F. Mendelsohn "Pesmi brez besed"
»Pesmi brez besed« lahko varno imenujemo vrhunec vse klavirske glasbe skladatelja Felixa Mendelssohna-Bartholdyja. Vsaka od predstav v zbirkah razkriva svojo, posebno podobo, polno pravega liričnosti. Ime, ki ga je podalo Mendelssohn, se v celoti opravičuje, saj bi bile miniaturje primernejše za primerjavo z romancami, z vsemi značilnimi čustvi in pesmijo, napisane le v instrumentalni prepisu.
Zgodovina ustvarjanja
Pomen "pesmi brez besed" v skladateljevem delu je mogoče enostavno primerjati s pomenom romance v dediščini Schuberta. Komorna intimnost maestrovega klavirskega sloga je bila zelo živo razkrita v teh miniaturah. Po samostojnem ustvarjanju tega žanra mu je v svojem življenju večkrat govoril. Tako je ustvaril osem zvezkov iger. Skladatelj je začel pisati prvi od teh že 20 let, na začetku svoje kariere, navdihnjen z izletom v Italijo in Švico. Zadnji, ki ga je zaključil dve leti pred smrtjo. Zadnja dva zvezka (op. 85 in 102) sta bila objavljena po smrti Mendelssohna.
Nenavadno je, da je njihov izvor večinoma posledica moderne umetnosti, hkrati pa ga nasprotuje. Znano je, da je v obdobju romantike instrumentalna izvedba razširila njene meje. Postalo je bolj dostopno občinstvu. Zdaj gledalec postane zainteresiran ne samo v gledališču, ampak tudi v koncertni fazi. Da bi dosegli slavo na tem področju, potrebuje vsak izvajalec briljantnost in virtuoznost, da pritegne pozornost.
V zvezi s tem napredna tehnika uresničevanja dosega najširši razvoj. Res je, da ima tudi pomanjkljivosti, za vso to sijajnost in virtuoznost se včasih izgubi pomen in globina vsebine. Navzven spektakularna dela so včasih brez vsebine.
S svojimi miniaturami je Mendelssohn uspel dokazati nasprotno, v nasprotju z značilnostmi koncertne etape. Svojo nesmiselno "modno" virtuoznost namerno pušča v njegovih igrah.
Pozornost k lirski miniaturi je bil še en vidik glasbenega življenja časa, ko je bila domača glasba zelo priljubljena. Podobna dela so sestavljali tudi drugi skladatelji. Na primer, v delih Johna Fielda se ta žanr najde.
Od tod tudi "vokaliziranje" klavirske glasbe, ko so skladatelji poskušali v svojih skladbah narisati vzporednice z vokalno glasbo, s čimer so instrumenti "zapeli" in jih približali komorni romanci. Iz tega žanra si je izposodil ekspresiven glas, z vsemi njenimi subtilnimi odtenki in bogastvom. Poleg tega je bila sprejeta sposobnost odzivanja na vsa gibanja življenja. Vse te značilnosti, ki jih je Mendelssohn uspel prevesti v svoje miniature.
Zanimiva dejstva
- "Pesmi brez besed" je zbirka klavirskih miniatur vrste improvizacije ali glasbenega trenutka. Ni enotnega programa, ki bi združeval vse igre.
- Kljub pomanjkanju ene same zgodbe, je v zbirkah še vedno nekaj posebnih skupin, ki povezujejo igre.
- Mendelssohn je skupaj napisal oseminštirideset komadov, ki so bili vključeni v osem zbirk (vsaka po šest).
- Obstaja različica, da je bila spodbuda za komponiranje miniatur delo drugih skladateljev, in sicer Fielda in Thalberga, ki sta prav tako delala v tem žanru.
- Takšne klavirske miniature so se kasneje pojavile v delih skladateljev iz različnih držav: Edvarda Griega, Antona Rubinsteina, Gabriela Foreta in mnogih drugih.
- Ni naključje, da so bile miniature blizu romantike, saj je sam skladatelj sestavil številna dela za glas. Napisal je več kot 80 romanceov na pesmi znanih pesnikov Heine, Eichendorff, Lerau in vokalnih ansamblov. Tako je skladatelj uspel v svojo klavirsko glasbo prenesti vso emocionalnost, povezano z romancami in pesmimi.
- Bistvena značilnost skladateljeve glasbe je bila njegova dostopnost. To mu je omogočilo, da zavzame posebno mesto med svojimi sodobniki. V njegovih delih so se odsevale podobe narodne folklore in sodobne nemške literature.
- Raziskovalci skladatelja menijo, da se je gibanje "Leader", ki je bilo takrat zelo priljubljeno, odražalo v "Pesmi brez besed".
- V bistvu imajo vse pesmi brez besed karakter komorne romance z instrumentalno spremljavo (klavir in manj pogosto kitaro).
Vsebina
Dobesedno je vsaka miniatura iz pesmi »Besede brez besed« zbirka elegantnega lirizma skladatelja z vsemi notranjimi barvami odtenkov in odtenkov.
V središču vsakega dela je glasbena podoba, katere glavna vsebina je v melodiji, predvsem zgornji glas. Ostali glasovi so ozadje, spremljava, ki izžareva glavno melodijo, zaradi česar je še bolj izrazita.
Nekatere sličice so programska oprema, saj njihova imena kažejo: "Spinning song", "Lovska pesem", "Narodna pesem"Poleg tega je v številnih miniaturah prisotna žanrska osnova (uspavanka, barcarol), skladatelj pa tudi široko uporablja zvočne tehnike (to je lahko veselo šumenje majhnega potoka ali monotono kolo).
Sama imena teh iger vedno natančno izražajo podobo in žanr predstave. Torej, v miniaturi №23, imenovana "ljudska pesem", izmenjuje instrumentalno melodijo, ki temelji na ljudskem petju in zborovski zabavi. Če je instrumentalni del blizu kitarske glasbe, potem zborski pesem zelo natančno potegne zvok zbora pred občinstvom.
Vendar pa večina iger nima individualnega imena, ampak jih združuje ena sama podoba: od svetle, elegantne-žalostne, do silovite in ambiciozne. Odlikujejo se tudi tempo ločevanja iger: gibljive, vznemirjene in zmerne, elelegični.
Na primer, igre so oštevilčene 4, 9 in 16 samo se nanašajo na drugo vrsto in so vzorci lahke lirične poezije. Podrobna analiza razkriva zunanjo podobnost teh treh miniatur: preprostih dveh ali treh posebnih oblik, improvizacije in skladišča tetive.
Vsi nosijo značaj lirične pripovedi, kjer skladatelj deli svoje misli in izkušnje. To se doseže s počasnim gibanjem glavne melodije, mehkim spremljanjem skladišča akordov in prevlado deklamacijskih, intonacij pesmi v melodični liniji.
Med vsemi počasnimi miniaturami igra izstopa. №25napisano v ključu A major. To je vzorec skladateljevih lahkih besedil. Melodija pesmi je polna ekspresivnih čustev in ima neverjetno iskrenost. V tej predstavi ni pripravljalne konstrukcije, kot na primer v drugih podobnih miniaturah.
V tej seriji prevladuje glavni način, izjema je miniatura №35napisano v c-molu. Po svoji naravi je blizu uspavanke.
V miniaturah drugega tipa (mobilni, vznemirjeni) se bližina pesmi začetka nekoliko umakne v ozadje. Lahko jih primerjamo s Schubertovo improvizacijo ali glasbenimi trenutki. V teh igrah se v celoti razkrije improvizacijska instrumentalna stilistika.
Predstava pripada tej skupini. №10napisano v C-molu in zveni precej razburjeno in strastno. Ritmična figura prvega ukrepa postavlja značaj in gibanje celotnega dela z značilno kontinuiteto in aspiracijo. Delo s temami in njihov razvoj prinaša to miniaturo bližje sonatnemu žanru, kljub dejstvu, da nima močnih kontrastov in konfliktov med temami.
Igraj №21napisano v g-molu in zelo hitro zveni, je vzorec vsakdanje glasbe. Vokalna in instrumentalna linija v tej miniaturi je zelo izrazita. Res je, da bi se spremljava bolj primerna za klavirsko glasbo, ampak za kitaro. Na to kažejo izbira registra, enostavnost harmonskih sekvenc in izbira teksture.
Igraj №32 odlikuje posebna izbira izraznih sredstev in teksture. V nobeni drugi miniaturi ni uspelo doseči takega plemstva, da bi naslikal vsakdanjo umetnost s poetično atmosfero. Igra je blizu žanru serenade, na kar kažejo posebna tekstura in način zvoka. Staccato dotik tipk poslušalcem daje zvok mandoline.
Med predstavami je majhna podskupina, ki vključuje tri številke.Pesmi venecijanskega gondolirjaVsaka od teh miniatur ima gladko gibanje osmega, gladkega odvijanja melodije, ki je pesem ali v nekaterih primerih duet.
Sličice №6 in №12 lahko primerjamo s klavirsko ureditvijo tradicionalne, nacionalne glasbe barcarol v Italiji. In tukaj je številka 29 izrazito se razlikuje od njih v besedilih, kar vpliva na obliko, nekoliko zapleteno. Veliko dela poteka v tej predstavi in z gradivom pesmi.
»Pesmi brez besed« so edinstvene, ker so se bistveno razlikovale od sodobnih klavirskih del, ki jih odlikuje koncertna virtuoznost. Kljub navidezni preprostosti in skromnosti ima vsaka od teh predstav značilno glasbeno izražanje. Te miniature so pomembno prispevale k razvoju klavirske glasbe in pianizma, saj so trdno vstopile v zgodovino svetovne glasbe kot enega najsvetlejših primerov lirske umetnosti svojega stoletja.
Pustite Komentar