Igor Stravinsky: biografija, zanimiva dejstva, ustvarjalnost

Igor Stravinski

Igor Fedorovich Stravinsky je morda najbolj sporna in avantgardna figura v glasbeni kulturi 20. stoletja. Njegovo izvirno delo ne spada v okvir enotnega slogovnega modela, nepričakovano združuje različne smeri, za katere so skladateljevi sodobniki imenovali »tisoč ljudi enega sloga«. Velik eksperimentator, se je močno zavedal sprememb, ki so se zgodile v življenju, in je skušal živeti s časom. In vendar ima njegova glasba pravi obraz - ruski. Vsa dela Stravinskega so globoko prežeta z ruskim duhom - to je skladatelju prineslo neverjetno popularnost v tujini in iskreno ljubezen v domovini.

Kratko biografijo Igorja Stravinskega in veliko zanimivih dejstev o skladatelju najdete na naši strani.

Kratka biografija Stravinskega

Igor se je rodil leta 1882 v mestu Oranienbaum v gledališki družini. Oče bodočega skladatelja je zasijal na operni oder Mariinskega gledališča, mati pa kot pianist spremljala moža med koncerti. Celotna umetniška in kulturna barva Sankt Peterburga je bila zbrana v njihovi hiši - Lyadov, Rimsky-Korsakov, Cui, Stasov, odpeljal Dostojevskega. Ustvarjalno vzdušje, v katerem je bodoči skladatelj odraščal, je posledično vplivalo na oblikovanje njegovih umetniških okusov in raznolikost oblike in vsebine glasbenih kompozicij.

V otroštvu in zgodnji mladosti je bilo celo težko sumiti, da genij raste v družini. V starosti 9 let se je Igor začel učiti glasbe, vendar sin ni videl predpogojev za obetavno glasbeno kariero. Na njihovo vztrajanje je Stravinsky, ki je bil daleč od briljantnega študija, vstopil na univerzo na Pravni fakulteti. Nato je začel kazati svojo globoko in resno zanimanje za glasbo. Res je, da je slavni skladatelj in bližnji prijatelj družine Rimsky-Korsakov, od katerega je mladi Stravinski vzel lekcije v orkestraciji in kompoziciji, odšel na konservatorij svojega študenta ... svetoval je, da ni vredno porabiti časa za teoretične priprave, ko se morate osredotočiti na prakso. Uspelo mu je dati močno skladateljsko šolo, prihodnji uničevalec glasbenih stereotipov do konca življenja pa je ohranil najtoplejše spomine svojega učitelja.

Glory padla na Igor Stravinsky nepričakovano, in to dejstvo ima neposreden odnos z imenom ustanovitelja "Ruske sezone" v Parizu, Sergej Dyagilev. Leta 1909 je slavni podjetnik, ki je načrtoval pete »sezone«, prevzel iskanje skladatelja za novo baletno predstavo »Firebird«. To ni bila lahka naloga, ker je bilo za osvajanje prefinjene francoske javnosti potrebno ustvariti nekaj povsem posebnega, drznega, izvirnega. Dygilev je bilo svetovano, naj bo pozorna na 28-letnega Stravinskega. Mladi skladatelj ni bil znan širši javnosti, vendar se je Dygilevov skepticizem stopil v istem trenutku, ko je slišal eno njegovih skladb v izvedbi Stravinskega. Tudi izkušen impresario, ki je imel neverjeten nagon za talente, se tudi tukaj ni motil.

Po premieri filma "Firebird", ki je bil leta 1910 odprt še en vidik ruske umetnosti za Parižane, je Stravinsky pridobil neverjetno popularnost in čez noč postal najbolj moden ruski skladatelj z evropsko publiko. Naslednja tri leta so dokazala, da uspeh "Firebird" ni bil mimogredna nesreča. V tem času je Stravinsky napisal še dva baleta, Petrushko in Sacred Spring. Če pa je Firebird in Petrushka povzročila ostro užitek v javnosti skoraj iz prvih barov, občinstvo ni sprejelo svetega vira do te mere, da je na premieri izbruhnil eden največjih škandalov v zgodovini gledališča. Vznemirjeni Parižani so glasbo Stravinskega imenovali barbarsko, njegovo lastno - "nebrzdano rusko".

"Spomladansko sveto" je za skladatelja postalo zadnje delo, ki ga je napisal v domovini. Potem je čakal na dolga in težka leta prisilnega izseljevanja.

Prva svetovna vojna je ujela skladatelja in njegove sorodnike v švicarskem mestu Montreux. V skladu z biografijo Stravinskega od leta 1920 je Pariz postal njegovo glavno prebivališče. V naslednjih 20 letih je skladatelj veliko eksperimentiral z različnimi stili, z uporabo glasbene estetike antike, baroka, klasicizma, vendar jih interpretira na nekonvencionalen način, namerno ustvarjajo glasbene prevare. Leta 1924 se je Igorju Stravinskem pariški javnosti prvič zdel kot nadarjen izvajalec svojih del.

Leta 1934 je prevzel francosko državljanstvo in izdal avtobiografsko delo z naslovom "Kronika mojega življenja". Konec tridesetih je Stravinski kasneje imenoval najtežje obdobje v njegovi usodi. Preživel je veliko tragedijo - v kratkem času je skladatelj izgubil tri ljudi, ki so mu bili dragi. Leta 1938 je umrla njegova hči, leta 1939 pa sta umrla njegova mati in žena. Globoka duševna kriza, ki jo je povzročila osebna drama, se je še poslabšala z začetkom druge svetovne vojne. Rešitev za njega je bila nova zakonska zveza in preselitev v ZDA. Poznavanje te države je potekalo na Stravinskem leta 1936, ko se je prvič lotil čezatlantske turneje. Po preselitvi je skladatelj izbral San Francisco kot svojo rezidenco in se kmalu preselil v Los Angeles. 5 let po selitvi postane državljan Združenih držav.

V pozni fazi Stravinskijeve ustvarjalnosti je značilna prevlada duhovnih tem. Vrhunec ustvarjalnosti postane »Requiem« (»Requiem chants«) - to je bistvo skladateljevega umetniškega iskanja. Svojo zadnjo mojstrovino je Stravinski napisal pri 84 letih, ko je bil že hudo bolan in je bil nagnjen k hitremu odhodu. "Requiem", v resnici, je povzel preteklo življenje.

Skladatelj ni postal 6. april 1971. Na njegovo zahtevo je bil pokopan v Benetkah poleg svojega starega prijatelja Sergeja Dyagileva.

Zanimivosti o Stravinskemu

  • Stravinsky je imel redko prizadevnost, lahko je delal brez odmora 18 ur. Pri 75-ih je imel 10-urni delovni dan: pred večerjo je preživel 4-5 ur pisanja glasbe, po večerji pa je 5-6 ur posvetil orkestraciji ali transkripciji.
  • Hči I. Stravinsky Lyudmila je postala žena pesnika Yuryja Mandelstama.
  • Stravinski in Dyagileva sta vezali ne le vezi prijateljstva, ampak tudi sorodstvo. Imeli so drug drugega pet bratrancev.
  • Prvi muzej skladatelj je bil ustanovljen leta 1990 v Ukrajini, v mestu otroštva Stravinsky Ustylug, kjer je bilo njihovo družinsko premoženje. Od leta 1994 v Volynski regiji obstaja tradicija, da organizira glasbeni festival Igor Stravinsky.
  • Skladatelj je vedno hrepenel po Rusiji. Iz biografije Stravinskega spoznamo, da so se oktobra 1962 uresničile cenjene sanje - po pol stoletne odsotnosti se je vrnil domov in sprejel povabilo, da tu praznuje 80. rojstni dan. On je dal več koncertov v Moskvi in ​​njegov rodni Leningrad, srečal s Hruščov. Toda njegov prihod je bil zasenčen s strogim nadzorom posebnih služb, ki so v svoji uradni želji celo odklopile telefone v hotelih, da bi omejile stike skladatelja z rojaki. Ko je po tem izletu eden od sorodnikov vprašal Stravinskega, zakaj se ne bi preselil v svojo domovino, je z grenko ironijo odgovoril: "Dobro malo po malo."
  • Stravinski je zvezal prijateljstvo in prijateljstvo s številnimi slavnimi ljudmi iz sveta umetnosti, literature, filma - Debussy, Ravel, Satie, Proust, Picasso, Aldous Huxley, Charlie Chaplin, Coco Chanel, Walt Disney.
  • Skladatelj se je vedno bala prehladov - zato je raje imel topla oblačila in se je zgodilo, da je celo spal v baretki.
  • Ljudje, ki so imeli navado govoriti glasno, so povzročili instinktivno grozo v Stravinskemu, toda vsak namig na njegovo kritiko je v njem sprožil bliski bes.
  • Stravinski je rad skakal s kozarcem ali dvema in se z njim po šali s svojimi značilnostmi, da mora biti njegovo ime napisano "Straviski".
  • Stravinsky je tekoče govoril štiri jezike in pisal v sedmih jezikih - francoskem, nemškem, angleškem, italijanskem, latinskem, hebrejskem in ruskem.
  • Nekoč so se cariniki na italijanski meji zanimali za nenavaden portret skladatelja, ki ga je njegov prijatelj Pablo Picasso napisal futuristično. Podoba, ki jo sestavljajo nerazumljivi krogi in črte, je bila malo podobna človeškemu portretu, zaradi česar so cariniki zasegli Picasovo mojstrovino iz Stravinskega, ker so našli tajni vojaški načrt ...
  • Dolgo časa je bila v ZSSR prepovedana glasba Stravinskega, študenti pa so bili izključeni iz glasbenih šol zaradi njihovega zanimanja za skladateljsko-izseljenske rezultate.
  • Težka leta pomanjkanja denarja so se v liku skladatelja oblikovala v navadi varčevanja tudi v malenkosti: če je na prejetem pismu videl žig brez sledi žiga, ga je skrbno odstranil, da bi ga ponovno uporabil.
  • Stravinsky je bil izredno naslikan, bil je odličen poznavalec slikarstva. Od 10.000 zvezkov njegove domače knjižnice v Los Angelesu sta bili dve tretjini knjig v likovni umetnosti.
  • Leta 1944 je Stravinski uredil uradno himno Združenih držav kot poskus, ki je povzročil velik škandal. Policija je skladatelja opozorila, da bo, če se ponovi huliganstvo, kaznovan.
  • Francosko bohemijo je glasba Stravinskega zavzela do te mere, da je popularni glasbeni kritik Florent Schmitt svojo podeželsko hišo imenoval Villa Firebird.
  • Leta 1982 je bil rezultat Sacred Spring na dražbi prodan švicarskemu filantropu Paulu Sacheru za 548.000 dolarjev, ki je bil največji za avtogram skladatelja. Zaher je bil osebno seznanjen s Stravinskim in se potrudil, da bi dobil redkosti, povezane z velikim sodobnikom. Danes ima sklad Sacher Stravinski arhiv, ki vključuje 166 škatel njegovih pisem in 225 škatel ohranjenih glasbenih avtogramov, njihova skupna vrednost pa je 5.250.000 dolarjev.

  • Letalski prevoznik A-319 Aeroflot je dobil ime po Stravinskemu.
  • Glavna dekoracija slikovitega trga Stravinskega v Parizu je izvirna fontana, ki nosi tudi njegovo ime.
  • V Klaranu se lahko sprehodite po ulici "Sveti izvir" - Stravinsky je končal delo na tem baletu v tej švicarski vasi 17. novembra 1912.

Ženske v življenju Stravinskega

Življenjepis Stravinskega pravi, da je bila prva ljubezen Ekaterine Nosenko Stravinskega, ko je šel ... 10. leto. Toda občutek medsebojne simpatije in zaupanja, ki sta se pojavila med dvema otrokoma v prvih minutah njihovega poznavanja, sta prenašala celotno življenje. Tudi dejstvo, da je bila bratranka Stravinskega pripisana Catherine, jim ni preprečilo, da bi se pridružili njihovim usodam. Leta 1906 so se skrivaj poročili, ker so bile prepovedane zakonske zveze med bližnjimi sorodniki, katerim pripadajo bratranci. Katarina je že v zgodnji dobi trpela za boleznimi pljuč, kar ji ni preprečilo, da bi rodila zakonca štirih otrok - Fedorja, Ljudmile, Svjatoslava in Milene. Da bi ohranil slabo zdravje svoje žene, je Stravinski vzel družino na zimo v Švico. Leta 1914 so po ustaljeni tradiciji odšli v Evropo, vendar se niso mogli vrniti - najprej je preprečila prvo svetovno vojno, nato revolucijo. Finančno stanje družine je bilo obžalovanja vredno, saj so vse premoženje in prihranki Stravinskega ostali v Rusiji. Milostiv genij skladatelja v tem težkem obdobju življenja je bila slavna Gabrielle Chanel, ki je povabila Stravinskega, da živi v njeni vili. Ni znano, ali sta bila ta dva izjemna človeka vezana na nič drugega kot na prijateljske vezi, čeprav je o tem še danes veliko ugibanj. Toda dejstvo, da je Coco Chanel dolga leta podpiral skladateljevo družino, je nesporno dejstvo.

Leta 1921 je potekalo še eno usodno srečanje v življenju Stravinskega. Igralka Vera Sudeikina, lepotica in pametna deklica, je skladatelju predstavil Dygilev. Vera je bila poročena, vendar je kmalu zapustila moža, da se je posvetila Stravinskemu. Kljub strastni ljubezni, ki jih je povezovala, glasbenik ni zapustil družine. Takšno dvojno življenje, boleče za vse, vključno z otroki, ki so vedeli za obstoj druge ženske v očetovem življenju, je trajalo približno 20 let. Leta 1939 je Catherine umrla zaradi uživanja, leta 1940 pa se je Stravinsky poročil z Vero in z njo odšel v ZDA. Življenje je dokazalo, da njihova ljubezen ni bila muhavost, temveč resničen, globok občutek. Poročena sta bila petdeset let. Vera je umrla v starosti 94 let, ko je preživela svojega slavnega zakonca za deset let. Pokopana je bila v Benetkah ob svojem možu.

Ustvarjalnost Stravinsky

V delu Stravinskega pogojno obstajajo tri obdobja. Začetnik se imenuje "ruski", časovni okvir pa je omejen na 1908 - začetek dvajsetih let. Takrat so baleti "Firebird", "Parsley" in "Sacred Spring" videli svetlobo dneva, zaradi česar je bil Stravinsky znan. Vse tri je združena z uporabo ruske folklore v partituri z vsem svojim bogatstvom in raznolikostjo. Drug presenetljiv primer »ruskega« sloga je bila baletna kantata »Poroke«, ki je temeljila na motivih vaških poročnih pesmi. Isto obdobje vključuje tudi kolesa-pantomime v barniči "Renard"(1916), katere idejo so navdihnile ljudske pripovedi, opere"Nightingale"(1916) in"Vojaška zgodba" (1918).

V delih Stravinskega v začetku dvajsetih let obstaja želja po privabljanju izkušenj iz prejšnjih obdobij, uporabi načel neoklasicizma. Obseg njegovih del se širi zaradi sklicevanja na svetopisemske subjekte, antične mitologije. "Prva lastovka", ki napoveduje, da je slogovna zasnova skladateljeve ustvarjalnosti doživela globoke spremembe, je postala balet s petjem. "Pulcinella"(1920), kjer Stravinski uporablja glasbo skladateljev baročne dobe. S spoštovanjem do neoklasicizma, je skladatelj ustvaril vrsto različnih del v žanru, strukturi in stilu - opere"Mavra", "Kralj Edip", "Doživetja obešanja"baleti"Fairy Kiss", "Apollo Musaget", "Orfej", "Simfonija psalmov"za zbor in orkester, melodrama"PersephoneObdobje neoklasicizma je v skladateljevem ustvarjalnem življenju trajalo približno 30 let.

Leta 1947 se je v spremstvu Stravinskega pojavil začetni dirigent Robert Kraft. Skrbnik je tako močno zaupal mlademu kolegu, da mu je zaupal, da bo na njegovih koncertih deloval in se celo strinjal z njegovim predlogom, da bi posnel njihove pogovore o glasbi in umetnosti.

Tesna komunikacija s Kraftom je spodviglo Stravinskega, da eksperimentira s serijsko tehnologijo. Njegovi privrženci so bili dunajski inovativni skladatelji A. Schoenberg in A. von Webern. Toda v tem primeru Stravinsky ni spremenil svojega ustvarjalnega creda - glasba, katere ustvarjanje je vodil po načelih serijske tehnologije, še vedno ohranja edinstven avtorjev slog. Živahne ilustracije uporabe serijske tehnologije so balet.Agon", svetopisemska opera" Poplava ", svetopisemski oratoriji"Propoved, prispodoba in molitev"in"Kličite preroka Jeremija".

Glasba Stravinskega v kinu

Fragmenti del

Filmi

"Firebird"

"Keepers of Dreams" (2012), "Ice Castles" (2010), Lewis (2008), "Tunel Haiku" (2001)

"Pomladni sveti"

"Magic of the Moonlight" (2014), "Balerine" (2012), "Človek v kopeli" (2010), "Zadnji plesalec Mao" (2009), "Manjkajoča oseba" (2009), "Klub srečnih moških" (2001) , "Resurrecting the Dead" (1999), "Zimske počitnice" (1998)

Requiem

"Hannibal" (2014)

Koncert Ebony

"Chico in Rita" (2010)

"Apollo Musaget"

"Ni hladilnika" (2006)

Koncert za godalni orkester v d-duru

"Melinda in Melinda" (2004)

"Agon"

"Očarljivo poredna" (1991)

"Avanture Rogue"

"Samostan" (1995)

"Zgodba o vojaku"

Balkon (1963)

Filmi o Igorju Stravinskemu

  • Stravinsky v Hollywoodu. (Francija, Nemčija, 2014) Dokumentarni, biografski.
  • "Coco Chanel in Igor Stravinsky" (Francija, Japonska, Švica, 2009) Art Film. Dir. Jan Kunen. Film temelji na romanu "Coco in Igor" C. Greenholpha. Premiera demonstracije filma je potekala leta 2009 ob zaključku 62. filmskega festivala v Cannesu.
  • Geniji in podležniki. Igor Stravinski. Dolga pot do sebe (2012) Dokumentarni film.
  • Igor Stravinski: skladatelj. Igor Stravinski: Skladatelj. (Nemčija, Švedska, 2001), glasbena, biografska. Dir. Janos Darwash. V filmu lahko slišite razmišljanje Stravinskega o življenju in glasbi, spominih na Nizhinsky in zgodbo o rojstvu baleta "Firebird".
  • Igor Stravinski: iz programskega cikla »Geniusi«. Do 125. obletnice I.F. Stravinsky. 2007. Dokumentarni film. Dir. Andrei Konchalovsky.
  • Enkrat na meji ... (Enkrat, na meji ...) Velika Britanija, 1982. Dokumentarni film. Dir. Tony Palmer. Film je bil posnet za 100-letnico skladatelja.

Ustvarjalna dediščina Stravinskega ima več kot 7,5 tisoč strani glasbenih partitur. Zaključili so trnovit, a svetel ustvarjalni način največjega skladatelja dvajsetega stoletja, ki se je upravičeno imenoval "človek sveta", odražal ideje iskanja harmonije in pomena bivanja, utelešal vse možne sloge in trende svetovne glasbene kulture - od klasičnega do jazza. Его музыка, которую современники зачастую не понимали, ругали, освистывали, сегодня признана эталоном авангардного искусства.

Oglejte si video: The Best of Stravinsky (Maj 2024).

Pustite Komentar