ŠPANIJA !!! Domovina velikih navigatorjev, starodavnih viteških romansov, krive literature. Dežela Cervantes, Velasquez, Goya ... dežela neugodnega temperamenta, odprtosti in časti. Kje drugje lahko najdeš takšno veselost ?! Za Španca večer ni priprava za spanje, ampak začetek divje zabave! Pesmi, plesi, flamenko ... Mnogi verjamejo, da je španska glasba najboljša na svetu. Tu in samo tu se lahko rodi kitara!
Povedali vam bomo o velikem španskem kitaristu Andresu Segoviji Torresu (1893-1987), legendarnemu človeku. Imel je srečo, da se je rodil v Španiji, v majhnem andaluzijskem mestu Linares, da bi prevzel bogato zgodovino, kulturo in tradicijo te države. Že skoraj sto let je živel s Španijo v svojem srcu in z vso človečnostjo v svoji duši, ki je služila isti ljubiteljici - kitari. Oživil je kitaro in jo povečal, kar mu je dalo akademski zvok.
Andres Segovia iz otroštva, takoj po prijateljstvu s kitaro, se je od starih španskih kitaristov naučil žalostne zgodbe o izumrtju življenja tega čudovitega inštrumenta, upadu šestostranske vloge v simfoničnem življenju planeta. Glas kitare je zvenel šibkejši na glasbenem Olympusu, podlegel zvokom klavirja, violine, violončela ... Prenehali so povabiti kitaro v koncertne dvorane v Španiji
Ideja o oživitvi ljubljenega inštrumenta je popolnoma obvladala mladega Andresa in postala zanj vodilna zvezda.
Podvig Andresa Segivie je bil, da mu je bilo usojeno rešiti to izredno zahtevno nalogo, morda v eni najbolj dramatičnih faz v življenju Španije.
Andresu je bilo namenjeno, da se bo rodil pet let pred okrutnim porazom Španije v vojni z Združenimi državami. Njegova domovina je izgubila čezmorske kolonije, izgubila je status pomorske sile. Andres Segovia je skupaj s svojo državo preživel padec in oživitev kraljeve moči. Prva vojna človeštva proti fašizmu, ki je izbruhnila v Španiji tri leta pred začetkom druge svetovne vojne, je prešla skozi njegovo dušo s krvavimi čevlji. Nato se je leta 1936 fašizem na španskih tleh (španskem, nemškem in italijanskem) spopadel s španskimi republikanci, ki so jih podpirale orožje in mednarodne brigade Rusije, Francije, Poljske in Združenih držav. Na republikanski strani so bili Ernest Hemingway, Antoine de Saint-Exupery, Mihail Koltsov, Ilya Ehrenburg, George Orwell (ranjen je bil iz ostrostrelca v grlu) in mnogi drugi. Andres Segovia je doživel grozno smrt Guernice, zmago fašistov, ogromne človeške žrtve. Španska državljanska vojna je utrpela 600 tisoč življenj. Več kot milijon nasprotnikov režima, antifašisti so bili v zaporih in taboriščih. Več deset tisoč španskih otrok iz družin poraženih republikancev, ki so rešili svoja življenja, so zapustili domovino. Šli smo v Rusijo, Francijo, Belgijo, Anglijo, Nizozemsko ... Med španske otroke, ki so prišli v Moskvo, je bila tvoja punca, ki je, ko je dozorela, postala mati legendarnega ruskega hokejista Valerija Kharlamova.
Glasba v teh strašnih letih, stokanje, hupa. Preživela je v Španiji ne toliko v notah kot v dušah neoboroženih kulturnih zagovornikov, kot je Segovia.
Glasba za malega Andresa se je začela po odločitvi staršev (oče - Bonifacio Segovia Montoro, mati - Rosa Torres Cruz), da bi svojega sina dala družini strica Don Edwarda in tete Marije, ki ni imela svojih otrok. Stric je imel rad glasbo. V njegovi hiši so bili glasbeniki. Na pobudo Don Edwarda se je Andres pri petih letih začel učiti igrati violino, ki jo je kupil, začel obvladovati klavir in violončelo. Toda prvi gostujoči učitelj se je izkazal za slabega učitelja. Bil je neljubičen, neobčutljiv in morda celo krut učitelj. Kmalu je tudi stric razumel. Razredi so bili ukinjeni.
V tem času se je v njihovi hiši pojavil tavajoči kitarist. Začel je izvajati strastno, zažigalno, ekspresivno melodijo flamenka! Kot se je sam spomnil v svoji avtobiografiji, "sem ob prvem močnem rasgeatu (tresenje zvoka, hitri izmenjavi akordov) skočil s stola in padel. In ko je začel igrati lepe ljudske melodije, me je očaral zvok kitare." Ko so se zadnji akordi umirili, je Andres slišal morda najbolj zaželene, najpomembnejše besede v svojem življenju: »Ali se želite naučiti igrati?« Fant je samo imel moč, da se je strinjal.
Študija ni trajala dolgo: le dva meseca. Inteligentni, nadarjeni, željni učenja fanta strastno absorbira znanost igranja kitare. Andres se je spomnil: "Moje celotno bitje je bilo prekrito z neopisljivo srečo, ko sem začel igrati kitaro ... pozabil sem vse na svetu, razen kitare." Imel je šest let ...
Že v zrelih letih je vprašanje "Kdaj je začel igrati kitaro?" Segovia je odgovoril: "Preden sem se rodil."
Torej, komajda se je začelo, so se lekcije igre na vašem najljubšem instrumentu končale. Nenavadno je, da je na poti med Andresom in njegovim novim prijateljem kitaro dobil sam stric. Odraža čustva, ki so obstajala v teh letih, sodbe o "lahkotnosti", "nemodernih" kitarah in njeni nezmožnosti, da bi vstopil v prestižne koncertne dvorane, je želel preprečiti novo strast svojega nečaka.
Andresu je pomagal prijatelj. Pomagal je kupiti preprosto kitaro. Da bi obvladal svoj najljubši inštrument, je Segovia skrivaj tekel s sosedi. Od tod stric ni mogel slišati zvokov kitare.
Samoučenje igranja kitare je potekalo vzporedno z razumevanjem in reševanjem druge super-naloge: dvig prestiža šestih nizov. Brez popolne opustitve ljudske glasbe je začel postopoma obvladovati klasična dela velikih skladateljev, napisanih za druge dominantne glasbene instrumente v tistem času.
Potrebno je bilo dokazati, da lahko šest strun v celoti odseva lepoto in globino skoraj vseh mojstrovin klasike svetovne glasbe. Začel se je ukvarjati s širjenjem ekspresivnih in tehničnih možnosti kitare. Želel sem dokazati, da je v sposobnih rokah sposobna biti solo koncertni instrument. Leta trdega dela inovativnega glasbenika so minila.
Andres je od 14. leta naprej začel nastopati na koncertih v Granadi, Cordobi, Sevilli in drugih španskih mestih. Nazadnje je pri šestnajstih letih govoril v glavnem mestu Madridu. Občinstvo je mladega glasbenika previdno spoznalo z njegovo novo, nenavadno tehniko performansa, nenavadnim repertoarjem. Predvsem je v svoji obdelavi začel izvajati dela Johanna Sebastiana Bacha. Tisti, ki so sedeli v dvorani, so bili zaskrbljeni in hkrati udarili v globino izvedbe mladih kitaristov. Povečal je glas kitare, izvlekel zvoke ne le na tradicionalen način (s konicami, blazinicami prstov desne roke), ampak tudi z uporabo nohtov kot posrednika.
Nato je Andres izpopolnil svoje metode apoyando, tirando, arpeggio in druge, na svoj način pa je uporabil barre, polubarre in chichato tehnike.
Segovia je priznal svoj prvi koncert, ko je priznal, da je bil "strašno zaskrbljen, da je začutil tresenje, ki ga je trepal."
Na enem od prvih koncertov so se pojavile njegove karakterne lastnosti, kot so samokritičnost in skromnost. Vprašanje, ki ga je vprašal, preden gre na oder, "je nadarjen?", Odgovori: "Sploh ne. Zdaj boste sami slišali."
Od koncerta do koncerta se je njegovo znanje povečalo (njegov talent za samopoboljšanje je prizadel), hkrati pa so se začeli spreminjati stereotipi in predsodki javnosti pri ocenjevanju sposobnosti kitare.
Prizadevanja Andresa Segovie za zvišanje kitare so okrepili novi trend v političnem in kulturnem življenju države. Na samem koncu 19. in v začetku 20. stoletja se je gibanje za oživitev kulturne tradicije Španije začelo pridobivati. Ta podvig se je začel pod sloganom "Por nuestra musica" ("za našo glasbo"), pozneje pa je postal znan kot "Renacimiento" (Renacimiento - Renaissance). To gibanje je nastalo kot odziv španske družbe na uničujoč poraz, ki ga je leta 1898 utrpela Španija v vojni z Združenimi državami.
Večina strokovnjakov glasbe verjame, da je Andres Segovia Torres končno osvojil Španijo s svojo glasbo, ko je dopolnil 22 let. Do takrat je bila kitaro po zaslugi (z aktivno vlogo španskega skladatelja in kitarista in performerja F. Tarregija) oživela. Andres jo je učil solo (bil je prvi kitarist na svetu, ki je nastopil s simfoničnim orkestrom), za izvedbo najzahtevnejše klasike (Handel, Mozart, Beethoven) in sodobno glasbo. Uspelo mu je privabiti znane skladatelje, kot so Morreno Torroba, Pablo Casals, Joaquin Rodrigo, Manuel de Falla in številne druge slavne osebnosti, ki bogatijo repertoar kitare. Sčasoma je Andres svoj repertoar pripeljal do 500 kosov.
Segovia je navdušila Španijo s svojimi virtuoznimi spretnostmi. Kritiki v njegovi igri niso našli nobenih napak. Občudoval sem globino in organsko razlago.
Rodil se je nov pojav, ki se je imenoval »Segoyjeva tišina«, ko je javnost, osupla zaradi briljantne igre, ki je vzela sapo od tistega, kar je slišala, interpretirala učinek, ki je nastal na njej, ni takoj razneslo z aplavzom. Pojavlja se pojav dolgotrajne tišine. Da bi odkrili in spoznali to naravno premor, ki se zdi vsem gledalcem, si je mogoče ogledati le gledanje video ali avdio posnetka koncerta.
Še zelo mlad, je Andres Segovia začel turnejo po svetu. Južna Amerika, ZDA, Evropa, Avstralija, Azija ... Skupaj je imel koncerte v 70 državah po svetu. Ne samo, da je ljudem prinesel veselje in užitek. Istočasno je Segovia popularizirala klasično špansko kitaro, vplivala na glasbeno izobraževalno politiko različnih držav. Zahvaljujoč njemu so na mnogih konzervatorijah in glasbenih šolah po svetu uvedli tečaje kitare.
Rad bi vas vprašal, mladi glasbenik, naslednje vprašanje: ali menite, da bi lahko imel Andres Segovia neposreden vpliv na rojstvo in življenje ruskih glasbenih šol, še posebej pa na glasbeno šolo, poimenovano po Aleksandru Mikhailovichu Ivanov-Kramskoy?
Nekateri bi rekli, da to ne more biti. Kje je Moskva in kje je Španija! Da, in živel je v Segoviji v preteklosti in še pred zadnjim stoletjem! In moja šola je popolnoma nova, mlada.
To vprašanje bomo poskušali razjasniti. Za začetek je veliki španski kitarist v naši državi prav tako populariziral nove možnosti klasične kitare. V ta namen je prišel k nam štirikrat: leta 1926, 1927, 1930 in 1936. Nastopal je s koncerti v Moskvi, Leningradu, Harkovu, Kijevu, Odesi.
Organiziral je več srečanj z mladimi, pa tudi z zrelimi, že uspešnimi glasbeniki. Na teh srečanjih je ne samo vodil mojstrske tečaje, temveč je poslušal tudi igro naših kitaristov, jo analiziral, se posvetoval z glasbeniki. Izvedeni metodološki razredi, odprte lekcije.
Za razvoj in izboljšanje nacionalnega sistema glasbene vzgoje se je Andres Segovia srečal s predstavniki glasbene skupnosti (elite in uradniki), kar je vplivalo na oblikovanje glasbene strategije države.
Kot smo navedli zgoraj, je bil zadnji obisk španskega misijonarja leta 1936. V naslednjih letih, s prihodom fašistov na oblast v Španiji, so se odnosi med državama močno poslabšali. Potovanja so se ustavila, zamrznjene so bile kulturne povezave. In v naši državi, za prej omenjene politične, pa tudi za »ideološke« razloge, je začela rasti pristranskost do kitare kot »tujega elementa zahodne kulture«. Obdobje iskrenega zanimanja za ta glasbeni instrument v naši državi je bilo sredi tridesetih let 20. stoletja zamenjano s hladno vojno proti kitari. Že vrsto let se je učenje igranja kitare skoraj zrušilo.
Alexander Mikhailovich Ivanov-Kramsky, katerega ime ponosno nosi naša glasbena šola, je lahko to "hladno vojno" raztopil, da bi vrnil polnopravno pouk kitarskega razreda.
Ivanova-Kramskoy je navdihnila težka in nevarna borba za usodo kitare, nihče drug kot španski genij Andres Segovia! Dejstvo je, da je bil leta 1926 14-letni Alexander Ivanov-Kramsky (takrat se je učil igrati violino) zelo srečen. Včasih je videl in slišal španska svetila. To se je zgodilo na magistrskem koncertu v Veliki dvorani moskovskega konservatorija. Vtis iz glasbe je bil tako močan, da se je mladi Alexander odločil za radikalne ukrepe: za njega je začel obvladati popolnoma nov glasbeni instrument.
A.M. Ivanov-Kramskom veliko je bilo doseženo zaradi njegovega trdega dela, talent in globoko vero v klasično kitaro. Postali so znani kot izjemni klasični kitarist, skladatelj, dirigent, učitelj. Bil je nagrajen z naslovom "Častni umetnik RSFSR".
Torej se včasih prepleta usoda velikih ljudi!
Izkazalo se je, da je bilo učenje v tej glasbeni šoli omogočeno zaradi skupnega junaškega boja dveh bhakt, ki so neskončno ljubili kitaro.
Imate velike priložnosti, možnosti, obzorja, ki so se ločila. Sodelujete lahko na letnem All-Russian tekmovanju mladih izvajalcev na klasični kitari poimenovano po A.M. Ivanov-Kramskoy. Takšni profesionalni kitaristi vas bodo lahko pripravili na tekmovanje. Ivanova-Kramskaya (hči velikega kitarista), D.V. Borodaev, A.Filchenkov, vodja oddelka za kitaro in drugi. In če ste študij kot Segovia in Ivanovo-Kramskoy, potem prej ali slej boste pozdravili na mednarodnih tekmovanjih, vključno v Španiji.
Besede hvaležnosti za priložnost, da ustvarimo glasbo, se obračamo k učiteljem in učiteljem naših učiteljev.
Andres Segovia Torres ima naslednje besede: "Glasba je kot ocean, glasbeni instrumenti, kot so otoki, so raztreseni v oceanu. Moj otok je kitara." Zahvaljujoč glasbenemu podvigu velikega Španca je njegov otok postal velik arhipelag, katerega usoda je zdaj v tvojih rokah ...
Pustite Komentar