Maurice Ravel: biografija, zanimiva dejstva, videi, ustvarjalnost.

Maurice Ravel

Čudno, a za razliko od slikarjev in pisateljev je bil prispevek k svetovni umetnosti francoskih skladateljev zelo skromen. Kljub temu je edinstven talent enega od njih postal simbol 20. stoletja in dal zagon ustvarjalnemu razvoju mnogih glasbenikov nove dobe. Ime tega največjega reformatorja klasične glasbe je Maurice Ravel. Predstavnik impresionizma, nadarjen skladatelj, ki je močno obogatil evropsko glasbo in vplival na naslednjo generacijo skladateljev, je s svojim delom neprecenljivo prispeval k zakladnici svetovne glasbene kulture.

Na naši strani preberite kratko biografijo Mauricea Ravela in veliko zanimivih dejstev o skladatelju.

Kratka biografija Ravela

7. marca 1875 se je Maurice Ravel rodil v majhnem mestu Cibur na obali Atlantika. Njegov oče je bil švicar, njegova mati je pripadala narodom baskov, ki so od nekdaj živeli na tem območju - na jugozahodni meji Francije s Španijo. Maurice je presenetljivo prevzel kulturne lastnosti obeh staršev. Moj oče je delal kot železniški inženir, toda doma je bil glasbenik, zavestno poseduje ne le tehnično znanje, ampak tudi flavto in cev. Zahvaljujoč njegovi materi je fant zrasel med melodijami baskovske folklore, odmevi katerih so pozneje slišali v mnogih njegovih delih.

Toda Ravel se je verjetno bolj zdel pariški kot Siburijan - navsezadnje se je njegova družina preselila v prestolnico, ko je bil star le nekaj mesecev. Od sedmega leta dalje je fant začel učiti glasbo, ob 14. letu pa je vstopil na pariški konservatorij. Po Ravelovi biografiji je po šestih letih diplomiral na klavirju. Želja po diplomi je privedla do dolgoletnih dramatičnih dogodkov. Leta 1895 je bil izgnan iz konservatorija, dve leti kasneje je bil vrnjen v službo. Nadarjen učenec pod svojo skrb vzame slavnega skladatelja Gabriela Faureja, pod vplivom katerega se začne razvijati Ravelov talent. Drugi znameniti skladatelj Andre Zhedalj daje Maris zasebne lekcije v kontrapunktu. Vendar edinstven glasbeni stil in neodvisnost sodb Mauricea v konservatoriju ne najdeta razumevanja, vključno z njegovim direktorjem, Theodorjem Duboisom. Leta 1900 je bil Ravel ponovno odštet od alma mater, pri čemer je imel pravico, da kot prostovoljec obiskuje Foreove razrede.

Štirikrat od 1901 do 1905 je Ravel poskušal postati štipendist prestižne rimske nagrade, katere prejemniki za dve leti na račun države so bili poslani na poskusni rok v italijansko prestolnico. Toda, če bi Ravelova dela trikrat ostala v senci drugih, zdaj skoraj neznana, zadnjič njegova kandidatura sploh ni bila upoštevana in se je nanašala na formalni izgovor. Takšna je bila reakcija uradnih francoskih glasbenih krogov na "anti-glasbeno" delo skladatelja, ki je hitro pridobil popularnost. V tisku se je začela kampanja proti konzervativni arbitrarnosti proti Ravelu, odločitev vodstva rimske nagrade pa je imela Dubois izvršnega predsednika. Potrebno bo še 15 let, Ravelu bodo ponudili članstvo v Redu častne legije, v francoskem inštitutu pa bo zavrnil oba simbola nacionalnega priznanja.

Do začetka prve svetovne vojne je bil Ravel eden najbolj znanih francoskih skladateljev, njegova dela so uspešna, njegovo ime, skupaj z imenom C. Debussy, postane simbol progresivne ustvarjalnosti novega stoletja. Novica o začetku vojne ga je šokirala, vendar je menil, da je njegova dolžnost, da se vpiše v vojsko, kljub dejstvu, da je zaradi svoje vitke gradnje dobil zdravniško povezavo. Že več kot tri leta je eden najpomembnejših talentov 20. stoletja služil kot voznik tovornjaka z različnimi policami. Zdravstveno stanje leta 1918 ga je prisililo, da je zapustil vojsko - več let je preživel operacijo na črevesju, ozebline nog in smrt ljubljene matere.

Povojno sodelovanje s SP Dyagilev in koncerti v ZDA so bistveno izboljšali finančni položaj skladatelja, kar mu je omogočilo, da je pobegnil pred nadležno pozornost v novo pridobljeni hiši v mestu Monfor-l'Amori, blizu Pariza. Leta 1933 se je Ravel po nesreči avtomobila poškodoval v glavi. Huda nevrološka bolezen mu je preprečila nadaljnje delo. Skladatelj zadnjih štirih let svojega življenja ni napisal nobene vrstice. 28. decembra 1937 je po operaciji možganov umrl.

Zanimivosti o Mauriceu Ravelu

• Življenjepis Ravel pravi, da skladatelj v resnici ni želel igrati klavirja. Njegov prijatelj, eden najbolj izstopajočih pianistov svojega časa, Ricardo Vinyes, je opazil, da je Maurice ljubil glasbo veliko več kot klavir.
• Ravelov najljubši skladatelj je bil Mozart.
• Med svetovno razstavo, ki je potekala v francoski prestolnici leta 1895, se je skladatelj udeležil koncerta ruske glasbe in pohvalil delo svojega dirigenta N.A. Rimsky-Korsakov.
• Ravel je obiskal vseh 29 predstav "Pellias in Melisande" C. Debussy, ki je potekal v premierni sezoni.
• V prvih 24 letih svojega obstoja je bila španska ura izvedena v Parizu le 6-krat.

• Maurice Ravel je ena redkih znanih osebnosti, katere osebno življenje je ostalo absolutna skrivnost. Ni imel otrok, nikoli ni bil poročen, v zgodovini ni sledi o imenih partnerjev ali ljubic.
• Za produkcijo opera Mussorgsky "Khovanshchina" leta 1913 v Parizu S.P. Dygilev je naročil M. Ravela in I.F. Stravinsky je nova orkestracija.
• Izvedba "Bolero" traja 17 minut.
• Od leta 2010 se španski čas izvaja v Marijinskem gledališču v ruskem jeziku.

Ravelova ustvarjalnost

Ni presenetljivo, da je pianist Ravel napisal večino svojih skladb za ta instrument. V svojih orkestralnih delih komaj ima ducat, dve operi, tri balete in nekaj del z solo strunami. Prvi od preživelih spisov Mauricea Ravela iz leta 1888, zadnji - 1933, leto začetka bolezni. S tem število njegovih opusov je 85to je v povprečju iz skladateljevega peresa izšlo največ dve del na leto. Verjetno je bil njegov navdih selektiven, saj je bil sam izbirčen. Vsak kos je bil skrbno premišljen in podrobno izpeljan do popolnosti - takšen perfekcionizem pojasnjuje tako zmeren seznam esejev.

Leta 1895 je Ravel prvič objavil svoje delo.Old Minuet"Hkrati začne pisati o španskih temah - prvi je bil"Habanera"za dva klavirja, napisana za izvedbo skupaj z R. Vinyesom. Zahvaljujoč svojemu študiju pri Foretu je stil mladega skladatelja postal globlji in zrel. Leta 1898 je napisal svoje prvo orkestrsko delo - uverturo"Scheherazade"s katerim bo leto dni kasneje nastopil kot dirigent na koncertu v Narodni glasbeni zvezi Francije.

Ravel ni bil čisti avantgardist ali glasbeni "siledžija", večina njegovih del je nastajala po klasičnih kanonih. Vendar pa je po drugem izgonu iz konservatorija postal soustanovitelj Apacheja ali Huliganov, kot skupina podobno mislečih ljudi, ki so se imenovali, vključno z glasbeniki, pesniki in umetniki. Poleg Ravela je bila vključena tudi I. Stravinskyin M. de Falla ter R. Vinyes. Pet članov "Apache" Ravel je namenilo petim delom Sonata "Razmišljanja", na premieri leta 1906, jo je izvedel R. Vinyes, ki mu je posvečen drugi del, »Sadne ptice«.

Eden od originalnih del skladatelja je bil cikel pesmi za glas in klavir.Naravne zgodbe", napisano leta 1906 na satiričnih pesmih o živalih J. Renarda. Nedolžno delo je bilo takoj preobremenjeno s škandalom - časopisni kritiki so ga napadli z obtožbami o plagiarstvu v enem od del K. K. Debussy. iz "Habanera", ki je na premieri dobila velik uspeh in hitro vstopila v repertoar najboljših orkestrov na svetu.

Iz Ravelovega življenjepisa spoznamo, da je leta 1909 prišlo do prvih tujih turnej kot pianist - v Londonu so ti koncerti prinesli skladatelju odlične kritike in okrepili njegov položaj na mednarodnem glasbenem Olympusu. Po vrnitvi v Pariz je Ravel skupaj s svojimi kolegi študenti ustanovil neodvisno glasbeno društvo, katerega cilj je bil razvoj nove francoske glasbe. Predsednik te organizacije postane Fore. 20. aprila 1910 je pod pokroviteljstvom družbe potekal prvi koncert, na katerem je Ravel izvedel igre cikla.Mati gos".

19. maja 1911 v Pariški operno-komiški gledališče je premierno predstavljena opera RavelŠpanska ura"Po predstavi M. Fran-Noena. Skladatelj je ta dogodek čakal tri leta, ker opera, ki jo je leta 1907 naročila ameriška gledališka uprava, ni zadovoljila gledališke uprave. Španska ura, čeprav sledi najboljšim tradicijam italijanske opere-buffe, je bila ustvarjena impresionirana še z drugo opero - »Poroka«, ki jo je pripravil MP Mussorgsky, poleg tega pa je skladatelj uporabil tudi idejo Mussorgskega o odsotnosti neodvisnega libreta - besedilo opere je avtorjevo besedilo predstave. Noah.

Zgodba o nastanku prve opere ni edini dokaz, da je bil Ravel dobro seznanjen z glasbo ruskih skladateljev. On je bil tisti, ki je predlagal, da bi začetno temo iz Druge simfonije A.P. Borodin Leta 1908 je napisal Gaspard iz klavirskega cikla Tame. Pred nastopom je bila tehnično najbolj zahtevna igra za pianista Islamey, MA Balakirev. Toda Ravel si je zastavil cilj ustvariti še bolj zapleteno glasbeno partijo, ki mu je uspelo precej dobro.

Če skladatelj v operi ni posebej uspel, mu je drugi žanr glasbenega gledališča, baleta, prinesel veliko prijetnih trenutkov uspeha. Vsi trije baleti Ravela so izšli leta 1912. "Mati gos"je bil prikazan v Parizu in Londonu, potem ko je prejel odlično kritiko.Adelaide, ali jezik cvetja"v svojem jedru je klavirski cikel"Plemeniti in sentimentalni valčkiBalerina N. Trukhanova je bila navdušena nad to glasbo in povabila Ravela, da jo preoblikuje v balet. Pariška premiera je potekala 22. aprila, avtor je bil za dirigentsko konzolo, zdaj pa je težko verjeti, toda "Adelaide ..." je postala veliko uspešnejša. uprizoritev, namesto tretjega dela skladatelja na baletni oder. 8. junija je izšla še ena ruska ustvarjalna ekipa, tokrat - S.P. Dyagileva,Daphnis in Chloe"Oddelek je izvedel M. Fokin, glavne dele pa so izvedli T. Karsavina in V. Nijinsky.

Med prvo svetovno vojno je bila napisana klavirska suita.Grobnica Couperin"in po že tako hitrem tempu pisanja glasbe se je upočasnil na eno delo na leto. Leta 1920 je Ravel predvajal novo napisani valček med prijatelji. Dyagilev, ki je bil na zabavi, je dejal, da je skladatelj napisal mojstrovino, ne pa balet. Ravel se s tem ni prepiral, vendar ni nadaljeval sodelovanja s podjetnikom, Waltz pa je postal orkester in druga najbolj priljubljena skladateljska skladba.

V istem 1920 skladatelj nadaljuje z ustvarjanjem svoje druge opere - zapleta otroških pravljic, ki ga je predlagala pisateljica Colette. Delo ni bilo takoj opere - sprva je bilo načrtovano pisanje baleta. "Otrok in magija"leta 1925 je uspešno uprizoril operno hišo Monte Carlo. Leta 1926 so prvič nastopili v Parizu"Madagaskarske pesmi"na besede E. Parni. So tako organsko združene besede in glasba, recitacija in melodičnost, glas in orkester, da so upravičeno pripadale skladateljevim najboljšim komornim delom.

Ob sončnem zahodu svojega ustvarjalnega življenja Ravel piše "BoleroBronislava Nizhinskaya, sestra znane plesalke, je postala baletna mojstrica, 22. novembra 1928 pa je svet prvič slišal eno od najbolj ikoničnih melodij 20. stoletja, ki so bile vključene v repertoar vseh večjih simfoničnih orkestrov, ki so znane ljudem, še daleč od klasične glasbe. Ta kompozicija je edinstvena v svoji konstrukciji, sestavljena iz verige ponavljajočih se melodij, ki jih izvajajo različni solo instrumenti, vključno z redkostmi, kot so klarinet-pikolo, oboe d'amur in sac. ofon.

Po fantastičnem "Bolero" je Maurice Ravel napisal dva koncerta za klavir in orkester. Prvi koncert je toplo sprejela javnost po vsej Evropi, ogled katerega se je Ravel lotil leta 1932. Drugi, z naslovom "Koncert za levo roko", je leta 1930 napisal avstrijski pianist Paul Wittgenstein, ki je v vojni izgubil desno roko.

Glasba Ravel v kinu

"Bolero" - to je glavna vloga filma v dediščini Mauricea Ravela. Več kot sto petdeset filmov je v svojo glasbo vključilo to magnetno melodijo:

• Tajni agent, 2016
• "Eddie" Eagle ", 2016
• "Magic of the Moonlight", 2014
• Magnolia, 1999
• "Stalker", 1979

Vendar pa bi bilo nepošteno, če ne bi omenili filmov, ki so opozorili na druga dela skladatelja.

Skladateljeva dela so predstavljala glasbeno podlago Ledenega srca Claudea Sauta. Glavna junakinja, violinistka Camilla, je nora na Ravelovo glasbo, ki jo spremlja subtilna psihološka drama klasičnega ljubezenskega trikotnika.

Naziv častnega doktorja Univerze v Oxfordu, častnega člana Kraljeve filharmonije Velike Britanije, najvišje državne nagrade Belgije - reda Leopolda I - priznanje zaslug Maurica Ravela svetovni kulturi. In desetletja zavrnitve njegovega dela v svoji domovini. Takšna je bila dvosmerna slava tega neverjetnega maestra, gostoljubnega gostitelja in samotnega samotarja z nikoli razkritimi skrivnostmi srca.