Modest Mussorgsky: biografija, zanimiva dejstva, ustvarjalnost

Modest Petrovich Mussorgsky

2. marca 1881 je nenavaden obiskovalec s platnom v rokah vstopil v vrata glavnega Nikolajevskega vojaškega bolnišnika na ulici Slon v Pesskem. Odšel je na oddelek svojega starega prijatelja, ki je bil pripeljan dva tedna prej z delirium tremens in živčni izčrpanosti. Repin je vstavil platno na mizo, odprl ščetke in barve, in zagledal znano utrujeno in izčrpano obraz. Štiri dni kasneje je bil pripravljen edini življenjski portret ruskega genija. Modest Petrovich Mussorgsky je občudoval njegovo podobo le 9 dni in umrl. Bil je drzno pogumen in eden najbolj usodnih glasbenih ustvarjalcev XIX. Stoletja. Briljantna oseba, inovator, ki je bil pred svojim časom in je pomembno vplival na razvoj ne le ruske, ampak tudi evropske glasbe. Življenje Mussorgskega, kakor tudi usoda njegovih del, je bilo zapleteno, toda slava skladatelja bo večna, ker je njegova glasba prežeta z ljubeznijo do ruske zemlje in ljudi, ki živijo na njej.

Kratko biografijo Modesta Petrovicha Mussorgskega in veliko zanimivih dejstev o skladatelju najdete na naši strani.

Kratka biografija Mussorgskega

Modest Petrovich Mussorgsky se je rodil 9. marca 1839. Posestvo v Pskovski regiji, kjer je živel do 10 let, je postalo njegovo dediščino. Bližina kmečkega življenja, ljudske pesmi in preprost podeželski način življenja so se izoblikovali v tem svetovnem pogledu, ki je kasneje postal glavna tema njegovega dela. Pod vodstvom svoje matere je začel predčasno igrati klavir. Fant je razvil domišljijo in, poslušanje pravljic varuške, včasih ni mogel spati celo noč od šoka. Ta čustva so bila izražena v klavirskih improvizacijah.

V skladu z biografijo Mussorgskega v zvezi s selitvijo v Sankt Peterburg leta 1849 so se njegove glasbene študije kombinirale z usposabljanjem v gimnaziji, nato pa v šoli gardijskih odredb. Od stene zadnjega Modest Petrovich prišel ven ne le kot častnik, ampak tudi kot velik pianist. Po kratki vojaški službi leta 1858 se je upokojil, da bi se popolnoma posvetil komponiranju. Takšno odločitev je močno olajšala seznanitev z MA Balakirev, ki ga je naučil osnov kompozicije. S prihodom Mussorgskega se oblikuje končna kompozicija "Mighty Handful".

Skladatelj dela precej, premiera prve opere ga dela slavnega, toda tudi druga dela ne najdemo razumevanja niti med kadeti. V skupini je razdeljen. Tik pred tem se je Mussorgsky zaradi svoje izjemne potrebe vrnil v službo v različnih oddelkih, vendar je njegovo zdravje začelo propadati. Manifestacije "živčne bolezni" so kombinirane z odvisnostjo od alkohola. Več let preživi v posesti svojega brata. V St Petersburgu, ki je v stalnih denarnih težavah, živi z različnimi znanci. Le enkrat, leta 1879, je uspel na izlet v južne regije cesarstva s pevko D. Leonovo kot korepetitorko. Navdušenje nad tem potovanjem, žal, ni trajalo dolgo. Mussorgsky se je vrnil v prestolnico, bil je izključen iz službe in spet padel v apatijo in pijanost. Bil je subtilen, velikodušen, vendar globoko osamljen človek. Na dan, ko je bil izgnan iz najetega stanovanja zaradi neplačevanja, je bil prizadet. Še en mesec Modest Petrovich je preživel v bolnišnici, kjer je umrl zgodaj zjutraj 16. marca 1881.

Zanimivosti o Modestu Petrovichu Mussorgskemu

• Omenimo dve različici "Boris Godunov", mislimo - avtorja. Obstajajo pa tudi "uredniki" drugih skladateljev. Vsaj 7 jih je! N.A. Rimsky-Korsakov, ki je z Mussorgskim živel v istem stanovanju v času nastanka opere, je imel takšno individualno vizijo tega glasbenega gradiva, da sta njegovi dve različici ostali nespremenjeni nekaj palic prvotnega vira. Njihova instrumentacijska klavirja je ustvarila E. Melngailis, PA. Lamm, D.D. Šostakovič, K. Rathauz, D. Lloyd-Jones.
• Včasih, da bi dokončali reprodukcijo avtorjeve namere in izvirne glasbe v verziji iz leta 1872, dodajo prizorišče katedrale sv.
• Iz očitnih razlogov je tudi Khovanshchina prizadela številne urednike - Rimsky-Korsakov, Shostakovich, Stravinsky in Ravel. Različica dd Šostakovič velja za najbližje izvirniku.

• Dirigent Claudio Abbado za Khovanshchino iz leta 1989 pri dunajski operi je izdelal lastno kompilacijo glasbe: obnovil je nekaj epizod avtorjeve orkestracije, ki jih je prečrtal Rimsky-Korsakov na podlagi urednikov D. Shostakovicha in končnega ("Final Choir") I. Stravinskega. . Od takrat se je ta kombinacija večkrat ponovila v evropskih opernih operacijah.
• Kljub dejstvu, da sta Puškin in Mussorgski v svojih delih Borisa Godunova predstavila kot ubijalca otrok, ni neposrednih zgodovinskih dokazov, da je bil Tsarevich Dimitrii ubit s svojim ukazom. Mlajši sin Ivana Groznega je trpel zaradi epilepsije in po pričanju očividcev in uradne preiskave je umrl zaradi nesreče med igranjem z ostrim predmetom. Različico pogodbenega ubijanja je podprla mati princa Mary Nagaye. Verjetno je v maščevanje Godunovu prepoznala svojega sina v False Dmitryju I, čeprav je kasneje zavrnila njene besede. Zanimivo je, da je Vasilij Shuisky odgovoren za preiskavo primera Dimitrija, ki je kasneje postal kralj, spremenil svoje stališče in nedvoumno navedel, da je bil fant ubit po navodilih Borisa Godunova. To mnenje se strinja z N.M. Karamzin v "Zgodovini ruske države".

• Sestra M.I. Glinka L.I. Shestakova je Mussorgskemu izdal "Boris Godunov" A.S. Puškin z lepljenimi praznimi listi. Na njih je skladatelj zabeležil datum začetka dela na operi.
• Vstopnice za premiero "Boris Godunov" kupili za 4 dni, kljub njihovi ceni, trikrat višja kot ponavadi.
• Tuje premiere "Boris Godunov" in "Khovanshchina" so potekale v Parizu - leta 1908 oziroma 1913.
• "Boris Godunov" je poleg del Čajkovskega najbolj znana ruska opera, večkrat uprizorjena na največjih odrih.
• Slavni bolgarski operni pevec Boris Khristov na posnetku "Boris Godunov" leta 1952 je izvedel tri dele naenkrat: Boris, Varlaam in Pimen.
• Mussorgsky - najljubši skladatelj F.I. Shalyapin.
• Predrevolucionarni performans "Boris Godunov" je bil majhen in kratkotrajen, v treh od njih je naslovno vlogo opravil F.I. Shalyapin. Resnično cenim delo šele v sovjetskih časih. Od leta 1947 opera prejme Boljšoj gledališče, od leta 1928 do Marijinskega, v sedanjem repertoarju gledališča pa sta obe različici.

• Babica Modest Petrovič, Irina Egorovna, je bila suženj. Alexey Grigorievich Mussorgsky se je poročil z njo, ki ima že tri skupne otroke, med katerimi je bil oče skladatelja.
• Modijeva starša sta ga želela, da postane vojak. Njegov dedek in praded sta bila častnika straže, o njem pa je sanjal tudi njegov oče Peter Aleksejevič. Toda zaradi dvomljivega izvora vojaške kariere mu ni bilo na voljo.
• Mussorgsky - smolenska veja kraljeve družine Rurik.
• Verjetno je bil temelj notranjega konflikta, ki je vse življenje mučil Mussorgskega, razredno protislovje: iz bogate plemiške družine je preživel otroštvo med kmeti svojega posestva, kri krvnih ljudi pa je tekla v njegovih žilah. To so ljudje - glavni lik obeh glavnih opernih skladb. To je edini lik, s katerim se povezuje z absolutnim sočutjem in sočutjem.
• Iz biografije Musorgskega vemo, da je skladatelj vse življenje ostal samski, celo njegovi prijatelji niso pustili dokazov o ljubezenskih avanturah skladatelja. Govorile so se, da je v mladosti živel s pevcem v pubu, ki je z drugo žrtev pobegnil in ga okrutno zlomil. Vendar ni znano, ali je bila ta zgodba resnično. Prav tako je ostala nepotrjena različica skladateljeve ljubezni do Nadežde Petrovne Opochinine, ki je bila 18 let starejša od njega in ji je veliko svojih del posvetil ...
• Mussorgsky je tretji ruski operni skladatelj.
• "Boris Godunov" pogosteje prihaja v gledališča sveta kot "Werther" Massenet, "Manon Lesko" Puccinija ali katera koli opera Wagnerjevega "Nibelung prstan".
• Ustvarjalno delo Mussorgskega je navdihnilo I. Stravinskega, ki je kot študent N.A. Rimsky-Korsakov ni uvidel svojih urejanj v "Boris Godunov".
• Med tujimi spremljevalci skladatelja - C. Debussy in M. Ravel.
• Trash man je vzdevek, ki ga je skladatelj nosil s prijatelji. Imenoval se je tudi Modinka.

• V Rusiji je bila "Khovanshchina" prvič izvedena leta 1897, ki jo je izvedla ruska zasebna opera S.I. Mamut. In šele leta 1912 je bil uprizorjen v Bolshoi in Mariinsky Theatre.
• V sovjetskih časih je imelo Mikhailovsky Theatre v Sankt Peterburgu ime M.P. Mussorgsky. Po rekonstrukciji in vrnitvi zgodovinskega imena, kot ring v gledališču, nekaj barov od uvoda v Khovanshchina (Dawn na Moskvi reki) zveni kot poklon velikemu skladatelju.
• Obe Mussorgskijeve opere zahtevata izvedbo bistveno razširjenega orkestra, da bi natančno izrazili ekspresivnost glasbe.
• "Sorochinsky Fair" je diplomiral iz C. Cui. Ta produkcija je bila zadnja operna premiera ruskega imperija 12 dni pred revolucijo.
• Prvi resni napad delirium tremens je prevzel skladatelja že leta 1865. Tatyana Pavlovna Mussorgskaya, žena brata Filareta, je vztrajala, da se Modest Petrovich preseli na njihovo posest. Odšel je, vendar se ni nikoli v celoti opomogel od bolezni. Ko je zapustil svoje sorodnike v Sankt Peterburgu, brez katerega ni mogel živeti, skladatelj ni zapustil svoje škodljive odvisnosti.
• Mussorgsky je umrl 16 dni kasneje od cesarja Aleksandra II, ki so ga ubili teroristi v Sankt Peterburgu.
• Skladatelj je zapustil pravico, da svoja dela izdaja slavnemu zaščitniku T.I. Filippov, ki mu je večkrat pomagal. To je bil tisti, ki je plačal in vreden pogreba Modesta Petrovića na Tikhvinski pokopališču v samostanu Aleksandra Nevskega.

Ustvarjalnost Modest Petrovich Mussorgsky

Prvo objavljeno delo - polka "zastavica" - je videl svetlobo, ko je bil njen avtor star samo 13 let. Na sedemnajstih je napisal dva scherzosa, skice nadaljnjih velikih del pa se niso razvile v polnopravna dela. Od leta 1857 je Mussorgsky napisal pesmi in romance, večinoma na ljudske teme. To je bilo nenavadno za sekularnega glasbenika teh let. Prvi poskusi pisanja opera so ostali nedokončani - to inSalambo"po G. Flaubertu, in"Poroka"po N.V. Gogolu. Glasba za" Salambo "bo v celoti vključena v edino opero, ki jo je skladatelj pripravil Boris Godunov."

Biografija Musorgskega navaja, da je Mussorgsky svoje delo začel leta 1868. Libreto vseh njegovih obsežnih del, ki jih je napisal sam, besedilo »Godunov« je temeljil na tragediji A.S. Pushkin, in avtentičnost dogodkov je bila preverjena z N.M. Karamzin. Po Modestu Petrovichu sta bila v prvotni zamisli opere dva glavna lika - ljudstvo in kralj. Med letom je bilo delo dokončano in predstavljeno sodnim direktorjem cesarskih gledališč. Skladateljevo inovativno, neakademsko in v marsičem revolucionarno delo je šokiralo člane Kapelmeisterjevega odbora. Formalni razlog za zavrnitev izjave " tBoris Godunov"je bila v odsotnosti osrednje ženske stranke. Tako se je v zgodovini opere rodil čudovit precedens - dve izdaji in v smislu - dve operi za eno ploskev.

Druga izdaja je bila pripravljena do leta 1872, v njej se je pojavila svetla ženska osebnost - dodana je Marina Mnišek, veličastna zabava za mezzosopran, poljski akt in ljubezenska linija False Dmitryja in Marine. Kljub temu je Marijinsko gledališče ponovno zavrnilo opero. Situacija je bila dvoumna - veliko odlomkov iz "Boris Godunov" so že izvedli pevci na koncertih, javnost je bila dobro sprejeta s to glasbo, gledališko vodstvo pa je ostalo brezbrižno. Hvala za podporo Mariinsky Opera Company, še posebej, pevka Y.F. Platonov, ki je vztrajal pri izvedbi dela v svoji uspešni predstavi, je opera videla svetlobo rampe 27. januarja 1874.

Glavno zabavo je pripravil I.A. Melnikov, eden od izjemnih vokalistov svojega časa. Občinstvo je šlo na divjanje in povzročilo, da se je skladatelj naklonil približno 20-krat, kritika je bila izražena z zadržano in negativno. Še posebej je bil Mussorgsky obtožen, da je prikazoval ljudi kot neukrotljivo množico pijanih, zatiranih in obupanih ljudi, popolnoma neumnih, preprostih in brezvrednih ljudi. Za 8 let repertoarja življenja je opera prikazana le 15-krat.

Leta 1867 je Modest Petrovich za 12 dni napisal glasbeno sliko "Ivanova noč na plešanju", ki je v življenju nikoli ni bila izvedena in je bila večkrat predelana. Leta 1870 se je avtor obrnil k instrumentalnim in vokalnim skladbam. Tako so se rodili "Slike z razstave", "Pesmi in plesi smrti", cikel "Brez sonca".

Njegova druga zgodovinska opera, ljudska glasbena drama "Khovanshchina"Mussorgsky je začel pisati pred premiero Borisa Godunova. Libreto je popolnoma ustvaril sam skladatelj, ne da bi se zanašal na literarne vire. Temelji na resničnih dogodkih iz leta 1682, ko je ruska zgodovina doživela ključno obdobje: prišlo je do razcepa ne le v političnem, temveč v v duhovnih sferah, operni liki - in šef Streltsya, Ivan Khovansky, s svojim nestašnim sinom in najljubšo princeso Sofijo, kneza Golitsyna in staroverje - razcepljenost, liki so požgani s strastmi - ljubeznijo, močjo, poželenjem in pijanstvom. Delo, ki se je dolga leta raztegnilo - bolezni, depresija, obdobja trdega pitja ... "Khovanshchina" je takoj po smrti avtorja dodal NA Rimsky-Korsakov, leta 1883 jo je ponudil Mariinskemu gledališču, vendar je dobil kategorično zavrnitev. je bila izvedena v amaterskem glasbenem krogu ...

Skupaj z "Khovanshchina" skladatelj napisal opere " tSorochinsky Fair", ki je ostala le v osnutkih. Zadnji njegovi skladbi je bilo več skladb za klavir.

Glasba Mussorgskega v kinu

Melodije "Noči na plešanju" in "Slike z razstave" so priljubljene po vsem svetu in se pogosto uporabljajo v kinematografiji. Med znanimi filmi, kjer je glasba M.P. Mussorgsky:

• Televizijska serija Simpsons (2007-2016)
• Drevo življenja (2011)
• »Po opeklinah« (2008)
• "Stranka je vedno mrtva", televizijska serija (2003)
• Dracula 2000 (2000)
• "Veliki Lebowski" (1998)
• "Lolita" (1997)
• "Naravni rojeni morilci" (1994)
• "Smrt v Benetkah" (1971)

Biografski film Obstaja samo ena o genialih - G. Mushorgsky Roshal, izdan leta 1950. V povojnem desetletju je bilo posnetih več filmov o velikih ruskih skladateljih, ki se lahko imenujejo najbolj uspešni. Veličasten v naslovni vlogi A.F. Borisov. Uspelo mu je ustvariti podobo Mussorgskega, kot so ga opisali njegovi sodobniki - velikodušno, odprto, subtilno občutljivo, nestalno, navdušeno. Ta vloga je prejela državno nagrado ZSSR. V.V. Stasov v filmu so igrali N. Cherkasov in Platonov pevec - L. Orlova.

Med projekcijami skladateljevih oper in posnetkov gledaliških predstav beležimo:

• "Khovanshchina", ki jo je uprizoril L. Baratov v Marijinskem gledališču, posnet v letu 2012, z S. Aleksashkinom, V. Galuzinom, V. Vaneevom, O. Borodino;
• "Boris Godunov", ki ga je uprizoril A. Tarkovski v gledališču Covent Garden, posnet leta 1990, v katerem igrajo R. Lloyd, O. Borodina, A. Steblyanko;
• "Khovanshchina", ki jo uprizarja B. Large v dunajski operi, posnet leta 1989, v vlogah: N. Gyaurov, V. Atlantov, P. Burchuladze, L. Semchuk;
• "Boris Godunov", v režiji L. Baratova v Boljšoj gledališču, posnet leta 1978, z E. Nesterenkom, V. Piavkom, V. Yaroslavtsev, I. Arkhipova;
• "Khovanshchina", operni film V. Strojeva, 1959, v vlogah: A. Krivchenya, A. Grigoriev, M. Reisen, C. Leonova;
• "Boris Godunov", operni film V. Stroyev, 1954, v katerem nastopajo A. Pirogov, G. Nelepp, M. Mikhailov, L. Avdeeva.

O inovativni naravi njegove glasbe M.P. Mussorgsky večkrat omenja v pismih. Čas je dokazal veljavnost te opredelitve: v 20. stoletju so skladatelji začeli uporabljati iste metode, ki so se nekoč zdele antimuzikalne celo njegovim sodobnikom, kot sta Čajkovski in Rimski-Korsakov. Modest Petrovich je bil genij. Toda genij ruskega - z bluesom, nervoznim izčrpanostjo in iskanjem udobja na dnu steklenice. Njegovo delo je pripeljalo zgodovino, značaj in pesmi ruskega ljudstva do najboljših svetovnih prizorov in potrdilo njihovo absolutno kulturno avtoriteto.