da se jim pridružijo nove skupine. Nič ni za to, da te lekcije izpolnijo celico v urniku točno v prvih dveh letih študija.
Pustite Komentar