Balalaika: zgodovina, video, zanimiva dejstva, poslušaj

Glasbeni instrument: Balalaika

Če vas vprašajo, kateri ruski ljudski glasbeni instrument veste? Nedvomno se takoj opozarja na balalajko, najstarejši in prepoznavni glasbeni simbol Rusije. Instrument lahko upravičeno imenujemo resnično nacionalen: v svojem zvoku se zdi, da se sama ruska duša sliši - zdaj oddaljena in nenasitna, zdaj žalostna in premišljena ...

Veliki ruski ljudje so rad poslušali balalajko, med njimi: A. Puškin, M. Lermontov, L. Tolstoj in M. Gorky.

P.I. Čajkovski vzkliknil: "Kakšna lepota so ti balalaiki! Kako dober je, kako umetniški in eleganten! Kakšen čudovit, pregleden zvok! Ne govorim niti o predstavi - to je umetniško, a zelo glasen zvok je presenetljivo zanimiv. tembre so nepogrešljivi instrumenti. "

Balalaika osupne tujce s poslušanjem instrumenta, ne razumejo, kako je s pomočjo samo treh nizov mogoče izvajati ne le ljudska, temveč tudi kompleksna klasična dela.

Tukaj je taka ruska balalaika, ki pooseblja rusko kulturo. Samo trije strune, ampak za dušo je potrebno tako, da brez obotavljanja želim začeti v drznem plesu. Tudi žalostne melodije na njej ne zvenijo tako žalostno in smešno ime instrumenta govori veselo in prihaja bodisi iz besede balabolit - klepetanje, bodisi iz besede joker - šale.

Zvok

Balalaika ima bogate akustične, performativne in umetniške zasluge. Zveni tiho, nežno, vendar zelo glasno. Barva instrumenta je komorna, mehka, intimna, odlikuje pa jo toplina in strah.

Vir zvoka na balalajki je močno raztegnjena fleksibilna vrvica, ki se z vpenjanjem z prsti leve roke, z izvajalci dobi želeno smer.

Glavna zvočna ekstrakcija je udarjanje in stiskanje strun, ki se z različnimi variacijami preoblikujejo v performativne tehnike, ki jih uporablja balalajka: pizzicato - enojna in dvojna, sablja, frakcija, tremolo in vibrato.

Instrument ima samo tri strune, ki so nenavadno uglašene. Dva spodnja niza slišita enako - zvok "mi" prve oktave in zgornji - višji kvart, to je zvok "la".

Območje Balalaike od "mi" prve oktave do "do" četrtega.

Fotografija:

Zanimiva dejstva:

• Balalajka je zelo modna med tujci spominkov iz Rusije, čeprav je najbolj priljubljena nedvomno matryoshka.
• Ena najstarejših balalajk, ki je bila ohranjena v našem času in je stara okoli 120 let, je razstava muzeja mesta Uljanovsk.
• Balaiker - to je ime mojstra, ki izdeluje balalaike.
• Orodje se pogosto omenja v delih Lea Tolstoja, Nikolaja Gogola, Fjodorja Dostojevskega in drugih velikih ruskih pisateljev.
• Cesarska družina je igrala zelo pomembno vlogo pri priznavanju balalajke. Alexander III je začel potovanje na pariško razstavo ansambla sv. Andreja, zaradi česar je Evropa prvič videla in slišala balalajko. Uspeh je bil izjemen. V 19. stoletju so vsi vojaki dobili balalajko, da bi dvignili svojo moralo, ki so jo zapustili na koncu službe.

• V Združenih državah Amerike je združenje ljubiteljev igranja balalaike in domre in knjiga D. Flynna Kako narediti balalajko je bila v veliko povpraševanje in ponovno natisnjena 9-krat.
• 23. junija je Rusija praznovala Balalaiki dan, ustanovljen leta 2008, po 320 letih od prve dokumentarne omembe tega instrumenta.
• Na Japonskem obstaja orkester, imenovan Tokyo Balalaika. Oblikovan je po vzoru orkestra ruskih ljudskih instrumentov, v njem pa sodelujejo le Japonci.
• Balalajke se igrajo na Danskem, Finskem, Norveškem in Švedskem v orkestrih ruskih ljudskih instrumentov.
• Leta 2014, v povezavi z 20. obletnico vzpostavitve prijateljskih odnosov, je ljudska vlada kitajskega mesta Harbin podarila svoje sestrsko mesto, rusko mesto Khabarovsk, ogromno kiparsko kompozicijo, ki je prikazovala simbolna orodja kultur obeh narodov - kitajske pipa in ruske balalajke.

• Zdaj v Rusiji ima skoraj vsako mesto svoj ansambel ali orkester z ruskimi ljudskimi glasbili, kjer ima balalajka pomembno vlogo. Še posebej so pomembni ansambli, kot so "Zvonovi Rusije", "Skomorokhi", "Art-Contrast", "Sibirija", "Tula". Kot tudi orkestri: "Velikorussky njih. V. Andreev", "Nacionalni. N. Osipova", "Severstal", "Silver strings", "Blizzard" "Chimes" in drugi.
• Kitagawa je glasbenica z Japonske, leta 2008 pa je postala prva tuja balalajka, ki je zmagala na mednarodnem tekmovanju ruske ljudske glasbe v Jekaterinburgu.

Gradnja

Balalaika je orodje, ki se sliši le, če ga ustvarja izkušen mojster, ki dobro pozna svoje delo.

Sodobno orodje dolžino ki je skupno od 60 do 70 cm., je izdelan iz borovega lesa in je sestavljen iz skupno 70 delov.

Balalaika ima tri glavne dele - telo, vrat in krov:

• Telo, ki ima trikotno obliko, opravlja vlogo resonatorja. Ponavadi ima 6 ali 7 ploskev, narejenih iz segmentov, ki se imenujejo zakovice.
• Paluba je sprednji del telesa, vokalni steber - resonator v obliki cvetja. Nad vokalnim stebrom je zaščitna naprava, imenovana lupina. Ščiti krov pred udarci med delovanjem. Najširši, spodnji del krova je 40 cm, najožji - zgornji je le 5 cm.
• Vrat je zgornji del instrumenta, običajno iz ebanovine. Na njem so frets, število, ki se spreminja od 16 do 31. Vrat je dopolnjena z lopatico, na kateri se nahaja mehanizem za prebadanje, potrebno za nategovanje strun. Strune so običajno narejene iz najlona ali ogljika, včasih pa so kovinske.

Sorte

Družina balalajk ima pet vrst orodij:

1. Prima - vodilni ali solo, jasen glas, vrstica: "mi", "mi", "la" prve oktave.
2. Drugi - spremljevalni, rahlo prigušen, zgrajen: “la”, “la” majhen in “re” prve oktave.
3. Viola - spremljevalna, mehka in sočna barva, gradnja: "mi", "mi", "la" majhne oktave.
4. Bass - ima nizko tonov, nizek ton, gluh, sistem: "mi", "la" velik in "ponovno" majhno oktavo.
5. Kontrabas - ustvarja harmonično osnovo, tembre nizko, gluh, sistem: "mi", "la" contraktavy in "re" velike oktave

Uporaba in repertoar

Konec 19. stoletja ga je amaterski in strokovnjak za ljudsko glasbo V. Andreev in ekipa njegovih sodelavcev izboljšal v profesionalnem glasbeniku ne le kot solo instrument, ampak tudi kot ansambel, potem pa kot orkestralni. Ustvarjene so bile različne skupine, ki so s svojimi koncertnimi nastopi prispevale k prepoznavnosti balalajke in njeni promociji v množicah.

Sprva se balalski repertoar ni razlikoval po izvirnosti, glasbeniki so izvajali večinoma različne aranžmaje iz klasične glasbene literature. Z naraščajočo priljubljenostjo instrumenta so se razmere zelo spremenile, skladatelji, kot so M. Ippolitov-Ivanov, N. Rechmensky, Yu Shishakov, N. Vasilenko, N. Budashkin in drugi, ustvarjajo zanimiv repertoar za balalajko, ki vključuje koncerte, sonate, apartmaje in druge. velika dela.

Umetniška dela

S.N Vasilenko - Koncert za balalajko s simfoničnim orkestrom (poslušaj)

Yu.N. Shishakov - "Lady" (poslušaj)

N.P. Budaškin - "Trojka" (poslušaj)

Slavni izvajalci

Žal pa balalajka danes ni zelo priljubljena in zanima jo le ozek krog ljubiteljev ljudske glasbe. Vendar ne smemo pozabiti tistih ljudi, ki so dali neprecenljiv prispevek k izboljšanju tega instrumenta in razvoju šole, ki jo izvaja. Prvi, ki je prinesel balalajko, ki še ni doživela bistvenih sprememb, so bili: I. Khandoshkin, N. Lavrov, I. Yablochkin, M. Khrunov, N. Lavrov, V. Radivilov na odru. Virtuozna predstava že na izboljšani balalaiki je razveselila svoje poslušalce: V. Andreeva, B. Troyanovsky, M. Rozhkov, V. Konov, M. Danilov, P. Necheporenko, A. Shalov, N. Osipov, D. Kalinin.

Trenutno najbolj znani virtuozni izvajalci, ki veliko prispevajo k ohranjanju priljubljenosti balalajke doma in v tujini, so A. Gorbačov, V. Konov, V. Boldyrev, V. Zazhigin, I. Bezotosny, M. Senchurov, E. Bykov, Yu Shutov, A. Arkhipovsky (balalaika Paganini) in drugi.

Zgodovina

Ni znano, kdaj se je začela zgodba o balalajki, čeprav obstaja veliko hipotez o izvoru. Nekateri muzikologi namigujejo, da je to domači ruski instrument, drugi pa vztrajajo, da je izposojen od Kirgizma, njegov prednik pa je dombra. Nekateri verjamejo, da je bil instrument sprejet od Tatarjev, v času mongolsko-tatarskega jarma, vendar nihče ne oporeka, da se je balalajka zdavnaj pojavila in je bil eden najbolj priljubljenih instrumentov, ki je razsvetlil življenja navadnih ljudi.

Stoletja balalajka ni imela ene oblike, bila je okrogla, trikotna, celo štirikotna in z različnim številom strun.

V 15-17 stoletjih v Rusiji, je bil puhovka zelo priljubljena, zabavno ljudi, ki zaslužili z zabavno prebivalcev vasi in mesta. Bili so redni udeleženci državnih praznikov in festivalov, pogosto pa tudi v svojih govorih, ob spremljavi različnih instrumentov, vključno z balalikami, je zvenela aktualna družbena satira. Za to so klovni doživeli represijo nad oblastmi in cerkvijo, v 17. stoletju pa so s posebnim odlokom kneza Alekseja Mihajloviča Tishayshiya spali vse pivovarne.

Toda nekaj časa je minilo, kralj je umrl, vsi so hitro pozabili na njegov odlok, balalajka pa ponovno zabavlja navadne ljudi - kmete in mestne obrtnike. Iz nekaterih virov se naučimo, da je vesoljni tempo balalajke pritegnil pozornost najvišjega plemstva. Peter I, Catherine II, Paul I - ruski cesarji in njihovo spremstvo se niso odrekli zadovoljstvu, da bi se zabavali z glasnim zvokom instrumenta.

V 18. in 19. stoletju je balalajka postala posebej priznan ljudski glasbeni instrument, vendar je bil njegov dizajn nepopoln. Pomemben prispevek k preoblikovanju instrumenta je naredil ruski plemič Vasilij Vasiljevič Andreev - strokovnjak za rusko ljudsko umetnost, virtuoz balalajke. Naredil je kmečki instrument, ki je dal življenje brez primere in ga pripeljal na koncertno oder.

Prvi, na katerega se je naslovil navdušenec, je bil peterburški ustvarjalec violin V. V. Ivanov, ki je na prepričljivi prošnji Vasilija Vasiljeviča naredil nov instrument. Bila je to balalajka z zmanjšano velikostjo, z vpenjalnimi freti, telo iz gorskega javorja in ebony vratov - drugo rojstvo instrumenta.

Uspešni solistični nastopi V. Andreeva na posodobljenem instrumentu so povzročili izjemen odziv javnosti in prispevali k neverjetnemu povečanju popularizacije balalajke. Toda glasbenik se tega ni ustavil, po njegovih risbah pa so slavni mojstri F. Passersky in S. Nalimov izdelali še bolj napreden instrument. Oblika je postala trikotna, telo je bilo izdelano iz bukve, krov pa je bil narejen iz jelke, zaradi česar je telo balalajke najbolj resonančno. Masters so skrajšali vrat, vstavili kovinski prah, spremenili luknjo v resonatorju, postavili prave v kromatični sistem, dodali kavstično mehaniko in vzpostavili stalni sistem, pozneje imenovan akademski. Danes smo navajeni videti balalajko v tej obliki. Poleg tega so mojstri, ki jih je naročil V.Andreev, izdelali celotno družino instrumentov, podobnih violinskemu kvartetu, ki so vključevali visokotonsko balalajko, pikolo (kasneje zastareli), alt, drugi, bas in kontrabas (balalajka povečanih dimenzij). Vsi so bili trije in so imeli sistem quart.

Takšni instrumenti so kasneje postali najpomembnejši v glasbenem ansamblu, ki ga je v St. Petersburgu pripravil Vasilij Andreev leta 1887 pod imenom "Balanike Circle Fans". Prvi nastop ekipe je potekal leta 1888 in je bil velik uspeh. Potem je ansambel zmagoslavno gostoval v tujini, zaradi te turneje pa je ves svet priznal balalajko. Leta 1896 se je Balaški krog preoblikoval v Veliki ruski orkester, ki je v mnogih koncih sveta slavil Rusijo in njeno nacionalno kulturo.

V svoji zgodovini je balalajka preživela veliko: zgorela je, vendar se je dvignila iz pepela in zmagoslavno osvojila Pariz, pozabila se je in si je prisilila, da se je spominjala. Če so prej predvajali glasbo na balalaiki, ki je sedela na klopi, so zdaj oblekli rep, nato pa vzeli ta izredni instrument v svoje roke.

Rusija in balalajka sta dve besedi, ki sta tesno povezani. Poosebljenost ruske kulture je tisto, kar je balalajka, je naša, prava. S tem, ko je zavzel trdno mesto v ljudski umetnosti, se je ta instrument dostojanstveno izkazal, da je sposoben veliko več, in zdaj mu ves svet ploska.