Balet "Romeo in Julija": vsebina, video, zanimiva dejstva

Ss Prokofjev balet "Romeo in Julija"

Svetovna literatura pozna veliko lepih, a tragičnih ljubezenskih zgodb. Iz tega sklopa izstopa tisti, ki se imenuje najbolj žalosten na svetu - zgodba o dveh veronskih ljubimcih Romeu in Juliji. Več kot štiri stoletja je ta nesmrtna Shakespearova tragedija vznemirila srca milijonov ljudi, ki so skrbeli - živi v umetnosti kot primer čiste in resnične ljubezni, ki je lahko premagala jezo, sovraštvo in smrt. Ena najsvetlejših glasbenih interpretacij te zgodbe za ves čas svojega obstoja je balet S. Prokofjeva "Romeo in Julija". Skladatelj je čudežno uspel »prenesti« v baletno partijo celotno kompleksno strukturo Shakespearove pripovedi.

Povzetek Prokofjevljevega baleta Romeo in Julija ter veliko zanimivih dejstev o tem delu najdete na naši strani.

Povzetek

Zgodba predstave poteka v srednjeveški Italiji. Med dvema slavnima veronskima družinama Montecchi in Capuleti je sovražnost trajala več let. Toda pred resnično ljubeznijo ni meja: dva mlada bitja iz družin, ki se spopadajo, se zaljubijo. Nič jih ne more ustaviti: niti smrt prijatelja Romea Mercutia, ki je padel iz roke bratranca Juliet Tiebald, niti Romeovega poznejšega maščevanja morilčevemu prijatelju, niti prihajajoče Juliet s Parizom.

Da bi se izogibala sovražnemu zakonu, se Juliet obrne za pomoč očetu Lorenzu in modri duhovnik ji ponudi premeten načrt: dekle bo popilo drogo in se potopilo v globok spanec, ki ga bodo drugi sprejeli za smrt. Samo Romeo bo vedel resnico, prišel bo v kripto za njo in jo bo skrivaj odpeljal iz svojega rodnega mesta. Toda hudobni kamen lebdi nad tem parom: Romeo, ki je slišal za smrt svojega ljubljenega in ni nikoli izvedel resnice, pije strup v bližini njene krste, in Julija, prebujena iz napitka, ko je videla telo svojega ljubimec, se ubije s svojim bodalom.

Fotografija:

Zanimiva dejstva

• Osnova tragedije W. Shakespeara so resnični dogodki. Žalostna ljubezenska zgodba dveh najstnikov iz plemiških družin se je zgodila na samem začetku 13. stoletja.
• V prvi različici baleta, ki jo je S. Prokofjev predstavil bolšjemu gledališču, je bil srečen konec. Vendar je taka samovoljna obravnava Shakespearove tragedije povzročila veliko polemik, tako da je skladatelj sestavil tragičen konec.
• Po izjemno uspešni produkciji "Romeo in Julija" z G. Ulanovo in K. Sergeevom leta 1946 je režiser Leonid Lavrovsky prejel mesto umetniškega direktorja Boljšoj gledališča.
• Slavni muzikolog G. Ordzhonikidze je izvedbo poimenoval simfonični-balet, zaradi bogate dramske vsebine.
• Pogosto v različnih koncertih v simfoničnih apartmajih obstajajo ločene baletne številke. Tudi številne številke so postale priljubljene v klavirski ureditvi.
• Skupno število doseženih del obsega 52 ekspresivnih melodij različnega značaja.
• Leta 1954 je bil balet posnet. Režiser Leo Arnshtam in koreograf L. Lavrovsky sta posnela svoj film na Krimu. Vloga Julije je bila dodeljena Galini Ulanovi, Romeu - Yuriju Zhdanovi.
• Leta 2016 je bila v Londonu izvedena zelo nenavadna baletna predstava, v kateri je sodelovala slavna grozljiva pevka Lady Gaga.
• Razlog, da je Prokofjev prvotno ustvaril srečen baletni finale, je izredno preprost. Sam avtor je priznal, da je vse to le, da lahko liki še naprej plešejo.
• Ko je Prokofiev plesal v baletni predstavi. To se je zgodilo med koncertom v Brooklynskem muzeju. Znani koreograf Adolf Bolm je javnosti predstavil lastno branje klavirskega cikla "Fleeting", kjer je Sergej Sergejevič sam izvedel klavirski del.
• V Parizu je ulica imenovana po skladatelju. Leži na ulici slavnega impresionista Claudea Debussyja in meji na Mozartovo ulico.
• Galina Ulanova, vodilna igralka v predstavi, je prokofjevsko glasbo sprva štela za neprimerno za balet. Mimogrede, ta plesalec je bil najljubši Jožef Stalin, ki je večkrat obiskoval predstave z njo. Predlagal je celo, da bi bil finale baleta bolj osvetljen, da bi javnost videla srečo likov.
• Dejstvo, da se je Prokofjev obrnil k tragediji Shakespeara, so raziskovalci imenovali zelo drzen korak. Mnenje je bilo, da kompleksnih filozofskih tem ni mogoče prenesti v balet.
• Med pripravami na dolgo pričakovano premiero predstave leta 1938 Prokofiev ni hotel podleči koreografu Lavrovskemu, ki je nenehno zahteval spremembe in spremembe v partituri. Skladatelj je odgovoril, da je bila predstava zaključena leta 1935, zato se nanj ni vrnil. Kmalu pa je moral avtor predati koreografu in celo končati nove plese in epizode.

Priljubljene številke

Vstop (ljubezenska tema) - poslušaj

Viteški ples (Montagues in Capulets) - poslušajte

Juliet girl (poslušaj)

Doom Tybalda - poslušaj

Pred ločitvijo poslušaj

Zgodovina ustvarjanja

ZnamenTa balet S.S. Prokofjev je nastal po tragediji istoimenskega Shakespeara, ki je nastala leta 1595 in je od takrat osvojila srca milijonov ljudi po vsem svetu. Mnogo skladateljev je temu delu posvetilo pozornost, pri čemer so ustvarili svoja dela: Gounod, Berlioz, Čajkovski in drugi, ki so se vrnili s potovanja v tujino leta 1933, ob tem pa je pozornost usmeril tudi na tragedijo Shakespeara. Poleg tega mu je to idejo predlagal S. Radlov, ki je bil takrat umetniški vodja Marijinskega gledališča.

Prokofjev je bil s to idejo zelo zadovoljen in se je lotil dela z velikim navdušenjem. Hkrati je skladatelj razvil libreto z Radlovom in kritikom A. Piotrovskim. Tri leta pozneje je začetno različico predstave predvajal skladatelj v Boljšoj gledališču, kjer je bila pričakovana prva produkcija. Če je poslovodstvo odobrilo glasbo, je bila takoj zavrnjena nekoliko svobodna interpretacija ploskve. Srečen baletni finale se ni ujemal s tragedijo Shakespeara. Po nekaj sporih na to temo so se avtorji kljub temu dogovorili za popravke, ki so libreto čim bližje izvirnemu viru in vrnili tragični finale.

Direktorat, ki je znova preučil rezultat, mu ni bilo všeč glasbeni del, ki je veljal za "ne-ples". Obstajajo dokazi, da je taka osupljivost povezana s političnimi razmerami. V tem času se je v državi odvijal ideološki boj z mnogimi velikimi glasbeniki, med njimi D. Šostakovič s svojim baletom "Bright Stream" in opero "Lady Macbeth". V tem primeru se je direktorat najverjetneje odločil, da bo previden in da ne bo preveč tvegal. Dolgo pričakovana premiera je bila predvidena za konec leta 1938, vendar se ni mogla zgoditi. Pomembna ovira je bila, da je bil eden od libretistov (A. Piotrovsky) že zatrt, njegovo ime pa je bilo izbrisano iz dokumentov, povezanih z baletom. V zvezi s tem je L. Lavrovsky postal soavtor libretistov. Mlada, perspektivna koreografinja, ki je bila približno 10 let, je bila navdušena nad baletno predstavo, Romeo in Julija pa sta postala pravi vrhunec njegovega dela.

Zgodovina proizvodnje

Premiera predstave je potekala v mestu Brno (Češka) leta 1938, samo skladatelj se ni mogel udeležiti. Kako se je zgodilo, da je bilo tam prvič predstavljeno delo sovjetskega skladatelja? Izkazalo se je, da je Sergej Sergejevič šele leta 1938 kot pianist odšel na turnejo v tujino. V Parizu je predstavil javne suite iz Romea in Julije. V dvorani je bil takrat takrat še dirigent gledališča Brno, ki je ljubil glasbo Prokofjeva. Po pogovoru z njim mu je Sergej Sergejevich priskrbel kopije svojih apartmajev. Javnost je zelo cenila baletno predstavo na Češkem. Na predstavi je sodeloval baletni mojster Ivo Vanya Psot, ki je igral tudi vlogo Romea, in umetniški vodja V. Skrushniy. Vodil jo je K. Arnoldi.

Sovjetska javnost se je lahko srečala z novo stvaritvijo Prokofjeva leta 1940, med produkcijo Leonida Lavrovskega, ki je bila uspešno izvedena v Leningradskem gledališču. S. Kirov. Glavni deli so izvedli K. Sergeev, G. Ulanova, A. Lopukhov. Šest let kasneje je Lavrovsky predstavil isto različico v prestolnici, skupaj z dirigentom I. Shermanom. Na tej stopnji je predstava trajala približno 30 let in je bila ves čas izvedena 210 krat. Po tem je bil premeščen v drugo etapo v kremeljski palači.

Prokofiev balet je nenehno pritegnil pozornost mnogih koreografov in režiserjev. Tako se je junija 1979 pojavila nova različica Yurija Grigoroviča. Glavno vlogo je igrala Natalya Bessmertnova, Vyacheslav Gordeyev, Alexander Godunov. Predstava je bila do leta 1995 podeljena 67-krat.

Predstava Rudolfa Nurejeva, uspešno predstavljena leta 1984, se v primerjavi s prejšnjimi različicami šteje za bolj mračno in tragično. V njegovem baletu se je vrednost vloge protagonista Romea povečala in celo postala enaka delu njegovega ljubljenega. Do tega trenutka je bila primat v performansih dodeljena prima ballerini.

Različico Joela Bouvierja lahko imenujemo abstraktna produkcija. Leta 2009 je bila predstavljena na odru Boljšoj gledališča v Ženevi. Omeniti je treba, da koreograf v celoti ne uporablja dogodkov, predstavljenih v rezultatu Prokofjeva. Vse je namenjeno prikazovanju notranjega stanja glavnih likov. Balet se začne z dejstvom, da se vsi udeleženci, ki pripadajo dvema spopadajočima klanoma, uvrščajo na oder skoraj kot nogometne ekipe. Romeo in Julija se morata prebiti drug do drugega.

Ta medijska razstava, v kateri je devet Juliet, je predstavila Mauroja Bigonzetija v svoji različici Prokofievovega klasičnega baleta v Moskvi, na festivalu sodobnega plesa novembra 2011. Njegova svetla in eklektična koreografija je usmerila vso pozornost občinstva na energijo plesalcev. In sami deli so odsotni. Produkcija je bila preoblikovana v predstavo, kjer sta se medijska umetnost in balet tesno združila. Omeniti je treba, da je koreograf sam zamenjal glasbene številke in nastop se začne s končne scene.

Zanimiva različica je bila prikazana julija 2008. Za razliko od drugih, je bil ta balet izveden v njegovi izvirni izdaji, datirani leta 1935. Predstava je bila predstavljena na festivalu Bard College v New Yorku. Koreograf Mark Morris je vrnil celotno kompozicijo, strukturo in kar je najpomembnejše, srečno končnico partiture. Po uspešni premieri je bila ta različica dostavljena v večjih evropskih mestih.

Nekatera klasična dela veljajo za najpomembnejše bogastvo in celo zaklad svetovne kulture. Prav takšne mojstrovine in balet Prokofiev "Romeo in Julija". Globoka in čutna glasba, ki sledi ploskvi zelo subtilno, nikogar ne bo pustila ravnodušnega, kar jih bo prisililo, da sočustvujejo z glavnimi liki in z njimi delijo veselje ljubezni in trpljenja. Ni naključje, da je to delo danes eno najbolj znanih in uspešnih. Ponujamo vam, da si ogledate to zgodbo cele generacije, ki ceni ne le nepozabno glasbo Prokofjeva, temveč tudi veličastno izvedbo in spretnost plesalcev. Vsak utrip, vsak gib v baletu je nasičen z najglobljo dramo in duševnostjo.

Z veseljem vam ponujamo baletne plesalce in simfonični orkester za izvedbo številk in odlomkov iz baleta "Romeo in Julija" na vašem dogodku.